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在平时的学习、工作或生活中,大家都尝试过写作文吧,作文是由文字组成,经过人的思想考虑,通过语言组织来表达一个主题意义的文体。一篇什么样的作文才能称之为优秀作文呢?以下是小编收集整理的戏曲作文,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
戏曲作文 篇1
我的家乡,在中国也算是有名的,川菜的发祥地——四川。这个四川啊,不光有好吃的川菜,优美的景色,还有我们富有特色的川剧。
川剧的历史,也算比较悠久了,据记载,明末清初,由于各地移民入川,以及各地会馆的先后建立,致使多种南北声腔剧种也相继流播四川各地,并且在长期的发展衍变中,与四川方言土语、民风民俗、民间音乐、舞蹈、说唱曲艺、民歌小调的融合,逐渐构成具有四川特色的声腔艺术,从而促进了四川地方戏曲剧种——川剧的发展。
要说川剧的种类,那可是多了。川剧有昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔和为五种声腔伴奏的锣鼓、唢呐曲牌及琴、笛曲谱等音乐形式。川剧音乐博采众长,兼收并蓄,她囊括吸收了全国戏曲各大声腔体系的营养,与四川的地方语言、声韵、音乐融汇结合,衍变构成为形式多样、曲牌丰富、结构严谨、风格迥异的地方戏曲音乐。
先来说一说昆腔,昆腔多文人之作,词白典雅,格律规严,演唱时异常讲究字正腔圆,加之曲牌曲折,节奏缓慢;高腔是川剧中最重要的一种声腔,它结合了四川方言、民间歌谣、劳动号子、发间说唱等形式。几经加工和提炼,逐步构成了具有地方特色的声腔音乐;川剧的胡琴腔是西皮、二黄二类声腔的合称,因其主要伴奏乐器是“小胡琴”,故统称胡琴。正调二黄宜表现深沉、严肃、委婉和轻快的情绪,反二黄宜表现苍凉、凄苦、悲愤的`情绪,老调则大多用于高亢、激昂的情绪。川剧西皮腔与二黄腔的音乐性格相反,具有明朗、潇洒、激越、简练、流畅的品格……
川剧的种类太多了,实在介绍可是来。这些你可能都不太了解,但有一样,你绝对看过,那就是我们四川川剧的变脸。那令人眼花缭乱的脸谱,那种速度,那种神奇,让人看一眼就能牢记在心。变脸的方法大体上分为三种,它们是“抹脸”、“吹脸”、“扯脸”。
抹脸,是演员将化妆油彩预先涂在脸的某一特定部位上,到时用手在脸上一抹,便能够使脸成为另一种颜色;
吹脸,是演员将粉末状的化妆品(金粉、墨粉、银粉)放置在舞台特定位置上的容器内或人物所使用的酒杯之类器皿中,到时闭眼、闭气、用口一吹,便使脸色变色;
扯脸,是演员将画在绸了上的若干张脸谱叠在一齐蒙在脸上,每一张脸谱有一根特定的丝线,并固定在特定位置上。随着表演的需要,在表演动作的掩护下,一张一张的迅速扯下来。此法贵在巧妙、干净、利落;
运气变脸,是演员运用气功的作用使剧中人物变脸;面具变脸,是演员根据实际需要,事先将不一样的脸谱绘制在以木、纸、布、绸、橡皮等不一样的材料上,也就是脸壳来施以变幻。
另外,我们川剧中还有许多绝活,如吐火、藏刀、顶油灯……我们川剧还有许多有名的剧目,如《伍三拿虎》、《三娘教子》、《白蛇传》……我喜欢川剧在于它那趣味的四川方言,令人百听不厌。
怎样样,此刻你对川剧有一些了解了吧。戏曲,是我国的特色,在戏曲中,我们能够学会许多东西,期望同学们能够多听一些戏曲,了解更多关于戏曲的东西。
戏曲作文 篇2
“台上花开又一季,台下风雨几时起,凭谁问,花解语,笑春风,数传奇。”
记得我儿时在家乡生活时,有一个规模不大的戏班子。
那时的戏曲早已无明清时的盛行了,老百姓也只是把它当做再寻常可是的消遣娱乐。
戏班里为首的花旦名叫容娘,真名早已无处考证,长相极是秀美,年龄也不是很大,黄鹂般的软嗓,仿佛注定为戏而生。
妇女们仿佛对戏子有着偏见。总是警告孩子莫与戏子来往太深。我问祖母为何,她总是摇摇头,道“戏是融进他们血液里的,会把生活也当戏来看待。”
我自然是不懂她说的话的,家中管束不严,我便常常去戏班逛逛,拉弦的教师父磨拭着自我的`京胡,对我略略点头示意。武生与刀马旦在台后舞蹈练枪,十分热闹。我前去找容娘,她端坐在锦凳上,一笔又一笔的描眉,给自我画上粉墨戏妆,她的头面是点翠的,据说是用翠鸟的尾羽制成,很是珍贵。
小城的戏便在节日如水的月色中拉开了帷幕,戏台下坐了许多观众,都是手捧瓜子与点心,心思浑然不在戏上,家长里短,热热闹闹地聊着。
我总是坐在最靠近戏台的位置,随着细密的锣鼓声,云锣声响起,容娘便轻移莲步上台,谨然有致,步子不出丝毫差错,大小云手翻飞,水袖轻舞,唱腔优雅甜润,像是一捧水,伸手就能掬了去。
我那时年纪尚小,不大能明白那是哪个主角,只依稀记得几句唱词。
“海岛冰轮初转腾,见玉兔,玉兔又早东升……”
那应当是《贵妃醉酒》吧,艳绝的红颜,在最灿烂的年华逝去。
之后,小城里的人不再听戏,他们觉得这再寻常可是的,不需要了。
戏班子似乎要去远方,临了,容娘想再唱一曲,她说,戏不寻常,这是流在她骨子里的血液,她今生无法舍弃的命。
在低扬的琴中,在高亢的胡中,在清脆的云锣声中,盛世的繁华,终究是落了幕。
容娘离开了这座城,大山挡住了戏班子的身影。
曲终人不见,江上数峰青。
戏中繁华,戏腔婉转,眉眼盈盈,锦瑟年华,尽前世今生。
戏曲作文 篇3
以前,我对京剧一词十分陌生,只明白京剧是“咿咿呀呀”唱的。可自从教师对我们说有“国粹进学校”的大型综合实践活动时,我才对京剧有了更深的了解。
教师让我们去查与京剧相关的'资料,我到电脑上一看,原先和京剧相关的资料这么多!
原先,京剧是在北京构成的戏曲剧种之一,至今已有将近两百年的历史。它是在徽调和汉戏的基础上,吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而构成的。分为生、旦、净、丑四大行。
在查资料时,我学了一小段京剧,无意间看了看京剧的唱法和曲目。不看不明白,一看吓了我一跳!从古至今,共有五千八百多个曲目!有十九种唱法!京剧真不愧是中国的国粹,真不愧是“东方歌剧”!
京剧演员最常用的唱法,就是“真嗓”了。“真嗓”亦名大嗓,本嗓。演唱时,气从丹田而出,经过喉腔共鸣,直接发出声来,称为真嗓。在演唱时,除小生和念白,其余均用真嗓。
你瞧!京剧多受人们喜爱啊!京剧之所以被誉为“国粹”,“东方歌剧”,就是因为它受到中国的重视,受到日本,美国,欧洲的重视!愿京剧将来有新的发展,走向世界!
戏曲作文 篇4
有人看戏看热闹,有人看场面,有人听曲调,还有人看情节,有人把戏当做是人生来看。这看人生该是境界最高的一种戏曲欣赏了。
戏曲一门分生、旦、净、丑的行当,讲究唱、念、做、打的综合舞台艺术。既是艺术,必是高于生活了,但却源于生活。人生可是是一场热闹,物质追求的不持久性,必然让位于精神追求的一部分。戏曲作为一种历史悠远的精神文化,其价值已超越了艺术本身。戏曲的地位该与人生并列。
人常说,人生犹如一场戏。在我看来,它是一场长久却无需道具的`戏。这场戏的主角是自我,每个人在演戏时都是演真实的自我,感受喜悲自是一种欢乐,何必让杞人忧天占了上风!
既是看戏,何不真就当做一场戏。边看边想,看完还要记得摆脱出来,千万不可痴迷。欢乐是一生,悲哀亦是一生:碌碌是一生,追求亦是一生!
戏曲与人生,人生与戏曲。
人生这场戏确实是喜剧啊!万不可庸人自扰之,以杯具收场!切记切记!
戏曲作文 篇5
戏曲源远流长,是我国的经典,不一样地方的戏曲有不一样的风格和特色,它让人赏心悦目,其情节有的催人泪下,有的振奋人心,多姿多彩,出神入化。
小的时候,看见自我的父母看戏曲时,我总认为他们实在太老土,赶不上潮流,打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。
俗话说:“要明白梨子的味道,最好亲口尝尝。”不尝不明白,一尝吓一跳呀!今日的'语文课上,当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时,我真是为之震撼,原先我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀!我真是井底之蛙呀!这老祖宗留下来的宝贝,外国人又怎样能比得上难怪呀,老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲,那么喜爱戏曲。
我此刻才感受到什么是“不看戏曲的人,枉做中国人”。不是吗这些戏曲,就像我国的一部部历史,仅有懂得欣赏它的人,仅有懂得关注它的人,仅有懂得挖掘它的人,才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理,戏曲是我们的国宝,戏曲是我们的国粹,戏曲是我们的国剧呀!我们怎能忘记它们如今的社会,我们这些青少年们的视野,已经转移到流行音乐、影视和网络,我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实,当我们细心的欣赏我们的戏曲时,我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事,将历史的画卷一一展此刻我们的面前,将我们带入了历史的隧道,让我们身临其境,让我们感慨不已。
戏曲的艺术魅力,我们怎可忘记我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术,让它永远永远放光芒,让它世世代代流传下去!
戏曲作文 篇6
淮剧是我家乡中戏曲剧种之一,它原名叫江淮戏,流行于淮阴、盐城等地。
淮剧的表演人物不限,并且演员的服装、化妆不像京剧那么复杂、那么讲究。基本上只要穿上你所要表演的主角的人的衣服,化妆也是一样,如要扮演一位老太婆,只需穿一身老太婆的服装,和戴一头假白发,再化妆成一个老太婆的样貌就能够了,不像京剧,脸上画脸谱,服装还要穿得像
展翅要飞的'燕子似的。
淮剧的唱声也不像京剧那么粗或细,并且淮剧表演的整个过程中,有很少的唱段,不像京剧表演过程中基本都要唱,还要在场上在走来走去,做出一些随表演的变化而变化的表情,可淮剧则就不那么麻烦,只要你稍稍改变一下声带,做一些极奇简单的动物和表情就能够。
比较有名气的淮剧有:《对舌》、《赶脚》、《巧奶奶骂猫》和大戏“九莲十三英”(即《秦香莲》、《蓝玉莲》等9本带“莲”字的戏和《王二英》、《苏迪英》等13本带“英”字的戏)。在抗日战争时期和解放后,还编出了一些现代的淮剧。这些淮剧,丰富了老百姓的生活,给我的家乡的人民带来了欢乐。
这就是我家乡的淮剧,一个具有活力、颇具魅力的戏曲剧种。
戏曲作文 篇7
中国的戏曲在国际上都享有极高的知名度,因为它源远流长,有着鲜明的民族风格。但随着时代的`发展,流行文化在群众文化生活中占据绝对主流。渐渐地,我也随着时代开始排斥戏曲。
我的爷爷是个戏迷,自然爱看戏,爱听戏,也爱唱戏。每一天早晨,爷爷都会大展歌喉,边唱边比划:“苏三离了洪桐县,将身来在大街前----”我趴在窗上,喊着:“爷爷,别唱了,过路的人都在看你呢!你唱的是哪一出呢!”唱哪出来来来,我告诉你。”爷爷向我挥挥手。我跑过去,爷爷说:“这曲叫《玉堂春》,不错吧”“噢,原先你们戏迷流行这曲呀!”“流行哈哈---”爷爷笑了,“对,我们就流行这曲。你们孩子流行啥呀”于是我得意地唱起了周杰伦的新歌:“在我的地盘你就得听我的……”“原先玄儿喜欢听蚊子哼哼的呀好吧,你听吧,听吧!”我看得出爷爷有点失落,但我决不喜欢,同学会说我老套的。这样,每当村里来了戏班子,爷爷一席都不缺,而我情愿一人在家里看《流星花园》,因为流行呀!
小时候跳舞,有一跳《艺苑新蕾》,服装上画了个大大的脸谱,我觉得它透着古怪,便扔在柜子底层,不见天日。直到几年后的一天,表姐惊喜地发现它后,爱不释手,我毫不犹豫地送给了她。之后到她家,我发现她房间里挂满了各种各样的脸谱,收集了十分多戏曲光盘。我嘲笑她:“你好土呀!”“说什么呢”表姐嘴一撅:“你不明白吗脸谱和戏曲是我们中国的标志。挂着脸谱,无论到世界哪儿,老外都明白咱们是中国人……”之后,表姐给我上了一堂戏曲课,我也惊讶得半天没回过神来。
回到家,爷爷依旧在唱:“苏三离了洪桐县,将身来在大街前……”“爷爷,你们此刻还流行这曲啊”“对呀,我们永远都流行这曲。对了,你那蚊子哼哼不唱啦”“嗨,又过时了!”
我这才明白,戏曲不分时代,它不会过时也不会老套。从那时起,我不再排斥戏曲,因为它象征着我们中华民族文化的悠久,深长……
戏曲作文 篇8
戏曲,中国的文化源泉,却正一步一步走向衰落。
戏曲,从前满大街的戏迷,此刻已后继无人,从前人们耳熟能详,此刻却一问三不知;从前的刀嗑话题,此刻已无人问津。这一切都在诉说一个残酷的现实——戏曲将会渐渐退出历史的舞台。
戏曲这一个庞大的家族衰落不禁令我有以下的观点:戏曲的衰落是社会发展中不可避免的现象,时代在发展变化,人们的精神需求也发生着日新月异的变化,就像流行歌曲一样,过时了,不流行了,自然就会被淘汰。它虽然是中国的艺术瑰宝,但有一点不可忽略,它也是一种供人们娱乐的工具,如果有比戏曲更好的娱乐工具,人们自然会向往着好的。大自然有着一个法则——弱肉强食,也就是说如果戏曲不能超越那些如同雨后春笋般发展的新娱乐工具,那戏曲被淘汰将会是一个无法改变的事实。大自然还有一个法则——适者生存。戏曲作为古典文化,如果一向因循守旧在那个世界中,不敢走向新世界的话,迎来的是会消失。
想到这儿,我不禁多了几分担心,戏曲能够说是中华民族的信仰,试想,一个民族若没有了信仰,那岂不是一团乱麻。于是,我又想到了一个拯救戏曲的'观点:戏曲在人们的印象中是十分古典的,场面小,表演的方式单一,并且在人们印象中是一成不变的,似乎从未发生改变。所以,第一,在戏曲内涵不变的条件下,要添加新的元素,让戏曲是多样化的,变化的,这样会给观众带来新鲜感;第二,在剧情不变的条件下,场面要变,要一改以往秀气的风格,几个人当千军万马不,至少要上百个,这样才热闹,才能让观众身临其境,有亲和感;第三,在资料不变的情景下,表演的方式要变,能够将戏曲的故事起源拍成电影、电视剧、卡通片或是动画片,例如《梅兰芳》就是一个很不错的开端;第四,政府能够请些明星来唱戏、表演,这样,我相信戏曲将不再孤单。
我想着,新的戏曲将掀起一股热捧的浪潮;也想着,梅兰芳在新戏曲前也只可是是班门弄斧;想着,外国人都会哼上几声京腔……我会一向想着。
戏曲作文 篇9
中华文化,源远流长。它不仅仅是世界上最古老的礼貌之一,也是世界上持续时间最长的礼貌。从盘古开天辟地,到如今的现代科技飞速发展,中华文化也从几千年前的单调,发展到此刻的辉煌。
中华文化,范围广阔。传统学科中的数学、医学、农学;四大发明中的指南针、火药、造纸术、印刷术;建筑中的万里长城、阿房宫;绘画中的中国国画;文学中的中国古典诗词、小说、神话、寓言;还有书法、音乐、舞蹈、戏曲、曲艺、服饰、饮食、武术等等,这些绚丽的文化经过几千年的发展已经变得丰富多彩,融入了我们的生活之中。而在众多的传统文化中,戏剧,无疑是能够很好地体现中华民族传统、精神和特色的一项文化。
戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源历史悠久,早在原始社会歌舞已有萌芽,在漫长发展的过程中,经过八百多年不断地丰富、革新与发展,才逐渐构成比较完整的戏曲艺术体系。戏剧的发展能够说是随着礼貌的出现就出现了,虽然原始的戏剧很粗糙,也可能称不上是戏剧,但任何一项礼貌的发展都是要经历刚开始的粗糙,才能逐渐得趋于完善的。原始的戏剧为之后完美的戏剧打下了坚实的基础。
戏剧从原始社会发展代中国古代,经历了一个重大改革。中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素,所以称作“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇,也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内,它是中国民族戏剧文化的通称。
正是从古代的戏剧开始,到如今,戏剧已经成为了一个庞大的,完美的整体。据不完全统计,我国各民族地区的戏曲剧种,约有三百六十多种,传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目,新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏,都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有:京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏……等等众多剧种,尤以京剧流行最广,遍及全国,不受地区所限。戏剧的发展能够说是相当的成功的,有众多老一辈的艺术家和群众们热衷戏剧,期望将戏剧,这项中华的璀璨文化发扬光大。
然而,戏剧在此刻的发展中却面临着一个十分大的问题:现代文化的冲击。随着老一辈艺术家的渐渐衰老,新一代的年轻人逐渐崛起,现代文化正和传统文化商讨着一个问题:我们两个,到底哪一个才能站得住脚呢我以往看过一个电视节目,记者到街上进行随机采访,对象都是一些年轻人,记者一些老艺术家的名字,问他们知不明白,而大多数被采访者都表示没有听过。此刻,新一代的文化如浪潮般席卷而来,新一代的偶像受到众多粉丝的追捧,新一代的歌曲、舞蹈在人群之间流传。有许许多多的现代偶像的粉丝对中华传统文化不屑一顾,认为那样的艺术、文化不适合喜欢追赶潮流的自我;对老一辈艺术家和传统节目一无所知,认为父母那一代人明白,并不等于他们也应当去明白。这是多么令人心寒啊!
当然,我并不觉得追赶潮流不好,我也喜欢新生代的偶像,可是我觉得对于传统的文化也应当有必须的了解。此刻,越来越多的人们开始意识到,现代的文化需要发展,但传统的文化更需要发扬光大。于是,媒体开始越来越多地把传统文化向年轻的.一代用他们喜欢的方式进行发扬、宣传,让更多的年轻人喜欢上了中国传统的戏剧;新一代的影星、歌星也开始在自我的影片、歌曲中加入中国传统元素,利用他们自身的号召力,让更多的年轻一代对戏剧有更多地了解,为发扬传统戏剧献上自我的力量,毕竟,这些年轻的歌手的教师也是上一辈的老艺术家;而老艺术家们也开始在传统中融入新元素,是传统戏剧在原有的基础上更加吸引年轻人,使年轻人不仅仅追赶潮流也爱上传统,对戏剧有更加深入地了解。
此刻,也有许多外国人喜欢上中国的戏剧,对中华文化也有深入地了解。戏剧,这一中华独特的文化,正在被更多的人所了解,所喜爱。璀璨的戏剧艺术将会在世界的东方放出光芒!
戏曲作文 篇10
戏曲是我国的一大文化,它历史渊源,在汉代出现了戏曲的原型,叫“角抵戏”;在唐代,民间舞蹈得以入宫,得到更大的发展;宋代,又出现了“瓦舍”和“勾栏”;金朝时,南方出现了“南戏”,北方出现了“北杂剧”,之后,南方的“南戏”逐渐发展起来,戏曲的雏形构成。
之后在各朝各代出现了许多戏曲形式,列如元杂剧,还有中国戏曲的第一个繁盛期是在元代,第二个繁盛期则出此刻明清时代,在明代还出现了四大唱腔,分别是浙江海盐腔、浙江余姚腔、江西弋阳腔和江苏昆山腔。在清代,戏曲转型,向民间化、通俗化转变,之后由于徽班和湖北汉调艺人同台表演,之后逐渐融合,成为了此刻大家最熟悉的戏曲形式——京剧。
之后在地方又不断的出现许多戏曲种类,诸如越剧、评剧、黄梅戏之类的,戏曲有许许多多的形式就不一一阐述了。
我国的戏曲是我国的国粹,从1400多年就出现了,是我国无形的财富,属于非物质遗产,是我国宝贵的文化资产,可是由于种种原因,戏曲这一辉煌的文化正在逐渐淡出人们的视线,戏曲的舞台被现代的歌舞给抢占,戏曲表演的地方在此刻可谓是少之又少,比如我们那里,我就不明白哪里有看戏曲的地方,所以说此刻我们的非物质遗产保护得十分不好,作为中华民族几千年逐渐构成的民间文化、艺术,有着它独特的魅力,它传承并表现了中华民族几千年的文化以及精神,是中华民族当之无愧的国粹,是中华民族的.灵魂、精神、智慧、文化的结晶体,而此刻随着时代在向着科技化,现代化发展,戏曲这一千多年前的东西,不受此刻人们的喜爱,自然而然没有了市场,就没有了生存的空间,除了中央电视台在播出以外,其它的地方我们很难找到戏曲的影子。戏曲这一伟大的民族结晶体不能就这样埋没,我们应当将它延续下去。
当然,随着社会的发展,戏曲也应当进行变化,而不是一成不变的,应当随大众而变化,不然古板、死板的东西是必须会退居二线或者是消失在历史的长河中的。当然戏曲也是中国几千年前的文化,有人会说是不能改变的,可是我想问:此刻在以后不也将成为历史吗改变是必然的,不然戏曲非但不能表现此刻、以后的历史,却将会在历史的河流长流中无奈的被埋没。
所以我们不仅仅需要理解戏曲,而戏曲也应当做改革,以适应此刻的潮流。
戏曲作文 篇11
中国的戏曲,源远流长,有着鲜明的民族风格,是人们喜闻乐见的文艺形式。全国许多地方都有自我的剧种,可谓百花齐放,异彩纷呈。粤剧则产于我的家乡——广东。此刻,就让我们走进民族文化的瑰宝——戏曲天地之中,去感受它博大的内涵,去品味它悠长的韵味吧!
粤剧流行于广东全省、广西壮族自治区南部和香港、澳门等地。东南亚以及大洋洲、美洲的广东华侨聚居地区,也有粤剧演出。东南亚一带且有世代相承的艺人、固定的班社组织、同业行会和传统演出场地,如新加坡的.“庆维新”、吉隆坡的“普长春”。
明末清初,弋阳腔、昆山腔由“外江班”传入广东,继而出现了广东“本地班”,所唱声腔是一唱众和,称为“广腔”。在之后粤剧常演的开台例戏《六国封相》、《仙姬送子》、《八仙贺寿》中,仍保存了这种声腔。清嘉庆、道光年间,高腔、昆腔逐渐衰落,“本地班”遂以梆子(指接近汉调西皮和祁阳戏“北路”的曲调)为主要唱腔。后徽班影响日益扩大,又以“梆簧”(即西皮、二簧)作为基本唱调。同时也保留了部分昆、弋、广腔,并吸收广东民间乐曲和时调,逐渐构成粤剧。
辛亥革命时期,一些具有爱国思想的艺人,受春柳社新剧(俗称礼貌戏)的影响,纷纷组织“志士班”,与工人、学生一齐,进行反清反帝反封建的宣传,编演了《文天祥殉国》等戏。唱词通俗易懂,音乐上开始在“梆簧”唱腔中穿插民歌小调,唱法上改假声为“平喉”(真声),并经反复实践,全部改用广州方言演唱。1920年前后,不少粤剧大班社经常集中在广州、香港、澳门演出,习称“省港大班”。他们吸收了话剧、歌剧和电影的部分艺术营养,很快使自我丰富起来。
中华人民共和国成立后,逐步肃清了资本主义商业化的影响,进取挖掘、继承优秀传统,艺术上也进行了全面革新,不仅仅演出了不少优秀剧目,并且培养了一批新人。1958年,成立广东粤剧院。
粤剧的传统剧目,早期主要有《一捧雪》等所谓“江湖十八本”;清同治七年(1868)以后,又有《黄花山》等“新江湖十八本”;清光绪中叶,出现了侧重唱功的“粤剧文静戏”,如《仕林祭塔》等,称为“大排场十八本”。“省港大班”阶段的剧目有根据西文电影、小说改编的《贼王子》等。经过整理较有影响的剧目有传统剧《平贵别窑》、《凤仪亭》、《赵子龙催归》、《宝莲灯》、《西河会》、《罗成写书》以及现代戏《山乡风云》等。已经摄制成影片的有《搜书院》、《关汉卿》等。
粤剧的基本声腔为“梆簧“,并保留有弋阳腔与昆腔的部分曲牌以及南音、粤讴、木鱼、龙舟、板眼等广东民间说唱的曲调和民歌、乐曲、时代曲、小调等民间小曲。
粤剧的脚色行当原为末、生、旦、净、丑、外、小、夫、贴、杂10大行,“省港大班”时期精简为“六柱制”,即文武生、小生、正印花旦、二帮花旦、丑生、武生。粤剧的表演艺术坚持了早期“过山班”粗犷、质朴的特点。不少名演员都具有单脚、筋斗、滑索、踩跻、运眼、甩发、髯口等方面的绝招。武打以“南派武功”为基础,包括刚劲有力的靶子、手桥、少林拳以及高难度的椅子功和高台功。
粤剧的著名演员早期有参加太平天国起义,后建立“大成国”自称平靖王的二花脸李文茂,创立粤剧同业行会“八和会馆”的老生邝新华等。20世纪20年代至40年代,是被称为“薛马争雄”的年代,文武生薛觉先和丑生马师曾对粤剧的革新都颇有贡献。他们和小生白驹荣、小武桂名扬被称为粤剧“四大家”或“五大流派”(加上演丑的廖侠怀)。实行男女合班后,上海妹创造了粤剧女脚特有的抒情唱法,后以红线女影响最大。同时,广州的罗品超、文觉非、陈笑风和香港的新马师曾、何非凡、林家声等也都各有擅长,颇有影响。
此刻你是否感受到它的内涵了,是否品味到它的韵味了,不如你也向我介绍一下你的家乡戏吧!!!
戏曲作文 篇12
“蓝脸的窦尔敦盗御马,红脸的关公战长沙……”铿锵有力的音乐声像鼓点,急促而有节奏的敲击在我们心上。仿佛把我们带入了那远古的戏曲世界里,在悠久而精湛的艺术文化中,我们深深沉醉……
话说回来,能有这样的感悟,我还要感激这次以中国戏曲为主题的综合性学习活动呢——今日我们围绕古老的中国戏曲展开了一次激烈的问答赛。
前几天教师发给我们一份有关中国戏曲的资料,我们浏览着上头的知识,不禁感慨于中国文化的博大精深,也认真的背诵起来——这大概就是今日的问答赛上大家活跃表现的原因吧!
这次问答赛分为四个小组,每一组依次选择问题回答,根据问题的分值给各组加分或扣分,如果选题的人回答不出选择的问题,同组的人能够给予帮忙。
就这样,在教师宣布的比赛规则以后,问答赛正式开赛!
开始的一轮各组都细心翼翼的选择10分的题,绞尽脑汁思虑答案。但在各组分别积累了30、40分左右的时候,坐在我前面的班长不顾大屏幕上“30分题组,答错扣10分”的字眼,勇敢的选择了30分组的`第二题。
在一片或敬佩或不屑的吵闹声中,屏幕上显示的竟是一道异常简单的题——“京剧的四大行当”台下骤然鼓起掌来,我所在的组员更为这来之不易的30分欣喜不已。
紧之后各组开始争先恐后的选择30分的题,答对的大笑击掌,答错的则后悔不已。不一会儿30分的题就被抢完了,连20分的题也被银枪一空,各组的比分也明显的拉开了距离——我所在的组90分,第二组50分,第三组70分,最终一组暂时领先——100分。
在我们时而愉快时而沮丧的声音中,问答赛已近尾声,同学们的欢呼声也一浪高过一浪,最终,最终到了我们组和第四组决一死战的时候,一向领先的第四组能不能得到这决定胜负的10分呢——
“赢了!”
不知是从哪里在整齐的掌声中忽然传来这突兀的声音,同学们一齐笑了。虽然我们并未获胜,但这次问答赛带给我们的知识和欢乐将永远留在心中。
“蓝脸的窦尔敦盗御马,红脸的关公战长沙……”在这低沉的戏曲声中,我们结束了这次综合性学习。虽然此刻许多年轻人并不认为“中国戏曲”多么动听,多么精湛,但这或高亢或低沉或欢快或悲伤的韵律中所蕴藏的中华五千年的文化底蕴,却让我们一生铭记。
戏曲作文 篇13
“戏曲”对我来说是个陌生的词,只是一个上代人爱看的节目,远远不及现代的动画片,所以我从来没有看过,根本不了解“戏曲”的所有相关资料。
小时候,在沉闷的`假期里,按动电视遥控器,不时地会发现有一些关于“社戏”的节目,但我却毫不犹豫地跳过了,看那些趣味的动画片。
很多熟悉歌曲,都来自社戏。比如黄梅戏《天仙配》中的歌,常常在我妈妈嘴边挂着,不时还会哼两下:树上的鸟儿成双对,绿水青山带笑颜,从今再不受那奴役苦,夫妻双双把家还,你耕田来我织布,我挑水来你浇园,寒窑虽破能避风雨,夫妻恩爱苦也甜,你我好比鸳鸯鸟,比翼双飞在人间。
我十分需要认识“社戏”,恰好我上了一节关于“社戏”的课。
课上,我们先听了一首歌叫《唱脸谱》,我觉得很趣味,因为歌里有现代的音调,也有古代的唱法。接下来是交流资料,因为我准备充分,自然也会学得很好。
社戏的主角分四大类:生旦净丑,是按胡须的颜色分的。“生”分为老生(须生)、小生、武生、娃娃生;“旦”分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦(摇旦);“净”分为做工和唱工;“丑”是扮演喜剧的主角。我国讲究用“唱念做打”四种艺术手段和“手眼身法步”五种技术方法来表现人物。
我们还欣赏了几种戏曲剧的简介:昆剧——中国戏曲之母;京剧——东方“歌剧”;黄梅戏——芬芳的泥土气息。我们欣赏了我最熟悉的黄梅戏《天仙配》、粤剧《分飞燕》、豫剧《花木兰》。
我们还学了京剧的脸谱:在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和性质、主角和命运。红脸包含褒义、代表忠勇;黑脸为中性,代表猛智;蓝脸和绿脸也为中性,代表草莽英雄;黄脸和白脸含贬义,代表凶诈;金脸和银脸是神秘,代表神妖。脸谱起源于上古时期的宗教和舞蹈面具,今日许多地方戏中都保留了这种传统。
“戏曲”这个词突然变新鲜了,我真想回到从前,看那古代的戏曲表演。
戏曲作文 篇14
“劝君王饮酒听虞歌,解君忧闷舞婆娑。嬴秦无道把江山破,英雄四路起干戈……”《霸王别姬》中气势磅礴的词曲再一次在耳畔响起,而曾经与我一起守在电视旁津津有味地听戏的人却早已不在。我终于明白当年爷爷看此戏时的感伤,也不住为戏中那命运多舛的人儿落下泪珠。
现代人不喜欢戏曲,这个时代快而浮躁,已经很少有人能静下心来听那些慢而难懂的戏曲了。然而,从小伴着“咿咿呀呀”的戏曲长大的.我,却对戏曲有着一种说不清道不明的情感。
小时候和爷爷住在一起,时常听爷爷咿咿呀呀地跟着电视哼些什么,便好奇地凑过去看看,却只能看懂那画面上的人涂着满脸的油彩,穿着奇怪的服饰,嘴里也咿咿呀呀地哼着什么。那脸上涂着油彩的戏子对于年幼的我来说仿佛是个怪物一般,着实把我吓了一跳,便不敢轻易靠近那电视机。
可时间一长,我长大了些许,竟对那戏曲有了些许好奇,凑近仔细听,也还是听不懂。于是我问爷爷那人唱的是什么,怎么打扮的这样奇怪。爷爷笑着摸摸我的头:“那是京剧,是我们国家的国粹,这一部是《霸王别姬》。”爷爷眯起了眼睛,像是在回忆着什么“你奶奶以前也是个戏子呢。”我便知道他是在回忆逝世的奶奶了。爷爷翻出一张老旧的相片“你看,这就是你奶奶以前的模样,想当年……”我没有再听下去,而是对这相片中的人儿产生了些许兴趣。
“原来奶奶以前这么漂亮……”我喃喃道。相片中的人儿,脸上覆着绝美的浓妆,穿着一身青衣,正走在一条小径上,却被人叫住,回眸掩面娇羞一笑,我仿佛还能看到她头上那枝金步摇在微微晃动。
从此对戏曲着了迷。
说实在话,最开始为戏曲而着迷,是被那旦的华美服饰和倾城容貌所折服,再后来又被剧情所吸引,对于戏曲的艺术性这些东西全然不知晓。于是,在电视机前咿咿呀呀的又多了一个小身影。
再后来,我搬离了爷爷家,回到家中上了小学,便离戏曲远了许多。
而我逐渐长大,身边的流行音乐越来越多,为了跟上时代的潮流,我便渐渐疏远了戏曲。后来,也觉得戏曲没多大意思,故事情节老套,令人深感乏味无趣。
突然有一天,家乡传来爷爷病故的消息。
我回到爷爷家,暂时搬回去住。常常在原来的房间里写作业,却听不到了以往那句“咿呀”,心中之觉得空荡荡,愁思满布。然而,闭上眼睛,我却似乎还能感觉到爷爷在我身边,还有那一句“咿呀”。
我走进昔日爷爷的屋子,找出那部落满尘埃的《霸王别姬》,擦干净,播放起来。听着熟悉的唱腔,仿佛又回到了年幼时坐在爷爷身旁咿咿呀呀的时候了。“力拔山兮气盖世,时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何,虞兮虞兮奈若何……”
戏曲作文 篇15
中国的戏曲在国际上都享有极高的知名度,因为它源远流长,有着鲜明的民族风格。但随着时代的发展,流行文化在群众文化生活中占据绝对主流。
我的爷爷是个戏迷,自然爱看戏,爱听戏,也爱唱戏。每天早晨,爷爷都会大展歌喉,边唱边比划:“苏三离了洪桐县,将身来在大街前----”我趴在窗上,喊着:“爷爷,别唱了,过路的人都在看你呢!你唱的是哪一出呢!”唱哪出?来来来,我告诉你。”爷爷向我挥挥手。我跑过去,爷爷说:“这曲叫《玉堂春》,不错吧?”“噢,原来你们戏迷流行这曲呀!”“流行哈哈---”爷爷笑了,“对,我们就流行这曲。你们孩子流行啥呀?”于是我得意地唱起了周杰伦的新歌:“在我的地盘你就得听我的……”“原来玄儿喜欢听蚊子哼哼的呀?好吧,你听吧,听吧!”我看得出爷爷有点失落,但我决不喜欢,同学会说我老套的`。这样,每当村里来了戏班子,爷爷一席都不缺,而我情愿一人在家里看《流星花园》,因为流行呀!
小时候跳舞,有一跳《艺苑新蕾》,服装上画了个大大的脸谱,我觉得它透着古怪,便扔在柜子底层,不见天日。直到几年后的一天,表姐惊喜地发现它后,爱不释手,我毫不犹豫地送给了她。后来到她家,我发现她房间里挂满了各种各样的脸谱,收集了非常多戏曲光盘。我嘲笑她:“你好土呀!”“说什么呢?”表姐嘴一撅:“你不知道吗?脸谱和戏曲是我们中国的标志。挂着脸谱,无论到世界哪儿,老外都知道咱们是中国人……”接着,表姐给我上了一堂戏曲课,我也惊讶得半天没回过神来。
回到家,爷爷依旧在唱:“苏三离了洪桐县,将身来在大街前……”“爷爷,你们现在还流行这曲啊?”“对呀,我们永远都流行这曲。对了,你那蚊子哼哼不唱啦?”“嗨,又过时了!”
我这才明白,戏曲不分时代,它不会过时也不会老套。从那时起,我不再排斥戏曲,因为它象征着我们中华民族文化的悠久,深长……
戏曲作文 篇16
戏曲是我国的一大文化,它历史渊源,在汉代出现了戏曲的原型,叫“角抵戏”;在唐代,民间舞蹈得以入宫,得到更大的发展;宋代,又出现了 “瓦舍”和“勾栏”;金朝时,南方出现了“南戏”,北方出现了“北杂剧”,之后,南方的“南戏”逐渐发展起来,戏曲的雏形形成。
后来在各朝各代出现了许多戏曲形式,列如元杂剧,还有中国戏曲的第一个繁盛期是在元代,第二个繁盛期则出现在明清时代,在明代还出现了四大唱腔,分别是浙江海盐腔、浙江余姚腔、江西弋阳腔和江苏昆山腔。在清代,戏曲转型,向民间化、通俗化转变,后来由于徽班和湖北汉调艺人同台表演,后来逐渐融合,成为了现在大家最熟悉的戏曲形式——京剧。
后来在地方又不断的出现许多戏曲种类,诸如越剧、评剧、黄梅戏之类的,戏曲有许许多多的形式就不一一阐述了。
我国的戏曲是我国的国粹,从1400多年就出现了,是我国无形的财富,属于非物质遗产,是我国宝贵的文化资产,但是由于种种原因,戏曲这一辉煌的文化正在逐渐淡出人们的视线,戏曲的舞台被现代的歌舞给抢占,戏曲表演的地方在现在可谓是少之又少,比如我们这里,我就不知道哪里有看戏曲的地方,所以说现在我们的非物质遗产保护得非常不好,作为中华民族几千年逐渐形成的民间文化、艺术,有着它独特的魅力,它传承并表现了中华民族几千年的文化以及精神,是中华民族当之无愧的'国粹,是中华民族的灵魂、精神、智慧、文化的结晶体,而现在随着时代在向着科技化,现代化发展,戏曲这一千多年前的东西,不受现在人们的喜爱,自然而然没有了市场,就没有了生存的空间,除了中央电视台在播出以外,其它的地方我们很难找到戏曲的影子。戏曲这一伟大的民族结晶体不能就这样埋没,我们应该将它延续下去。
当然,随着社会的发展,戏曲也应该进行变化,而不是一成不变的,应该随大众而变化,不然古板、死板的东西是一定会退居二线或者是消失在历史的长河中的。当然戏曲也是中国几千年前的文化,有人会说是不能改变的,但是我想问:现在在以后不也将成为历史吗?改变是必然的,不然戏曲非但不能表现现在、以后的历史,却将会在历史的河流长流中无奈的被埋没。
因此我们不仅需要接受戏曲,而戏曲也应该做改革,以适应现在的潮流。
戏曲作文 篇17
我国的戏曲文化,历史悠久,种类繁多。可如今,却要面对是去?还是留的问题。
随着社会的进步,越来越多的人更喜欢电影,电视,几乎没有人关注戏曲。在以前,爷爷在没事的时候就会听听戏曲。可现在,爷爷闲的时候却不是看戏曲,而是看电剧了。中国传统戏曲艺术受到了极大的冲击,正在一步步走向衰落。
俗话说:要想知道果子甜不甜,最好亲口尝一尝。戏曲也是如此,只有亲身去体会,才能知道它的奥妙。
生活中的美是靠大家的眼睛去发现的,而戏曲中的韵味则需要大家去细细品味。
中国的戏曲文化,源远流长,有着鲜明的民族风格。在以前,戏曲是人们喜闻见乐的文艺形式。而现在,人们休闲的方式却是看电影,电视,逛街。除了一些老人之外,大部分人都不曾接触过戏曲。
在老家,有一位十分喜爱戏曲的老人曾说过:“戏曲的舞台上尽管没有崇山峻岭,河流湖泊,没有狂风骤雨,骄阳似火,但演员可以凭借虚拟的表演,使观众产生身临其境的感觉。就如京剧《三岔口》,仅有一张桌子,两把椅子,靠演员的精湛技艺就表现出了摸黑打斗的真实情景。这些都是电影,电视剧做不到的。”这样的'戏曲难道会比电影,电视剧差吗?我们不应该去关注和学习吗?
爷爷跟我说过“在老家每年过年的时候都会有唱戏的人来我们村。没到这时候,村里无论是大人还是小孩都会很开心,到唱戏的时候,舞台旁边就会站满人,唱戏人精彩的表演常常会赢来一阵又一阵的掌声。到了结束的时候大家都恋恋不舍。然而,当村里有了第一部彩电的时候,大家没事的时候都围着电视看春晚,每年看戏的人越来越少,以前是一村的人,到后来大家家里都有电视时,看戏的只剩下两三个人,到最后唱戏的人都不来了。”时代在进步,可我们艺术瑰宝却在消失。
现在的“90后”“00后”的大部分人都说戏曲过时了,老土,而去追求他们所谓的时尚,流行。他们并没有意识到,中国的戏曲是独一无二的,然而他们却没有意识到我们独一无二的戏曲正要面临着失传。
我们应该走进民族文化的瑰宝——戏曲文化之中,去感受它博大的内涵,去品味它悠长的的韵味。
中国传统戏曲是去?是留?决定权在大家手里。
戏曲作文 篇18
中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成,是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。中国戏曲剧种种类繁多,据不完全统计,中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种,传统剧目数以万计。比较著名的剧种有:昆曲、坠子戏、粤剧、淮剧、川剧、京剧、秦腔、河北梆子、河南坠子、湘剧、湖南花鼓戏等。
戏曲,对于我们这一代来说是陌生的,但在当时是无人不知无人不晓的,我的爷爷和姥爷都是戏迷,他们说之前的戏曲就像现在的流行歌曲,每出戏都堪称经典,每位演员在台上走心的演出,戏迷们在下面走心的听着,非常舒服。然而,戏剧在现在的发展中却面临着一个非常大的问题:现代文化的冲击.随着老一辈艺术家的渐渐衰老,新一代的年轻人逐渐崛起,现代文化正和传统文化商讨着一个问题:我们两个,到底哪一个才能站得住脚呢?
作为我们中华民族文化的瑰宝,戏曲的退出的确是一件大事,如何挽救就成为了我们现在要做的首要任务,那么怎样传承更好呢?
戏曲与当今时尚元素结合是挽救戏曲的最好办法,现在许多艺人和戏曲大师们正在磨合,有许多熟悉的作品加入戏曲元素后又是另一种风格,获得了许多戏迷的肯定和观众们的认可,认为可以继续发展下去,现在有许多年轻人也自发的去学习戏曲,并在这方面有很大的.造诣,之前的一些经典曲目也被年轻人们反复推敲改编,使古老的戏魂又有了青春的活力,如今的戏曲已经在逐步国际化,这让大家很欣慰。
传统与现代的融合已经渐渐地成为当今世界的主流,我们要多多了解戏曲,支持戏曲,相信传统文化与现代文化结合之后,会焕发出新的光芒,再次震撼世界。
戏曲作文 篇19
现代青年追求流行乐,摇滚乐,追求非主流,另类,追求快感刺激。当然忍受不了戏曲那悠悠慢慢的的唱速,咿咿呀呀的唱腔。实话实说,我也不爱看戏。但在我小学时我曾发生了一件关于戏曲的事情,至今使我回味无穷,难以忘却。
那是三四年级的事了,我们班举行了一次班会,同学们可以上台跳演节目,我就表演了“唱脸谱”。听起来不可思议吧,可事实就是这样,往往事实会超乎人们所料,让人大吃一惊。
其实,我也不明白当初我为什么要选择这首歌,为什么在浩如烟海的歌海中偏偏选择了这首,也许,还真是戏曲那独特的魅力吸引了我,是我鬼迷心窍了吧!哈,这一切都无从考证了。我只知道,这件事在同学中引起巨大反响,这首歌震惊了他们,这件事一直深深刻在他们心中。以至于几年后的今天,当我们做起“戏曲大舞台”这个实践活动时,很多与我小学就是同学的同学,竟提起这件事,开玩笑似的要我再唱一次。
那节班会课上,我自信的走上讲台,自己给自己报了幕(我是主持人)便“惊艳”亮相,拉开架势(现在想来动作一定很别扭),唱了起来。我幻想着自己是巨星是大师,万众瞩目,星光闪耀。我看到台下同学眼发直,以为我表演的多么好,使得同学们这么兴奋。
可事实上,在一个如此流行音乐与现代舞蹈云集的舞台上,居然有一个人唱戏,这个人还是他们眼中文静的`,默默无闻的,成绩优秀的朱同学,惊讶成都当然会乘火箭上升。后来,在同学们惊喜而又敬佩(我真是勇气可嘉,找死)的目光中,我走下讲台。这绝对是我人生中不可多得的一次锻炼。
那次表演,我接受了戏曲,戏曲也接受了我,我们配合的是那样默契!我永生不会忘记这件事,但我再不会像从前那样做了,我不会再尝试戏曲。因为,还是实话实说,我不喜欢戏曲了。
不过,那种悠然自得,那种绚丽色彩,那种美丽而古老的神韵,的确不错,很可惜,我实在不感兴趣。还是顺其自然吧,毕竟每个人爱好不同,我尊重我的选择,肯定我的选择!
戏曲作文 篇20
人们常说人生就犹如一场戏,在这场戏中,能够了解到真正的自己,这场戏,没有任何的做作,虚伪。而在我看来,戏曲,也是一番没有任何做作虚伪的戏。下面,我来介绍一下我心中的戏曲。
戏曲分生、旦、净、丑这四种戏曲独特的表演方法。
中国的戏曲有着独特的审美和思想观念。就例如‘生’,生指的是除花脸和丑角以外的男性主角统称,同时,里外又分为‘老生,小生,娃娃生,武生’不仅如此,‘旦’也来头不小,它是女性主角统称,分为:正旦,花旦,闺门旦,武旦,老旦,彩旦。‘净’是指扮演性格,品质或者相貌上有些特异的男性人物。‘丑’是指扮演喜剧主角。
戏曲还有很多的版本,据统计,我国的戏曲约有360多种,其中,目前比较受人们欢迎的戏剧有:京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧等等。多种多样的色彩,融入到这个戏曲大家庭,戏曲遍布全天下,不受地区限制,不受语言限制。它慢慢的向世界走去,是它,把中国璀璨的,多样的,民间文化传播到世界各地!
虽然有很多的人热爱戏曲,但还是有那么一批人,喜欢追逐潮流,在我看来,比起潮流,我们更应该尊重前辈流传下来的知识文化,当现代的'酷炫撞上古老的文化,我们犹豫其中,摇摆不定,但即使再怎么喜欢潮流,也不能够去侮辱老祖先生生世世流传下来的遗产!
中国的戏曲在国际上都享有极高的知名度,因为它源远流长,有着鲜明的民族风格。
戏曲作文 篇21
多少年了,中国的戏曲仍在日新月异的发展着,不断的流传着,有着各自独特的唱腔,鲜明的民族风格的戏曲,是我国几千年的历史文化的最好见证,它凝聚了我们历史深厚的内涵和悠长的'韵味。
古起元曲至今,中国的戏曲几千年的历史,雍容高贵的京剧,典雅别致的昆剧,高亢悲凉的梆子戏,婉转轻柔的越剧,每个地方都有自己本土的特点,悠长的历史和独特的唱腔,戏曲那高贵别致的艺术都淋漓尽致的表现在这里。优美的曲调配上独特的唱腔,让人也仿佛置身于其中。曾经,我也听说过我们的粤剧《帝女花》,里面那苍凉悲楚的曲调。秋风瑟瑟,皎洁的月色,把帝女花的凄惨悲凉的心情也不知不觉的透露出来。我也不得不佩服戏曲的精妙内涵。
可是如今代表着中国几千年文化历史的戏曲仿佛也已经跟不上时代的步伐,逐渐被我们淡忘淡忘……现在流行的含糊不清的jay式唱腔才是众多青少年极力追求,热捧的,而谁有还会想到那地地道道的古老国粹——戏曲呢?对于我们的几千年文化的见证,早已被我他们带上“老土”的称号,如果在街上问几个人,当今最红的歌星是谁,我想他们一定能脱口而出,可谁又会知道我国的四大名旦是谁呢?其实流行音乐并非不好,可在此同时,我们也不要忘记我国几千年的文化历史,中国的国粹,无论如何,它是历史的见证,智慧的结晶,文化的奠基,他还是永远留在我们每个人的心中,他永远是我们的瑰宝,永恒的历史,永远不变。
戏曲作文 篇22
“苏三离了洪桐县,将身来在大街前,未曾开言我心内惨,过往的君子听我言,哪一位去往南京转,与我那三郎把信传,就说苏三把命断,来生变犬马我当报还”一个只有椅子那么高的小姑娘咿咿呀呀地哼唱着一首戏曲。
小姑娘扎了一个冲天辫,肉乎首的粉色小脸上挂着得意的笑容,小手在空中乱挥,大大的黑眸中满是欢愉。
这是幼年时期的我,因为一次“偶然”迷上了戏曲。
那时,妈妈刚从音乐学院学习回来,每天都播放戏曲的音频,那独特的节奏,颇有韵味的戏曲使仅有3岁的我觉得十分新奇:“妈妈,你放的是什么?”
“含子,这是我们中国的.传统文化瑰宝——戏曲。”妈妈摸摸我的头。
“妈妈,这些戏曲好好听,你教教我吧……”我对妈妈撒着娇。
“不行,你太小了,就算是学也唱不好。”妈妈拒绝了。
“求你了……”
在我的软磨硬泡下,妈妈终于同意了,她先教我唱京剧《苏三起解》。
“苏三离了洪桐县……”妈妈开始唱第一句,我也不知道什么意思,是哪几个字,跟着唱音唱了起来:“苏三离了‘风’桐县……”
“错了,不是‘风’桐悬,而‘洪’桐县。”妈妈拍拍我的肩,“再来一遍。”
“苏三离了洪桐县……”你看这个“洪”多好听呀,我一直以为它是“红”字,红色多鲜艳啊,我爱吃的苹果也是红色的哩!
“将身来在大街前……”妈妈似乎觉得我唱得不错,便很快教我了第二句,奇怪的是,为什么这个“街”字不读“jie”而读“jiai”呢?还有“我”怎么会发“ngo”的呢?我死缠烂打地问妈妈这个问题,可妈妈也说不清到底是为什么。
很快,我便学会了《苏三起解》,我每天都醒得很早,便站在小马扎上,大声唱着《苏三起解》,把全家人都给吵醒。
“羽含,有了你全家就不需要闹钟喽!”爸爸开玩笑地说。
随后,妈妈又教我唱黄梅戏——《女驸马》,它的节奏很欢快,我也是十分喜欢,手拿小拖鞋,踏着音乐的节奏,挥来挥去,有一句我始终弄不明白:“帽插宫花好新鲜。”头上戴花不是“好看”吗,怎么会是“新鲜”呢?
有一次,妈妈怀着试一试的心情教我唱难度很高的沪剧《燕燕做媒》,本以为我学不会里面的上海话,结果我居然唱几遍就会了!妈妈上班去了,我在家里对着碟子唱:“就是同村个李小晚,哎呀,迭(这)门亲事勿稳当,攀了迭门亲,村里厢有人讲……”后面的念词我也能模仿出来:“小外(晚)令才(人才)长得好,城里哪个比得上,放了犁,秀(就是)耙,劳动生才(产)好榜样,……”
小时学过的戏曲,现在还清晰地记得,学习戏曲也给了我一副好嗓子,进入了学校合唱团。
现在的我依然会找我的“良师益母”——妈妈温习一下戏曲,在记忆深处,是她教我戏曲,只有她才会耐心地教我,用温柔的声音指导我。
戏曲作文 篇23
戏曲-中华民族的瑰宝,中华民族文化的象征,中华民族传统的艺术。
——题记
中国历史文化悠远留长,它自然成为我国一大经典,不同地方的戏曲有着它不同的风格和特色,有的是人赏心悦目,有的使人兴奋不已,又有的使人泪如雨下,它总是那么的多姿多彩,变化无穷。
一说要听戏,我内心便是十分的不愿意,但是没办法,外婆受伤后双脚不灵活,走哪都得有人跟着,迫于无奈我在不愿意也得去。戏曲给我的感觉是,只适合上一代人,而不适合我们这些连听都听不懂的人,陪外婆听戏我只知道一点,这出戏是豫剧,具体演些什么,讲些什么,我全都不知道。
到了剧院,好多人都围在那里,出于好奇我也凑了过去,原来是我们家隔壁那个老爷爷,据说他病了而且病得很严重。竟然为了听戏,不顾自己的身体,我自言自语的说为了听一场戏至于这么拼吗,连自己的身体都不管不顾的这出戏还不如不演。我的这番话被外婆给听到了,外婆把我叫到一旁对我说道,你不懂这出戏是那位老爷爷的学生演的,是想给他一个惊喜,那个老爷爷曾经可是戏曲界的风云人物,而他的学生里也有不少知名人物。
那一刻我改变了自己对戏曲的看法,我想认真的去观看这场充满浓浓的师生情谊的一场戏,戏曲开始了,那一个个戴凤冠披霞衣的,把人物演的栩栩如生的。在听戏的过程中我也时不时的回头看看那位曾经的戏曲风云人物,他站了起来随着台上的节奏在摇动身体,好像是他在台上表演给我们表演,而我又仿佛看到那个叱咤风云的他。戏结束了,以前连听都听不懂的我现在竟然知道这出戏是穆桂英挂帅,果真用心听何不用心听区别很大。
突然从后台走出一个人,把老爷爷扶到最前边,台上的人聚集在一起朝老爷爷深深地鞠了一躬,大喊道‘老师谢谢你’老爷爷想要跑到台上,但是因为上了年纪再加上生病双脚走不快,显得非常不协调,一位学生跑下来把自己的老师背了起来朝台上走去,那一瞬间我和老爷爷包括在场的所有人的眼泪都不约而同的流了下来。台上老师,学生都紧紧地相拥在一起,我相信老爷爷此时的内心是十分快乐的,是十分感动的,是十分欣慰的`,他快乐他学生回来看他,他感动学生没有忘记他,他欣慰他教出了一批这么优秀的学生。我想在场的其他人的想法和我一样,特别是那位戏曲界的‘风云人物’。
从这件事过后,彻底改变了我对戏曲的所有认识。原来戏曲里面可以包含许多东西,就像那位老爷爷的学生演的那场‘穆桂英挂帅’包含了对老爷爷的感激之情。
我想这就是戏曲的魅力了吧,我永远也不会忘记戏曲的魅力,我也会更加努力的去欣赏戏曲文化的博大精深,把中华民族的戏曲文化发扬光大。
戏曲作文 篇24
本应是风和日丽的下午,可天色去越来越暗,预示着暴风雨的来临。雨丝已经密密麻麻落在了我的身上。我加快脚步,我可不想被淋成落汤鸡。
路过家附近的广场,昨天搭起的戏台子上,演员正在紧锣密鼓的排练,一招一式气势非凡,雄厚浑圆的嗓音美如天籁。我驻足了一会儿,便不敢再停留——雨又下大了许多。匆忙回到家,从窗口瞧见那一群演员撑起了伞,仍然在唱着、跳着。一想到还有作业没完成,就无暇再看下去了。
雨,仍在下着,不过是更汹涌了一些。时针指向了七,越剧演员们准时上台了,他们穿着肥大的戏服,画着俏丽的脸谱,带着笨重的头冠。虽美,但大雨早已把戏服淋湿了,脸谱弄花了,头冠也变得摇摇欲坠。他们没有放弃,仍然是扎实的台步,飒爽的.身姿,独特的唱腔,献给的却是……空无一人的观众席。
好奇心驱使我撑着伞下了楼,一走出门外,一股冷风吹得我打了个颤,但台上那些演员们,湿嗒嗒的衣服拖泥带水,却丝毫不影响他们矫健的身姿。在大雨中,越跳越美,越唱越响。
人们都说,“台上一分钟,台下十年功”,那他们在这一个多小时背后又留下了多少汗水与泪水?舞台上光鲜亮丽,难道只需要整天游手好闲,吃喝玩乐?不,不是的。没人会知道也没人想知道,观众在乎的只是台上最精彩的那一刻,而演员们最珍惜的,也是那一刻。他们献给观众的是最优质的欢乐,给自己留下的,是双倍的压力,和那永远的腰酸背疼。
歌声萦绕在耳畔,伴奏的是哗哗的雨声,这雨中的戏曲,无法忘怀。
戏曲作文 篇25
伫立在熟悉的古巷,凝望着村口的戏台,那熟悉的戏曲声窜入耳际,昔日的回忆在脑海中回放……
古老的戏台,高大且宽阔,伫立在村口。记得小时候村里逢大事经常会在这里唱大戏、播电影、演木偶,而我最喜欢的就是跟着爷爷奶奶去看大戏。对于孩提时代的我,这不仅是村里的热闹盛宴,更是玩耍的好去处。
每次唱大戏那天的黄昏时刻,在家里就能听到戏台传来的锣鼓镲钹声,听到这声音,我总按捺不住心中的喜悦——又可以狂欢了。那日傍晚,戏台锣鼓喧天、镲钹齐鸣,晚上又要唱大戏了!吃过晚饭,我便迫不及待地拉着爷爷奶奶,带上长凳,来到村口的戏台前。此时,戏台两边,早已热闹非凡,各式各样的小摊:卖烧烤的、卖冰糖葫芦的、卖玩具的……一声声的叫卖划过天际,孩子们围着这些小摊,央求着大人们为自己买上一两样玩物或吃食。我也不例外,让爷爷帮我买了串冰糖葫芦和一个风车,边吃边玩,好不快活!
夜幕降临,大戏拉开了序幕!一切喧闹声都伴随着戏的开场戛然而止,所有的人们一齐注视着那火红色的戏幕上升,一起侧耳聆听着开场的铜锣声。
大戏上演了!画着白脸的小丑穿着一身华丽的'衣裳上台了,当他开口唱第一句台词时,台下的人们一齐叫好。年幼的我,也一知半解地抬着头,和大人们一起看着台上那一个个顶着大花脸、扯着嗓子的戏曲演员。有时爷爷会把我举在肩上,边看戏边跟着哼哼。那铿锵有力的唱腔在天空中回荡,那顶着花脸的小生,在一方戏台上,稍稍转身,一袂衣袖,舞出了别样的神韵……
大戏结束了,人们还意犹未尽,两个一伙、三个一群谈论着今日的戏;孩子们则一个个跃上戏台玩耍,学着那一个个演员,扯着嗓子、比手画脚地舞着……
如今,经济越来越发达了,爸爸妈妈在城里买了房,我好几年没看到大戏了,但那一个个角色,那一句句充满乡音的戏曲,深深地烙印在我记忆中,戏曲文化早已在我心中生根发芽,今天,我还会无意中唱出几句戏曲台词呢!
戏曲作文 篇26
周末的清晨,外婆带着我到公园的小树林里听戏。树林里,有一个用石头搭的简易舞台。台下已有很多坐在马扎上的老人,他们都在那里翘首期盼着好戏开锣。
等了好一会儿,锣鼓声响起,帘幕后走出来一位化着精致妆容的美妇人,她咿咿呀呀地唱过一段后,便甩着长长的水袖舞了起来。台下听戏的观众不时地大声鼓掌,连声叫好。这是我对传统戏曲的最初记忆。那时的我,正在妈妈的引导和熏陶下,摇头晃脑地背诵着古诗词。舞台上的戏曲演员字正腔圆,唱念做打,好不热闹,却丝毫提不起我的兴致。环顾四周,老人们竟都是一副沉醉的表情。然而,我怎会想到有一天自己在听戏时,竟然也是这种表情?也许因为妈妈的职业,我们家保留了一些文化传统。逢年过节回老家时,亲人们常常围坐一团,捧读古典诗词,谈论古典戏曲,一起研究戏文,一起听戏。那些戏文虽然生涩难懂,可当我真的沉浸到戏曲文化的氛围中,我才发现,戏曲的唱词优美,音色婉转,曲调雅致,那甩动的水袖,总是呈现出一种别样的`风情。耳濡目染,我逐渐融入到这种文化氛围中。
现在,我也能和京剧票友小姨妈谈论京剧角色,领会戏曲的魅力。看一部戏曲,就能了解一个历史事件,读懂一个人物,就可从中知得失。“顷刻间千秋事业,方丈地万里江山。”戏曲就像写意的山水画,用纵横的笔势在方寸舞台上表现生活中一切美好的事物。而现在,人们把这些寄托着美好愿景的传统戏曲抛掷一边,认为那是愚昧、过时的代表,一点点忘却。传统戏院消失了,戏曲只能栖身在这片小树林里,只有老人们还在孤独地守望着。“眨眼间数年光阴,寸炷香千秋万代。”
戏曲的魅力令人着迷。我们有什么理由不去保护、传承发扬呢?当我们为万圣节着迷,为圣诞节狂欢,沉浸在西方文化的新奇中时,我们能不能也经常去感受一下那些美好的戏曲文化呢?
戏曲作文 篇27
很多人都不喜欢看戏,喜欢看戏的也差不多都是老人,其实也有很多人都喜欢唱戏,在电视上经常看到。
为什么到了我们这年代大部分都这么不喜欢看戏呢?有很多原因,我们家里人都不喜欢在电视上看戏,却喜欢在别人家里办喜的时候看。只有这时候,很多人都会去看,因为他们唱得很搞笑。
在电视上我看到很多人在那里唱,有小孩也有大人,还有老人。他们唱得非常好,可是我不喜欢看戏,我觉得每个人都有自己的想法,我不喜欢看戏和唱戏是因为觉得他们演得很假,不是很真实。每次他们老人看戏的时候,我都会时不时的去看,每次看到他们演哭戏的.时候,都没有哭,都是装的。但是演戏剧又很容易,有些人正是因为戏剧太容易演所以还是有很多人来演。
中国传统戏曲,是去还是留呢?我觉得应该是留吧。虽然我没有资格来评价,可是作为一个炎黄子孙,是有必要发言的。戏曲毕竟是先人们流传下来的,它就应该有必要留传给我们的下一代。
戏曲作文 篇28
豫剧是我的家乡——河南省的经典剧种,我从小听戏长大,直到现在上小学,学习任务重了,但有空还是小听一会儿。
豫剧有许多名旦,最著名的当仁不让就数常香玉,她不仅唱得好,还爱国,抗美援朝时期我志愿军缺少飞机,常香玉得知消息后,便带领剧团四处演出,把演出所赚的钱一分不留全部捐给国家,用于买飞机,在她的影响下,全国各级人士纷纷捐出钱财,国家共收到捐款3800亿旧币(折合新币3800万元),随即国家从苏联进了一批米格-15战斗机,其中一架就以常香玉为代号。这也是我喜欢豫剧的原因之一。
我们老家每年庙会,都会请有名的豫剧团去演出,我们那里唱戏不像鲁迅先生《社戏》写的`那样在晚上唱,而是早晚都唱,戏台设在村头一块空地上,十几个柱子支起一个简易的戏台,戏台后面用布挡开,分前台和后台,戏台下一片宽敞的空地就算观众席了,就这样,观众还是听得全神贯注,白天不够,晚上还要来个“连灯拐”。
看了几次梨园春,赶了几次庙,我对豫剧渐渐产生了兴趣,特别是上学期学过《花木兰》后,我还会时不时哼上两句。特别感兴趣的是豫剧的服饰,它极为漂亮,金黄的龙袍,紫或蓝的官服。旦角中脚上穿一双花头鞋,普通女的则穿绣花鞋。更有趣的是在女人头上缠根条就算病了。而男角色只要象征性挥一下马鞭,无论多远的路算到了……看着看着,不由地沉浸于那丰富的唱腔中了,遇到熟悉的还会附和两句;听着听着,我了解了那一个一个的历史故事,时不时向小伙伴炫耀一下。
河南,是一块被戏曲浸润的厚土,豫剧,给我带来了童年的快乐,我爱你,家乡的豫剧,爱你那美丽的旋律,爱你那丰富的情节。
戏曲作文 篇29
戏曲是我国的国粹,戏曲频道弘扬了传统的戏曲艺术,宣传了历史悠久博大精深的国粹文化。星期天,原本对戏曲知识一无所知的我在妈妈的带领下观看了央视十一套的节目。
打开电视,很巧,播放的正是京剧《赵氏孤儿》,只见里面的人物个个都画了一张大花脸,不由得让我吓了一大跳。“大花脸”中最凶神恶煞的应该是屠岸贾了,只见他瞪着牛一般大小的铜铃眼,凶相毕露的大声询问程婴:“赵氏孤儿在哪里?快快交出”饰演程婴的演员说道“不知大人此话何来,我年过五旬,何来婴儿?”……虽然里面的人儿个个演的活灵活现、唱的字正腔圆绘声绘色,可我一点都不想看,心里转满了动画片。看看时间,才5分钟!心里立刻冒出了一个问题:为什么看动画片时时间过得那么快,而看戏曲时间却过得那么慢呢?在前十分钟里,我几乎是盯着钟过的,我何尝不想在分针上加个火箭推进器呢!“哈欠”!瞧,我都打哈欠了,上眼皮似乎变成了铁,不停地与下眼皮打架。最后下眼皮招架不住,不仅投降,还让瞌睡虫爬上了身。一直处于半睡半醒状态的'我,不知过了多久一个激灵醒过来,不行,还要写作文呢!我抬起头,这时程婴的妻子出场了。她上来唱了一段,然后询问程婴“孩子呢”?程婴一时语塞,屠岸贾大叫“拉下去”。这时剧情似乎更加曲折,我也逐渐被这曲折的剧情给吸引住了,双目也紧紧地、聚精会神的盯着电视屏幕,比看我最喜欢的动画片还要认真几倍呢。我在心里默默的想:真没想到,我竟然会喜欢上看戏,甚至连喜怒哀乐都和剧中人物们连在了一起。当看到白发老人公孙杵为保赵氏孤儿被屠岸贾残忍杀害的那一段,我的心陡然一紧,为这位正直善良的老人被杀害而感到一阵悲哀。很快,一个小时不知不觉过去了,我恋恋不舍的关掉电视,心想,有机会还要再好好领会领会戏曲博大精深的内涵哇!
小小的戏曲舞台,却能演绎出无数精彩的故事,更为广大的戏迷们带来了精彩的艺术享受和精神需求!戏曲,真不愧为中华民族的国粹啊!
戏曲作文 篇30
“儿子,快到7:20了,快调到戏曲频道,看戏!”我听了恋恋不舍地看了《喜羊羊与灰太狼》最后一眼,然后很不情愿的调到了戏曲频道。
唉~这都要怪吴老师出了着了个这么刁难人的任务——听一小时的戏曲。哎,有办法了,“哎哟,肚子疼,”老妈冷笑道:“别装了,快听戏吧!”啊,失败了,万般无奈之下,我只好乖乖的坐在电视机前看戏了。开始了,演员刚一唱,我身上的鸡皮疙瘩就紧急集合,连续不断。我真不知道,这么难听的东西也能被称之为“国粹”,真是难以想象。这声音难听就不说了,再看看这脸画的怎么和妖怪差不多呢?看得我心惊肉跳的。5分钟过去了,我实在受不了了,便向老妈求起情来:“妈妈,你看,我这几天表现也不错,也看了一会儿了,能不能就此结束啊?”我陪着笑脸对老妈说。而老妈也不温不火的对我说:“不行啊,这是你们吴老师布置作业,一定要一个小时的,现在离一个小时还早着呢?我得做好监督工作,要不然我就是不负责任的家长了。”唉~诡计又被老妈识破了,没辄了,看来,逃是逃不掉的了,那我就拖延时间,我一边看一边东摸摸西看看,就等着一个小时赶快熬过去。这时候,老妈突然对我说:“张若怀,你就在这给我认认真真的看,我就在这里既陪着你看也监督你,你定下心来看,也许,会有意向不到的收获。”见此情景,我只好耐着性子,硬着头皮认真地看了起来。过了一会儿,我渐渐地被戏曲中的`故事情节吸引住了,这部戏的名字叫“赵氏孤儿”,说的是一些正义的侠士为了保护一个忠诚的宰相的后代而舍生忘死的故事。再接着,我又被演员那生动的表演给吸引住了,只见那些演员表演得活灵活现,双眼炯炯有神,看着看着,我不知不觉也在一边手舞足蹈的学了起来。可是,我的表演实在太差劲了,看起来是那么的笨拙,呆板。这时候,我才深深地体会到:所谓台上三分钟台下十年功的真正的含义啊!这一招一式是经过怎样的刻苦训练才练成的啊?不由得从我心底油然而生出对这些演员的敬意。就在这不知不觉中,一个小时过去了,而我还在那里津津有味地看着。
第一次看戏,可真令人难忘!我从最初的不情愿,到后面的津津有味地看完。这次看戏使我明白了:任何事情只要你去尝试,就会有意想不到的收获!
戏曲作文 篇31
从小生活在农村的我,童年与刚刚改革开放的时期度过。当时农村的娱乐活动很少,村里一年一度的唱大戏就成了全村人最大的娱乐奢望了。
每到秋初之际,村里就会派人外出写一班戏来村演出。一来丰富丰富匮乏的农村文化生活;二来正值农作物急需雨水之际,也祈盼风调雨顺,以求当年有个好收成的心愿。在人们的期盼中村委传出哪天来村演出的确切消息,大家相互传递着信息,各自邀请着外村的亲戚朋友来看戏,全村洋溢着喜悦和幸福的气氛。在演出的前一俩天,每家每户或多或少会增加些新面孔,邻里之间相互问候着,祝福着,村里显现出几分少有的热闹。
汽笛清脆的响声把寂静的村庄沸腾了。大人们相互谈论着今晚早点吃饭,去戏场看戏;孩子们雀跃着,奔走相邀,往返在家和戏场之间,往日没人驻足的戏场热闹了起来。中午过后,在村子的主要街口贴出了海报,人们浏览着、谈论着、嬉笑着、相约着晚上的戏场。
大约下午6点以后,各家各户就开始忙碌了,晚饭要比平时吃得早,孩子们则已经有早早就到戏场去占座位的了。那时没有什么公共的座椅,靠近戏台的前面村里会摆上几排杨树椽子,充当临时的座椅,后边就是各家各户从自己家里带来的高的、矮的、长的、短的、圆的、方的或凳子、或椅子什么的,大家倒也摆的一排一排的,虽然不是摆的太整齐,但大家还是比较规矩的相互照应着。我和妹妹也会早早去场子里在好一点位置的椽子上摆上几块手绢什么的,占几个座位,一下午兄妹二人轮流的看着占下的座位,看着戏台上的工作人员忙碌的身影,和熟悉的、不怎么熟悉的小孩、大人打着招呼,焦急的盼着夜幕的降临。日头缓缓的向西沉去,夕阳染红了半个天幕,戏场也仿佛披上了金色的外衣。场子里的人们逐渐的多了起来,嬉笑声、叫喊声、小贩的吆喝声充斥着整个戏场。我们兄妹二人也翘首寻找着自己的家人,不时互换着跑回家吆喝几声:快点、快点。各家各户的大人、小孩陆陆续续的到齐了。8点钟开始,台上会每隔一会儿奏一段过门:一是提醒戏子们应该开始化妆准备了;二是告观众戏快开了,大家尽快到齐了。人们扬着笑脸,嘴里边磕着瓜子什么的边唠着家长里短的话题等待着正式开演。8:30到了,戏台上的幕布随着器乐的演奏声缓缓地拉开,戏演开了,台下的吵杂声也逐渐的静了下来。人们的表情随着表演的剧情变化着,懂得、不懂得全都津津有味的欣赏着,随着演员过硬的功底和卖力的演唱以及群众忘情的投入不时传来阵阵叫好声,初秋的暑意融入了浓浓的戏情里,高涨的.激情把夜空也渲染的亮了许多。我们这些小孩子们也瞪着眼看着戏台上表演,听着大人们嘴里不时传出的几句解说,似懂非懂的留着记忆,逐渐的积攒起了对戏曲的爱好。大约12点半以后散戏了,人们呼男携女,扶老抱幼鱼贯而出了戏场,吆喝声、狗叫声、开门声、关门声把整个村庄搅得又出现了短暂的沸腾。
如此四天,辛劳一年的人们的脸上露出的是久违的发自内心的喜悦,演出结束后,大家任要谈论几天,比比去年的啊;今天的有什么不足啊;戏子们谁好啊等等之类的话题。我们孩子们也是演出后的几天才能从喜悦中恢复过来,但却在我们幼小的心中留下永远不可磨灭的痕迹,陪我们长大成人,培养出我们这一代对戏曲的爱好。
戏曲作文 篇32
在我的周围,同学们都喜欢流行音乐,而我却喜欢传统戏曲。
那天的兴趣课上,褚老师播放的一曲沪剧《金丝鸟》让我回味无穷,那优美的旋律,婉转的唱腔,更激发了我对传统戏曲的热爱之情。
回到家后,我念念不忘兴趣课上的那段曲子,于是,我迅速地做完作业后,便上网找到了《金丝鸟》的.视频,我反复地听着这首曲子,学习方言咬字和音调,之后我便看着视频里演员的架势,一边跟唱一边配动作。褚老师也是个戏曲爱好者,她支持我、鼓励我,还辅导我,渐渐地,我的唱腔和唱功有了很大的提高。
从此以后,我成了一个十足的“小戏迷”。我洗澡的时候唱给自己听,上学的路上唱给奶奶听,课间唱给同学听……总之,只要我一有空闲,就会唱上一段。
有的同学说我:“都什么年代了,怎么还唱这些老土的东西。”他们对我的行为感到不可思议,但我却非常自豪地对他们说:“这是中国的传统文化,我要把它传承下去!”
戏曲作文 篇33
中国的戏曲在国际上都享有极高的知名度,因为它源远流长,有着鲜明的民族风格。但随着时代的发展,流行文化在群众文化生活中占据绝对主流。渐渐地,我也随着时代开始排斥戏曲。
我的爷爷是个戏迷,自然爱看戏,爱听戏,也爱唱戏。每一天早晨,爷爷都会大展歌喉,边唱边比划:“苏三离了洪桐县,将身来在大街前----”我趴在窗上,喊着:“爷爷,别唱了,过路的人都在看你呢!你唱的是哪一出呢!”唱哪出?来来来,我告诉你。”爷爷向我挥挥手。我跑过去,爷爷说:“这曲叫《玉堂春》,不错吧?”“噢,原先你们戏迷流行这曲呀!”“流行??哈哈---”爷爷笑了,“对,我们就流行这曲。你们孩子流行啥呀?”于是我得意地唱起了周杰伦的新歌:“在我的地盘你就得听我的……”“原先玄儿喜欢听蚊子哼哼的.呀?好吧,你听吧,听吧!”我看得出爷爷有点失落,但我决不喜欢,同学会说我老套的。这样,每当村里来了戏班子,爷爷一席都不缺,而我情愿一人在家里看《流星花园》,因为流行呀!
小时候跳舞,有一跳《艺苑新蕾》,服装上画了个大大的脸谱,我觉得它透着古怪,便扔在柜子底层,不见天日。直到几年后的一天,表姐惊喜地发现它后,爱不释手,我毫不犹豫地送给了她。之后到她家,我发现她房间里挂满了各种各样的脸谱,收集了十分多戏曲光盘。我嘲笑她:“你好土呀!”“说什么呢?”表姐嘴一撅:“你不明白吗?脸谱和戏曲是我们中国的标志。挂着脸谱,无论到世界哪儿,老外都明白咱们是中国人……”之后,表姐给我上了一堂戏曲课,我也惊讶得半天没回过神来。
回到家,爷爷依旧在唱:“苏三离了洪桐县,将身来在大街前……”“爷爷,你们此刻还流行这曲啊?”“对呀,我们永远都流行这曲。对了,你那蚊子哼哼不唱啦?”“嗨,又过时了!”
我这才明白,戏曲不分时代,它不会过时也不会老套。从那时起,我不再排斥戏曲,因为它象征着我们中华民族文化的悠久,深长……
戏曲作文 篇34
爷爷曾说在他们很小的时候他们都会搬着自己的小板登,坐在戏台前看台上人画的花脸,扬起的水袖 ,听着好听调子的戏曲 。爷爷还说有时间一定要带我去听一场真正的戏曲 那可是我们传承下来的文化与国粹,可不能丢啊 ,
《失空斩》是他最爱听的京剧戏曲, 在那个三国争斗时期 诸葛亮用计谋镇定自若冒险“骗了”敌人 上演了一场“空城计”,使敌人心有疑虑 ,未敢进兵,我想爷爷喜欢这部戏曲大概是因为诸葛先生的镇定自若,冷静睿智。而我最喜欢的大概是《穆桂英挂帅》,我会感受到穆桂英保护百姓保护国家的气势虽然心有不忿,一个女子在那个封建社会怎么可以如此有谋略有胆识,一个女子在那个年代怎么可以如此诠释“谁说女子不如男” 。
我感受到了戏曲的'魅力,终于明白为什么老一辈的人如此迷恋它,为什么它可以成我们国家的国粹,为什么可以代表国家,面向世界,让更多的人了解认知并喜欢它。 从具备完整的形态,它经历了1500年的历史经久不衰,可是,在今天在这个飞速发达的时代,几乎没有更多的年轻人愿意停下来听一场戏曲,而它也正在我们的生活里如同其他的历史文化遗产一样慢慢消失,最终,存在于历史的记忆长河中,消失于人们的记忆中。
我期望人们停下脚步,去听听它声音,你会在它的世界中找到它存在于这个世界(完整时期以来)1500 年的纯真与纯粹,抛开世俗与嘈杂,聆听一场关于声音和视觉的盛宴,它会带你回到历史的隧道,讲述关于那个时期的故事,请不要让它成为历史,遗忘在尘封的角落。
戏曲作文 篇35
暑假里,听爸爸给我讲了很多传统戏曲的知识,爸爸还带我看了豫剧大师海连池演的《卷席筒》,听了常香玉奶奶演唱的《花木兰——谁说女子不如男》,等等。但其中,我最喜欢的一段戏,还是京剧中的《三岔口》。
《三岔口》这段戏,讲的是宋朝猛将焦赞被发配沙门岛,途中住进刘利华的客店,将军任堂惠奉杨六郎之命暗中保护焦赞,也住进了这家客店。刘利华误以为任堂惠是来刺杀焦赞的坏人,就在夜里摸进任堂惠的房间,两个人在黑暗中搏斗。
在戏里,穿白衣的任堂惠武功高强,穿黑衣的武丑刘利华动作敏捷滑稽。听了爸爸的讲解,我也能想象到在伸手不见五指的房间里,两个人谁也看不到谁,还要提防对方的`那种惊险。两个人的表演非常精彩,我和爸爸都看得又紧张又忍不住哈哈大笑。
看完戏,爸爸对我说:“台上一分钟,台下十年功”,不论文戏里的大段唱腔,还是武戏里每个精彩的动作,背后都是演员付出的无数努力和汗水。我也要为了理想而努力学习。
戏曲作文 篇36
我喜爱看京戏,尤其爱看净角,也就是大花脸的戏。除着迷于架子花脸那一招一式的功架表演、铜锤花脸韵味醇厚的唱腔外,更爱观看那独具艺术风格的京剧脸谱。
京剧脸谱是传统戏中演员面部化妆的一种程式,用夸张手法在演员面部勾画一定的.彩色图案,它除了显示人物的性格特征,也具有很高的欣赏价值。多年来,出于爱好,我对脸谱的收藏产生了浓厚的兴趣。不论是泥塑的、纸制的、还是邮票上的、画片挂历或是其它物品上的,凡是能收藏我都收藏。不管是节衣缩食,还是花费精力,我都有乐此不倦。一旦如愿,则爱不释手,乐而忘忧,喜气洋洋。
要说这京戏的脸谱,它尤如一个历史大观园,每幅脸谱都有一段历史故事或神话传说。为提高欣赏水平,了解剧中人物的历史背景及勾画脸谱的缘故,业余时间,我或是请教行家求得真知,或是从浩如烟海的史料中寻求答案。日积月累,这不但提高了我的欣赏水平,也使我对历史人物有了较清楚的了解,而且丰富了我的文史知识,拓宽了我认识事物的视野,真是一举多得。
京戏看罢回味无穷,国粹的价值,艺术的魅力。
戏曲作文 篇37
记得我小的时候,大概从三、四岁开始,就很喜欢跟着大人们,去看戏。那时候,家乡的戏曲是雷剧。看多了,有时候不管闲着忙着,嘴里总是哼着一些小调,即使嘴里不哼的时候,也在心里旋起一段段歌律,虽然那时候小,只是觉得好听,便也哼着。同班同学也会跟着大人去看戏,却只是在那里玩耍,并没有真真的`喜欢,我那个时候,说不上来,喜欢那种雷剧专有的调。偶尔还能哼上两句,虽被大多数人不解,我却也乐在其中。
后来,大概在我五、六岁的时候,随着搬迁,并不能跑去戏台看戏了,也只能买来一些碟片,在电视里看,可是还是没有以前那种挤在人海中看的那种感觉好,那个时候,都是爱戏曲的人,大家聚在一块,边看边聊戏里的内容,我懂得不多,却喜欢热闹。只是,听说家乡的雷剧逐渐落寞,自己心里也渐渐的凉了,也是,渐渐的,大家只是听歌,好像戏曲都只是老一代人的时代了,我有点失落,却也是无能为力。
可是,至今我都还保持着这个看戏的习惯,听到哪里有戏了,自己会立马跑去看看,现在,看戏的人少了,可是,还是能激起我的爱意,真希望,家乡剧能发展的越来越好,这样,便有更多的人能够体会到其中的乐趣。
戏曲作文 篇38
自从戏曲进校园活动后,校园的文化墙也给我们普及了一下戏曲知识,小时候和大人一起看戏的情景屡屡浮现。这不,登封市所举办的一个戏曲班来到了我们的校园,为我们的孩子带来戏曲。
“看戏,戏有什么好看的。”这天下午早知道要看戏曲的学生纷纷发出质疑。于是,学校的广播声里,就带着学生来到了操场。
操场上万丈光芒,万里无云。早已映入眼帘的是一片“花红柳绿”。“噔噔……”只听一阵敲锣打鼓声,一个花脸的男性表演者上场。一上场便听到台下一阵欢呼雀跃,此起彼伏的掌声在耳边响起,像一串鞭炮似的。开始表演,他演绎的是王溪泉大戏曲演绎家的著名代表作品,用独特的方式为我们展示表演。同学们看的是津津有味。下面有请包青天上场,白色长如银河的胡子黑白相间,并带一丝黄颜色的衣服,背后还带着一个圆的胖环,令我有些惊讶。不一会儿就又下场了。
唐伯虎原名唐寅,在原来那个时代里也是数一数二的,用在电视里看到她爱慕一个名叫秋香的千金们府家的一个女子。戏曲主要讲述的.也就是这个。但有人两只手作画并写字,学生也是头一回见,并都持一根毛笔,左手作画右手写字,在台下孩子们好像发射弹冲出去的欲望马上要上台,细致的观看这一幅精美的画。看看同学们都在异口同声地在大声喊“哇”没有一个人左顾右盼。
接下来的戏曲知识互动环节让学生情绪高涨,比我们小时候看戏的热情还要高,大概是这样新奇的文化吧,孩子们竟如此喜欢,戏曲进校园,没错,杠杠的!
戏曲作文 篇39
有一支戏,曾经必然是这样的:从那戏子银铃般的嗓音滚落,或圆润,或尖细,或流水般婉转,又像旭日般慷慨。于是,那一颦一笑,一吟一唱,便穿过水袖飘飘,滑落缭绕云丝,复又化作阵轻风儿,挂在了一树老海棠,摇曳不定……
那戏子,定是素手柔荑纤细葱白,身着一袭青衫飘飘。轻抬手,掩朱唇;眸子若弯月点点氤氲,声似银铃,或是轻嗔,便有无限韵味。
有一支戏,曾经必然是这样的:那青袖女儿默然独立,一抹黛眉如烟,一汪清眸若水。袖儿飘飘,娇嗔间轻起腔,似悲似喜,像那杏花扑面,又若细雨淋漓。上演一出西厢记牡丹亭,将那人间世事演尽。那看戏的.人,沉浸戏里;那演戏的人,如痴如醉……
关于戏的名字,必然曾经有一段这样的故事:在《诗经》之前,在《楚辞》之前,在仓颉造字那时节,人们将歌舞吟唱融入到一个故事里。于是那故事,变得多情,多姿,多了一分韵味。水袖轻甩,红幕半掩,演绎一场悲欢离合,潸然泪下……
那时的人们苦苦思索,轻启唇齿,便予了它一个名字——戏曲。
优伶启嗓咿咿呀呀一曲别离相遇,婉转水袖间珑玲袖线轻挥而过,留下刹那间的芳华。一悲一喜一抖袖,一跪一拜一叩首;是柔如水,还是金戈铁马,将那戏台上一出又一出繁锦传奇演绎……
所有的戏,都交给看客去评述,去品味。所有的梨园子弟,都掩在华丽的红幕后,那戏台旁的千百颦笑与回眸,便储入彩袖飘飘,任它们再一一去回忆罢了。
戏曲曾经必然是这样的,还是它仍藏在哪个角落?愿能透过望不尽的高楼,走出看不完的电子屏幕,去追溯从前的那一角梨园……
戏曲作文 篇40
人常说,人生犹如一场戏。在我看来,它是一场长久却无需道具的戏,这场戏的,主角是自我,每个人在演戏都是演真实的'自我,感受喜怒哀乐自是一种快乐,真可谓,何必让杞人忧天占了上风。
既然是看戏,何不真就当做一一场戏曲,边看边想,看完还是要记得摆脱出来,千万不可执迷。快乐是一生,悲哀是一生,碌碌是一生,追求亦是一生!
戏剧原始社会发展代中国古代,经历了一个重大改革。中国古代戏剧因“戏”“曲”为主要因素,所以称作“戏剧”。
中国戏曲主主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇,也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内,它是中国民族戏剧文化的通称。
看了上方的介绍还不错吧!
中国的戏曲文化就是这么精彩,要一点一点讲十天十夜都说不完呢!期望未来的我们能继续发扬它哦!
戏曲作文 篇41
假期,我与父母去成都游玩。
成都市,它是一个多姿多彩大城市:有香辣双味齐全的串串香,成都人特爱吃麻、喝辣;有土生土长的纯正四川话,字字句句都回味无穷;有又精彩又好吃的功夫茶,令人赞叹不已;也有出名全世的川剧表演,在其中我认为最精彩的就是变脸,或让人惊讶得整场烧开的喷火,这迫不得已要我钦佩。
一天,大伙儿和杨大姐一家去成都名游玩景点——成都宽窄巷子玩耍。这里有浓郁的老成都味道,亦有中西结合,这儿建筑类型不一样,这让我认为十分幽默。中午,大家进了全名是“成都印象”的饭店用餐,这也是有老成都的浓郁味儿:大门口有一铜雕店小二正弯着腰、笑眯眯地给你请进;餐馆如古塔,如同影片里古时候普遍的餐馆,来过很数次成都市,这还第一次感受到。杨阿姨与大伯抢到靠演出舞台旁边的一桌,一进门处就是二楼,下边也有一楼,那有一个演出舞台,大家那桌一掉转头俯瞰便由此可见演出舞台。夜里七点多钟,表演开始了,最先是二胡、古筝、琵琶合奏,歌曲但是超好听。
接着是“顶部时间”——顶灯,浓浓川味与顶灯时间令我誉不绝口。
下面也是小品。经常在电视机里看到四川小品,十分风趣、趣味;可今天亲眼所见,我不得不觉得高兴。这一搞笑小品逗得大家乐欢喜,逗得我捧腹大笑,伶牙俐齿也令我敬佩,我拍巴掌称精彩纷呈。
杨阿姨说,最精彩的在最后一个综艺节目,我好奇地问是啥表演,她讲等一会儿就知道。
我吃完了饭,专心致志地看表演。
不一会儿,我看见了一位年龄大概已过不惑之年的叔叔,他衣着一川剧演服,从我那边经历,我顾虑起来。以后,.我如梦初醒。
这一伯伯前额上面有眼角纹,面部上的肉皱着的,腮部旁的纹如池塘雨天一样那逐层漪涟,很是繁杂交叠;太阳穴位置又如轻风吹来的每次小波浪,双眼似小珠串,极有一种我国古代人的清雅感,好像蕴含着古色天香。走起路来大摇大摆,又似匪徒大当家的脚步,一看起来就是“武林高手”。第一次一见,我也对他拥有刻骨铭心的印像。
他走以后,我与杨阿姨的`大儿子又再次悠闲地收看精彩的表演。
这种表演都要我觉得到浓厚的四川味儿,可是我还是感觉最后一个综艺节目——川剧变脸精彩多了。
一个小时后,有点儿烦闷的我突然瞪大眼,精神实质立刻抖擞起来了:啊,是他,哪个伯伯,他如府官进县衙——大摇大摆地从后台管理走上台了,我迫不及待地下楼去,坐着台前桌椅上。一位阿姨也踏入演出舞台变脸。却叔叔演出得更精彩纷呈。他唱了一小段曲调,调子精神实质强有力,极是超好听。只听到音乐背景一断,三秒后,他马上变脸起來,周边的场景也活跃性、繁华了很多。他的面具时红时黑,五彩缤纷,红似关公像,黑似包青天,栩栩如生。
一会儿,他又喷火,火是那般长,充足一米。大伙儿吼叫着:“好!好!”因为我不由自主地高声吼着,拍手夸赞。大伙儿就如煮沸的串串香火锅,川剧演出则如汤中菜,和在一起,受欢迎又麻辣。
伯伯踏入后台管理,阿姨表演着。十秒后,伯伯走下台与大家见面。嗬,他还在变脸呢!大家都争着与他握手、合照,因为我不愿罢休。最终,我争到,与这大师站在一起,爸爸照了独有实际意义的二张像。虽是二张,却蕴涵民风和我那聊不完的兴奋,它针对我来说如金子一般宝贵。
每每看见了这二张相片时,我禁不住回念着成都市,但我更会想到这位川剧“大师”,我始终不容易忘却,他帮我留有了刻骨铭心的印像。
戏曲作文 篇42
淮剧是我家乡的戏剧之一。它的原名是江淮戏。它在淮阴和盐城很受欢迎。
淮剧演员的数量是没有限制的,演员的服装和化妆也没有京剧那么复杂和精致。基本上,只要你穿上你想表演的人的衣服,化妆是一样的。要扮演一个老妇人,你只需要穿上一件老妇人的衣服,一个假的.白发,并且化妆成一个老妇人的样子。与京剧不同,你需要在脸上画脸谱,然后穿得像京剧一样。
像燕子展翅飞翔。
淮剧的唱腔不像京剧那样粗或细,在整个淮剧表演过程中唱腔很少。与京剧表演过程中的基本唱法不同,淮剧必须在场上走来走去,并做出一些随表演变化而变化的表达。然而,淮剧并不那么麻烦,只要你稍微改变一下你的声带,做出一些非常奇怪和简单的动物和表情。
较著名的怀剧有:《舌对舌》、《干校》、《乔奶奶骂猫》,主要剧目有《九连十三英》(即《秦香莲》、《兰玉莲》等九部荷字戏,还有《王》、《苏定英》等十三部英字戏)。抗日战争时期和解放后,还编了一些现代怀剧。这些淮剧丰富了老百姓的生活,给我家乡的人民带来了欢乐。
这是我家乡的淮剧,一部生动而有吸引力的戏剧。
戏曲作文 篇43
戏曲是中国的一个非常特别的一种曲目,对于中国人来说戏曲更是一种给予人教育,给予人欢乐,带给人最大的看点的一种曲目。
在一个故事中能用戏曲的方式演绎出来的是一种让人能从这样的角度中学习到的一种和眼看到的一种东西,这样的东西带给人的是一种最美好的感觉,更是一种享受。
戏曲在中国已经流传很多年,中国人看戏曲是一种在生活中一种很好的东西。戏曲中能够描述出的人物和事物都能让一个人看到更多的一种东西,一种能够看到的一种东西,这样的.东西能教育人,这样的东西更能让一个人学习到很多的东西。戏曲也是文化的一种传播方式,这样的方式会让大家感觉到更多的是以种新颖,相比起来看书和看其他的是不同的。对于一个人能拥有这样的机会更是一种最好的收获。戏曲中能演绎的东西多。让人们感兴趣的东西更多,这样的东西能让一个人收获就是一种最好的东西。在生活中能看到戏曲也是一种不错的感觉。戏曲能使得一个人拥有更多的知识的同时更能让一个人心情愉悦。这是最好的了,你想想什么事情还有比这心情好更重要的。对于一种学习,对于一种观赏者,收获,愉快,这才是最重要的,间接的又增长了知识,这是个很不错的东西。
戏曲能让人收获更多的是学习,收获更多的是愉快,让人的心情好,带给人更多的一种快乐心情。
戏曲作文 篇44
戏曲是我国特有的民族艺术,剧种繁多有趣。戏曲是“戏中之曲”,我爱歌曲,但起初我并不喜欢戏曲,后来他也被她感动了,渐渐的喜欢上了戏曲。
小的时候,姥爷有一个录音机,那还是一个有磁带的年代,记得每次姥爷总是带着它出去买东西,他推着小车,里面有好多零食,小玩具,还有唱着戏的收音机和我。那时候听不懂,总觉得唱戏的人好墨迹,半天长不出几个字,咿咿呀呀,不知道唱的是啥,可是姥爷爱听,爱听沙家浜,还有什么智取虎威山啦,姥爷总能唱得很有气势,小时候的记忆存在那个小推车上,那个收音机还有跟唱的姥爷。那时候天还是很蓝,很喜欢天空的颜色,就像那时候的戏曲。那时候不懂戏里唱的是什么,只知道很好听。后来姥爷走了,带走了蓝蓝的天和小推车,只剩下了戏曲还留在我身边,咿咿呀呀。
现在有时跟着奶奶生活,奶奶也喜欢听戏,奶奶喜欢躺在阳光下的躺椅上,听着收音机,偶尔我也认真听听,听听里面讲的什么,突然觉得戏曲也不是那么的老气横秋,也想流行歌曲一样,旋律优美。淡淡的喜欢了这个,这个中华的艺术瑰宝,我不得不说这里面带有我无尽的'思念。
如今很多孩子也开始学习戏剧,这是我很高兴的,以前觉得这是老人们才喜欢的东西,不属于我们这个年龄,现在觉得她还是很有魅力的。希望有更多的人喜欢上戏曲,喜欢这种文化。
戏曲作文 篇45
戏曲是中国传统文化的瑰宝,也是世界上最富有生命力的戏剧艺术。世界历史上有三种最古老的戏剧——古希腊戏剧、印度梵剧和中国戏曲,前两者早已死亡,只有中国戏曲至今仍然久演不衰。中国戏曲在世界剧坛上独树一帜,具有鲜明的民族特色和独特的美学特征。
西方强调摹仿的艺术理论,造成了西方戏剧的写实观念。他们认为戏剧就是要创造生活幻觉,亦即舞台上所表现的生活和现实生活形态是相同的或相近的。中国古代强调神似的艺术理论则造成了中国戏曲的.写意观念。戏曲舞台上所表现的生活与现实生活的形态是不同的,它是对现实生活进行的提炼、加工、夸张、变态和美化,是变其形而传其神、写其意。比如在空间的处理上,中国戏曲不像西方戏剧那样运用布景,按照生活的样子确定空间。戏曲一般不用布景,舞台上代表什么空间,可以通过演员的表演随意而定,自由变化。舞台上此刻可以是书房,但剧中人一转身,舞台就可以变为花园,甚至可以变成千里之遥的另一地点。由此可见,戏曲舞台的空间是通过演员的表演写意性地虚拟出来的。这样,戏曲就可以自由灵活而又连贯流畅地表现无限广阔、瞬息万变的空间,也就可以十分自由地表现极其丰富复杂的生活事件。这是我国戏曲的独特创造。
中国戏曲的情节有时也是写意性的,如二将相半几个回合,便可表示千军万马的一次复杂的战斗,甚至只要吹奏一个曲牌一场宴会便已结束。
在表演方面,戏曲中有许多虚拟的动作,如《携带玉镯》中孙玉姣赶鸡喂鸡,穿针引线,舞台上既无鸡,又无针线,但却表演得好像煞有其事,惟妙惟肖。《打渔杀家》中肖恩父女划船,舞台上只有桨而没有船,但却给人以划船的感觉。难怪德国戏剧家布莱希特1935年在莫斯科看了梅兰芳表演此剧赞不绝口呢!戏曲表演中有许多程式化动作,都是对现实生活的加工和美化,如大将的起驾上马比现实生活要复杂得多,而小旦上马只要脚尖一点即可,又十分简单。至于那色彩斑斓的脸谱当然更是写意的了。
举手,一投足,都具有鲜明的节奏、高度的技巧和迷人的形式美。比如一对男女一见钟情,目光相遇,“咍”的一声小锣,就赋予这种生活中很微小的动作以鲜明的节奏,显得格外突出。戏曲演员的念诵、吐字、行腔、哭、笑、身段、动作,都有设计的技巧,处处讲究形式美。可以说,中国戏曲把我国古代一切技艺和文学的精华都巧妙地融合在一起,是我国古代文化艺术的瑰宝和典型代表。对此,看惯了中国戏曲的中国人可能已经习以为常,但如果把它和其他国家的戏剧一对比,就可以看出它独具一格的民族特色。
戏曲作文 篇46
淮剧,又名江淮戏、淮戏,是一种古老地方戏曲,源于我省淮安市及盐城市。妈妈尤其喜欢淮剧,正是在妈妈的熏陶下,我不知不觉对淮剧有了好感。它在不仅流行于上海市以及我省淮安,盐城,扬州等地,还逐渐推广到了全国,也深受各地戏迷朋友们的喜爱。
我的大姨陈澄出生在江苏泰州一个淮剧世家中,她的父亲陈德林,母亲黄素萍,是国家一级戏剧演员,他们倾尽自己的一生在这戏曲的舞台上,被分别冠以“淮剧皇帝”,“淮剧皇后”的称号。陈爷爷和黄奶奶不仅创新了不少淮剧题材,同时还亲手带出了很多学生。大姨就是在这样优秀的'教育背景下,十二岁就登台出演《赵五娘》,得到了现场观众的一致好评与欢呼。她后来考取戏剧学院,也成为了国家一级戏剧演员,且被称之为“淮剧公主”,并担任人大代表。姨夫陈明矿是大姨的同学,同样是国家一级戏剧演员,担任我省淮剧团团长,是一位受人尊敬的好领导。大姨和姨夫也将大量的时间投入在淮剧中,不断学习,不断努力。
2015年11月,陈爷爷和黄奶奶退休了,但是二老对淮剧的热爱之情却日益热烈。他们拿出了毕生的积蓄,在上海闵行影视城拍摄了史上首次彩色淮剧电影《腊月雪》,主演正是陈德林,黄素萍,陈澄和陈明矿这淮剧世家。为了这部电影,一家人日夜辛劳,付出了很多心血。后来电影成功上映,在故事结尾,带出所有徒子徒孙出场,
让观众们很受感触和动容。在我眼里,陈爷爷,黄奶奶真的很伟大,打心眼里为他们点赞。
这独特的淮剧世家,曾获得两次梅花奖,五次白玉兰奖。去年的时候,大姨和姨夫在北京出演《小镇》,获得了文华大奖,拿下全国戏剧界奖项大满贯,成为中国戏剧界独一无二的传奇世家。
在大姨全家坚持不懈的精神感染下,我也学到了一定道理,无论学习,还是工作,必须不断努力与坚持,只有付出才能收获成功的果实,我为大姨一家感到骄傲!
戏曲作文 篇47
全国许多地方都有自己的剧中,可谓百花齐放,异彩纷呈。每个地方的戏曲,都具有自己独特的地域文化风情,如昆曲的典雅精致,粤西的轻柔玩转,可以说一方水土造就一方戏曲。今天,就让我们走进民族文化的宝贝——吸取天地之中,去感受他拨打的内涵,去品味它悠长的韵味吧。
我国的戏曲,历史悠久,种类繁多。据统计,全国现有的.戏曲剧种约有三百六十多种,传统剧目数以万计。很多剧中,都有其独特的演变过程。如大家都知道的京剧,就是由安徽的徽调和湖北的汉调及昆曲、秦腔糅合发展而来的;东北的吉剧,是由民间说唱艺术二人转衍化而来的。
中国的戏曲和西方戏剧不同,他有自己独特的审美观念和表演体系。比如我们经常在洗礼看见的大花脸,那就是戏曲中的一个行当。戏曲剧种人物由生、旦、净、丑等不同行当来充任。表演上也具有中国传统美学的协议特点,比如用几个龙套表演就代表千军万马,舞台上开门关门等也往往用虚拟的动作来表下。
中国的戏曲,真是几天几夜也说不完。
“戏曲”对我来说是个陌生的词,只是一个上代人爱看的节目,远远不及现代的动画片,所以我从来没有看过,根本不了解“戏曲”的所有相关资料。
“戏曲”这个词突然变新鲜了,我真想回到从前,看那古代的戏曲表演。
戏曲作文 篇48
戏曲指的是中国传统的戏剧。戏曲的内涵包括唱念做打,综合了对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术和杂技等多种表演方式,不同于西方将歌剧、舞剧、话剧。
戏曲的角色分为四大类:生,旦,净,丑,这还是我小学音乐参加公开课时,老师让我们记下的,还别说,我真的知道关于戏曲知识的只有这些,因为我从不关心戏曲,对它的印象只是两个无聊的热门在无聊的说唱着,每次“扫荡”但是频道时,看到它后,变好不犹豫的跳过了。
唯一的.一次转折还是在这次语文课上,是“戏曲大舞台”这一综合实践课上,老师先放了一段段“讨人喜欢”的戏曲,这声音可好听呢!所以,我认为:反正都是学,还不如好好借着这次机会研究一下,何况它还这么好听呢!
于是,我便真的好好学了。
上完这节课,我颇有感触:难怪戏曲能从封建社会一直流传了几百年至今!因为它是古代劳动人民在闲娱时间创作出来的,内容多为人民心中对美好生活的向往,比如《天仙配》中的一句:“你耕田来我织布,你挑水来我浇园……你好好比鸳鸯鸟,比翼双飞在人间。”表达了古代劳动人民心中对生活那淳朴的向往,因为戏曲“顺”民意,“得”民心,所以才能流传甚广,所以才能格外动听。可惜现在的青年只痴迷于流行音乐,一点也不重视这美妙的非物质文化遗产中最为璀璨的明星——戏曲!
我喜欢上了戏曲,单从这次语文课!不管别人会这样对待它,反正,我是爱上它了!
戏曲作文 篇49
今天天气格外晴朗,阳光正好,微风不燥。操场上,停着一辆大巴士,原来是襄阳市艺术剧院的演员们来到我们学校,开展“戏曲进校园”活动。下了早自习,老师便通知我们下楼观看戏曲表演。这无疑给我们初三的平淡生活带来了一缕明亮的光芒。从中,我看到了中华优秀传统文化的戏曲之美。
戏曲之美,美在服饰华丽。
当欢快的音乐声响起,只见一位妙龄少女迈着轻快的小碎步走来。那一身五彩斑斓的衣裳让人眼前一亮。她头带花环,额间顶着一根长长的羽毛。那羽毛随着少女的舞动也跳了起来。这真不愧是“俏花旦”呀!但最要我惊艳的还属那一曲水袖“天女散花”。那女子一身粉梅色纱衣,内里是月牙白的衣裙。最引人瞩目的是,那一袭五彩的长袖飘荡在空中时的轻盈,好似一抹晚间红霞,让人不禁叹道:“这服饰真美啊!”
戏曲之美,美在歌声悠扬。
说到这歌声,我第一个想到的就是那巾帼不让须眉的花木兰。她高声唱着“谁说女子不如男”时,英气勃发。那声音高昂有力,好似要唱入你的心间。当然,豫剧《幸福歌》也是要人拍手叫好的。原本雄厚的男声加入了豫剧独有的戏腔,时而高亢时而低沉,让人陶醉其中,不得不让人叹道:“这戏腔真美!”
戏曲之美,美在技艺高超。
“孙悟空偷桃盗丹”是我们平日里再熟悉不过的故事了,可没想到这戏曲形式竟这般有趣。这位演员饰演的“孙悟空”可谓是活灵活现,活脱像只泼猴。紧接着高潮来了,那“猴儿”舞起了剑,剑便如蝴蝶般在他指间翩翩起舞。忽的,他将剑扔出,又拿另一把剑去接。看似随意地一扔,竟让那把剑稳稳地立在另一把剑的剑把上。全场立刻爆发出雷鸣般的.掌声,满座同学无不拍手、呐喊、侧目、微笑,纷纷叫绝。更妙的来了,那“猴儿”终于舞起了自己的如意金箍棒。金箍棒在他手中来回转动,时而扔过头顶,时而从胯下掠过,犹如一道银光,让人眼花缭乱,不禁让人叹道:“这技艺真妙啊!”
这场精彩的戏曲艺术盛宴,为我们带来了美的享受。戏曲之美,美在服饰,美在歌声,美在技艺。希望以后能多开展“戏曲进校园”活动,让我们走进戏曲的世界,寻找戏曲的美妙。
戏曲作文 篇50
“戏曲”
对我来说是个陌生的词,只是一个上代人爱看的节目,远远不及现代的动画。
片,所以我从来没有看过,根本不了解“戏曲”的所有相关资料。
小时候,在沉闷的假期里,按动电视遥控器,不时地会发现有一些关于“社戏”的.节目,但我却毫不犹豫地跳过了,看那些有趣的动画片。
很多熟悉歌曲,都来自社戏。比如黄梅戏《天仙配》中的歌,常常在我妈妈嘴边挂着,不时还会哼两下:树上的鸟儿成双对,绿水青山带笑颜,从今再不受那奴役苦,夫妻双双把家还,你耕田来我织布,我挑水来你浇园,寒窑虽破能避风雨,夫妻恩爱苦也甜,你我好比鸳鸯鸟,比翼双飞在人间。
我非常需要认识“社戏”,恰好我上了一节关于“社戏”的课。
课上,我们先听了一首歌叫《唱脸谱》,我觉得很有趣,因为歌里有现代的音调,也有古代的唱法。接下来是交流资料,因为我准备充分,自然也会学得很好。
戏曲作文 篇51
仙居古镇的路是泥泞的,雨天几乎难走人;仙居古镇的路是狭窄的,小车几乎难停靠;仙居古镇的路是冷清的,行路几乎难遇人。
我独自在古镇走着,一座高大宽阔的古园吸引了我。跨过半膝高的门槛,展现在我眼前的是一别致的`戏台。“哦,是戏院。”
五丈高的戏台,散发着神秘而古朴的气息,我忍不住东张西望,左摸右敲。
“喂,你干什么?!”
“锵锵锵锵—嘈—”全场骤然鸦雀无声。我也慌忙后退了几步,想探个究竟。只见一个“红眼”俏女迈着扭泥的碎步出场了。着装很是简单,陈旧破烂的戏服、脸上几抹淡淡的妆便绘成了一个角色。她先是用手在脸上遮遮掩掩的,之后竟然在原地兜起了圈子,白色的大褂,跟着她飘。耳边响起一阵如雷掌声。台下一人大吼:“祝英台,好!”
原来是《梁祝》,我擦亮了眼。
祝英台跷着兰花指左一点,右一指,那表情极为夸张,红色的粉底反衬着柳般细目,樱桃小嘴念着歌样的戏词,慢慢吟唱着,一个字似乎要唱上几分钟。那永远也捉不到的眼珠子羞答答地转着。
许久,“蓝袍”俊生大模大样从后台绕出来,和着祝英台的曲调唱起来,唱得刚强有力。想必此人就是梁山伯。
若祝英台是柔美,他则是刚毅,两者结合就是缠绵。场下几十个人都激动地吼起来,掌声似乎从未停过。
“喂,孩子你在干什么呢?发什么呆呀?”
我恍惚了一下,骤惊。戏曲声停了,掌声停了。台上台下所有人都似乎与梁祝一同“化蝶”了,就连那位大妈吐得一地的瓜子壳都不翼而飞了。
戏曲作文 篇52
中国戏曲源远流长,有着鲜明的民族风格。被誉为"国粹"的京剧现在被很多人忽视了,大多喜欢流行歌曲。为了让我们喜欢国粹,了解戏曲,我们班开展了一次别开生面的戏曲知识竞赛。我可为这次比赛做了充足的准备,想大显身手一番。
在比赛开始前老师为我们详细的介绍了游戏规则后,比赛正式开始了。
第一环节是听曲说出戏曲中的六个故事。此时的我绷紧了全身的每一根神经,准备枪答。可过了一会儿老师告诉我们不是那一首,下载错了,我此时紧绷的神经卸了下来。唉!老师跟我们开了个玩笑。只有举行下一轮了。
这一环节是各大组的必答题,只见王老师向我们这组走来说到:"请听题,戏曲中的四大行当是什么?"还未等我反应过来,杨学就站了起来信心十足的说:"生。旦。净。丑。"全场响起了`热烈的掌声。掌声包涵了一切,她答对了,加了积分2分,接着是其他大组抢答了,他们都对了得到了积分。而我们小组却还是零分,急死了!
下一轮抢答。我们小组成员都做好了举手的准备,我全神贯注地注视着王老师,看着她的嘴,好像想从那张嘴中,早点把题挖出来,举手抢答。只见王老师刚说完题目,便有几十双手齐刷刷的'举起,像一片森林看着其它大组的分数在不断增高,而我们大组还在原地踏步,真是让我们心急如焚。"脸谱中红脸代表什么?""忠勇"。只听声音从身后传出,呀!是我们大组答的。我有了一点信心。老师又问了一道关于戏种出处的问题,王献毫不犹豫的举起了手,她站起来可能太过紧张半天说不出一个字来,我们小组都急了。这时她说了个词"河南"。老师笑了笑说回答正确"。真是为她捏了一把汗。
紧接着,王老师又给我们放了黄梅戏。京剧等选段,让我们大饱耳福。同学们
也都呀呀哼唱着,都在欣赏。品味这流行乐以外的音乐。最后此此戏曲知识竞赛在在美妙的曲调中化上了圆满的句号。
在这次竞赛后,我发觉其实戏曲并不像我们想象中那么无味,只要你细细去品就有不一样的味道。愿你有一天能走进戏曲大舞台,走进戏曲的世界!
戏曲作文 篇53
星期六晚上,我在安师大新校区大礼堂看了一场黄梅戏《女驸马》。这是安徽省黄梅戏剧院在安师大的专场演出,并由安徽省黄梅戏剧院院长主演。
演出共分七场,情节完整而曲折,很能吸引观众。
有的情节很感伤,比如第一场绣楼,冯素贞用婉转的歌声倾诉她对李兆廷的思念;还有第二场花园,冯素贞与李兆廷的分别也是难舍难分,让人格外同情他们的不幸遭遇。这些情节为后文奠定了基础,因为没有冯素贞与李兆廷的情深意厚,就不可能有冯素贞冒死救夫的情节。给我印象很深的是冯素贞的服装和动作。她的服装以白色为主,体现了她贵为小姐的身份,也暗示了她纯洁的感情。她的动作是那么优雅,特别是甩袖子的动作,有时伸臂轻轻摆动,好似在等待什么,有时飞快地转动,以表示自己的急切心情。
剧中幽默情节也不少。第四场状元府中,冯素贞的哥哥求见冯素贞,只因冯素贞男扮女装,冯素贞的哥哥离家八年,又换了名字,一开始不知道对方的底细,直到谈话的时候发现都是襄阳人氏,才知道彼此是老乡,甚至猜想对方可能是自己的亲人时,忍不住同时问对方:“请问?”但马上又改口:“请讲。”他们反复说这两句,让人看了忍俊不禁。还有第六场宫殿里,公主将冯素贞的故事绕着弯将给皇帝和主考官听,让他们评价故事中的皇帝和媒人,他们一个说:“好个糊涂的皇帝啊!”一个说:“好个糊涂的媒人,要是出在今朝,一定要定个失察之罪。”他们不知道说的就是自己,但观众都明白,糊涂的就是这个皇帝,失察的就是这个主考官,所以他们在评价故事中的皇帝和主考官时,观众们都会心地笑了。
有的情节让人感觉很紧张,那往往是戏剧冲突比较强烈的时候,也是最能吸引观众的时候。比如第五场洞房,公主不断催促冯素贞安睡,但冯素贞心事重重,百般推脱,说话漏洞百出,最终引起公主怀疑,冯素贞这才冒死讲出实情。公主一开始很生气,要去告诉父皇,治她死罪。这让观众很为冯素贞的`命运担心。好在冯素贞入情入理的解释最终打动了公主,公主答应给她伸冤。第六场宫殿,皇帝出尔反尔要将冯素贞推出午门斩首,也让观众很是紧张,好在皇帝经过公主的劝说,最终宽恕了冯素贞,并封她为义女。
整场演出不仅情节吸引人,演员的动作和表情也很到位,背景也设计得很好(不少是电脑设计出来的,就和真的一样)。每到幽默搞笑处,全场不时爆发出笑声;而在那些紧张和感伤的地方,全场鸦雀无声。剧终的时候,场上响起了热烈的掌声。
这是我第一次现场看黄梅戏的演出,我感觉这是一场精彩的黄梅戏演出。
戏曲作文 篇54
每当我听到越剧名段《天下掉下个林妹妹》时,我的眼前就会浮现出这样一幅画面:莺歌燕舞,鸟语花香,树木从生,百花争艳,清澈见底的潺潺流水,雍容华美的亭台楼阁。这是宝黛初见的地方——贾府。你们一见如故,相互倾慕。而我更加喜欢你——黛玉。
“天上掉下个林妹妹”,你本是三生石畔一棵绛珠草;“娴静犹似花照水”,你恬静妩媚;“行动好比风拂柳”,你摇曳生姿;“心较比干多一窍”,你冰雪聪明;“病如西子俏三分”,你柔弱娇美。“花谢花飞花满天,红消香断有谁怜”,你触景生情,感怀孤独,于是提锄挽篮,收起一方落红,扶柳洒泪,送走一池飘絮。诗社比赛中,一句“半卷湘帘半掩门,碾冰为土玉为盆”,一联“偷来梨蕊三分白,借得梅花一缕魂”,令人赞叹不已。你才华横溢,多愁善感,天生丽质,清雅脱俗。你是天上的精灵,你是凡间的天使。
你有着双重的性格:你有时聪明可爱,善解人意;有时却尖酸刻薄,高傲孤独,总带着淡淡的忧伤与哀怨。大观园里正是由于你的存在,才变得生机勃勃,多姿多彩。
你的.身世注定了你的失败。你幼年丧母,早年离父,寄人篱下。你的清高与骄傲,被众人视为尖酸孤僻。你却依然我行我素,带着你一身的清高与骄傲,走完你短暂的一生。你是封建礼教的异端,是腐朽王朝的牺牲品。于是,你变成划破黑暗夜空的光芒,虽短暂但耀眼,留了凄美的爱情篇章,让后世传唱。
洗一身清洁,染一池灵动,追一方梦想,你用自己的行动诠释了“质本洁来还洁去,强于污淖陷渠沟”的信念。“天上掉下个林妹妹,似一朵轻云刚出岫。娴静犹似花照水;行动好比风拂柳……”那优美的声音久久回荡在耳畔,绕梁三日。黛玉,你这误入人间的精灵,带着遗憾又回到了天上,留在人间的是永恒的美丽,千古的绝唱!
戏曲作文 篇55
爷爷是个“老戏迷”,受他的熏陶,我从小就是个“小戏迷”。没事的时候,我总喜欢对着镜子有板有眼地唱上几句京剧,自我陶醉一番。一次,我听到了一个好消息:学校艺术周安排我登台表演戏曲节目。听到这一喜讯,我不禁心花怒放!
我理所当然地选择表演我最喜欢的戏曲——京剧《智取威虎山》中的《我们是工农子弟兵》选段。俗话说台上一分钟,台下十年功。要想唱好,谈何容易。熟知这些道理的我暗下决心:一定要刻苦练习,唱好这段戏曲。于是,我反复看视频,听原唱录音,仔细推敲每一处唱腔,每一个动作,并抓紧时间练习,写完作业练,上下学路上练,课间休息也练,同学们调侃道:“李参谋长,您歇会吧!”我则想:戏曲大师们都是靠着刻苦的练习才使技艺炉火纯青的,就像音乐王老师说的——“拳不离手,曲不离口”。
在一次排练后,王老师皱了一下眉头,和蔼地对我说:“伟琛啊,你要知道,做一件事,只有领会它的内涵,才能真正做好。你的唱腔基本上还能到位,你的表情、动作和对角色的把握还不够到位。你并不明白这段戏曲的故事背景,对吗?”王老师的话道出了我的心声,我忙不迭地点头。王老师便滔滔不绝地讲起来:“解放战争初期,国民党收编的土匪武装,到处烧杀抢掠,扰乱后方,人民恨之入骨,解放军进入深山老林,动员群众,消灭土匪,解救人民脱离苦难。这段戏曲正是表达了解放军消灭反动派的`坚定决心啊!”听了这席话,我胸中豁然开朗,心底油然升起对解放军参谋长的敬佩之情,也对角色的把握有了更深刻的理解,在接下来的排练中,我逐渐有了进步,更明白了不但要知其然,还要知其所以然。
演出的日子很快到了,面对台下的观众和镜头,我从容不迫地登上了舞台,随着熟悉的伴奏,舞台上的我雄姿英发,唱念做打、字正腔圆,我仿佛与救人民于苦难中的参谋长融为一体了,俨然一名革命斗士:坚定不移的眼神、豪迈有力的动作、饱含爱国热情的话语……“人民的军队与人民共患难,到这里为的是,扫平威—虎—山!”音乐缓停,热烈的掌声在耳畔响起。
看到台下鼓掌的同学们,为戏曲所感动,也为戏曲的魅力而折服,我更感觉戏曲如暖暖的阳光,让我感悟生活的真谛,在中华“国粹”的熏陶下茁壮成长!
戏曲作文 篇56
蓝脸的窦尔敦盗御马,红脸的关公战长沙,黄脸的典韦,白脸的曹操,黑脸的张飞叫喳喳听这首歌很多次了,也看过变脸表演,可不知道为什么这里面的人脸花花绿绿的?美术课上,老师给我介绍这是中国传统戏曲演员脸上的绘画,在舞台演出时的化妆造型艺术,叫脸谱。不同颜色的脸谱代表不同性格的人物,蓝脸代表刚直勇敢的人,比如窦尔敦;红脸代表赤胆忠心的人,比如关长云;黑脸代表威武的`人,比如包公、张飞;白脸代表奸诈多疑的人,比如曹操、秦桧;金脸代表神仙,比如孙悟空、二郎神、观世音;银脸代表妖魔鬼怪,比如白骨精、黑熊精。接着,我欣赏了戏曲的几个小片段,查找具有代表性的脸谱图片。它们颜色丰富,有的脸谱是对称的,有的并不对称,图案又各不相同。原来,脸谱藏着这么多秘密,我开始对它产生兴趣了。
于是,我准备画一画。先用笔勾出线,再上色。一开始画得小心翼翼,生怕画错。在老师的鼓励下,我加进了自己的一些想法,尝试自己配色。越画越顺手,一连画了好几张,给它们戴上了个头套,就更加精彩了,妈妈也直夸我手巧。
我打算用这个新技能做一些物件装饰我们的家,那一定是一件很美的事情。
戏曲作文 篇57
“京韵流芳厉家班,名角联袂贺渝团。传承演创寒梅馥,半岛皮黄鼓远帆。”中国的戏曲博大精深,美名远扬,它的语言,动作都令我沉醉其中。
我对于戏曲并不是从小就认识到了了解,说实话,以前我与戏曲没有任何的接触,仅仅听别人偶然说起过,但也没有在意。后来,有一次在手机上刷到了戏曲,那次,我深深的入了迷。脚步轻移,如划过一道流水;回眸一笑百媚生,便是风华绝代;轻轻开嗓,如细柳划过耳旁;水袖一甩,掀起一顷碧波。一颦一笑,勾人心弦,仿佛与世无争。
它有生,旦,净,末,丑;它有唱,念,做,打的手法;它将歌,舞,剧融合于一炉。它演绎着中国的传统文化,展现中国传统戏曲的韵味。它还有很多版本,据统计,它有360多种,有京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、川剧等等。一个戏曲,融合多种色彩,从中国,渐渐的走向了全世界,带着我们中华的魅力,传出海外。
戏曲,它有一种柔和美。台上的角缓缓的踏着轻快的步伐从幕后走来,那“隆重”向下一偏,长长的'水袖遮住脸庞。头再抬起,目光望向远方,水袖挥舞。“锵锵锵”音乐声响起,她迈着步伐围着场子走一圈,走到舞台中央,她开嗓:“自从我,随大王东征西战,受风霜与劳碌,年复年年……”动人的唱腔令人沉醉。
戏曲,它有一种霸气美。他穿着一身威严的服饰,迈着有力的步伐,一手微举半空中,一手拿一长戟放在背后,更添那威严。他眉头紧锁,面目令人有些害怕,与我所看过的其他角色有些不同。音乐声响起时,他将背过的长戟突然向前一刺,说到:“枪挑了汉营数员上将,怎奈敌众我寡……”
“寒梅傲骨身,翠竹乐仙神。芳兰天奇香,凌菊雪冷根。万里无云天晴朗,青山绿水好景致,鸳鸯戏水凤配凰,只羡鸳鸯不羡仙。”从此,我就与戏曲结下了不解之缘。
戏曲作文 篇58
茶花女,阿芒,那宁娜,柏吕唐司……合上书,闭上眼,脑海中浮现出一个个形形色色的戏里人物;睁开眼,那些有血有肉的戏剧演员便出现在眼前。作者以一个少女的视觉,带我们走进戏剧《茶花女》的幕后。
一本朋友带来的刊物,让年过半百的我,忆起了那出《茶花女》。那是我第一次演戏,扮演的是茶花女的贴身侍女,那宁娜。听说是演丫鬟,让我有点儿不高兴,但毕竟是第一次嘛,我既兴奋,又紧张。还好,我的戏很简单,大家都对我很照顾,他们都亲切的`叫我“小林子”。在拍戏的过程中,我见识了各种各样的人,经历了一生中不曾有过的经历。
通过作者细腻的笔触,把演员真实的一面展现在读者面前。演员的演技实在是太好,所以以一个观众的视觉很难捕捉到什么蛛丝马迹:有的人戏里是情人,甜甜蜜蜜,而戏外连普通朋友都算不上;有的人在戏里娇媚刁蛮,而戏外却温柔可爱;有的人在戏里一贫如洗,而戏外却是腰缠万贯……
这是虚伪吗?
曾经我一度是这么认为的。为什么?为什么这些人明明不想哭,却要拼命抹眼泪?为什么这些人明明不想笑,却要强颜欢笑?为什么这些人在戏里温和体贴,一到戏外就趾高气扬?……为什么?换作是我,我绝对做不到。
作者很好得回答了这些问题:“演戏是别人的艺术,而生活是自己的艺术。”
我恍然大悟——演戏是演员的工作,他们的任务就是让自己变成所要扮演的角色,出色的演技会让观众更好得理解角色,而不是演员这个人;但在戏外,他们有自己的生活,他们无需被戏里的角色左右。
我想一个真正的好演员,是分得清演戏和生活的,他不仅有出色的演技,也能在生活中扮演好自己的角色。人生如戏,戏如人生。不仅仅是演员,愿每个人,都能在人生的大舞台上占得一席之地。
戏曲作文 篇59
在我的印象中,母亲是极爱越剧的。
客厅里,书房里,卧室里,时不时传来几声母亲沉醉的低唱;就连双手浸在泡沫油腻的餐具中,也会情不自禁地哼上两段。
记得母亲最爱的两出戏是《藏书之家》和《陆游与唐婉》。我不知道她是如何对它们做到百看不厌的,不过自己倒是“沾了光”,在母亲的熏陶下,不仅对很多戏剧情节熟悉得很,而且也渐渐喜欢上了越剧。
母亲看戏时,人戏极深。
听到感伤无奈的“一杯愁绪,几年离索,错!错!错!对,母亲的两道细眉就纠在了一起,双手习惯性地攥住衣角,眼神凝于舞台中央缱绻相拥的人儿;看到《药》中大刀劈向头颅后,那喷溅而出的鲜血洒向热气腾腾的馒头,母亲的嘴又紧紧地抿在了一块儿,然后缓缓松开,深深地叹一口气。
母亲爱极了越剧。小时候,母亲带我去过的'许多大大小小的剧院,大多已经忘却了,而有个叫作“空中剧院”的地方却在我的记忆中深深地扎了根:哀婉的曲调,华美的服装,绚丽的舞台,还有那淡淡的百合香……
那束百合的香气至今仿佛还萦绕在鼻间。
那天,我跟着母亲去了“空中剧院”。剧终了,演员开始谢幕,但还有一项重要的仪式没有结束——献花!
这时的献花看似简单,其实也是经过内部人员严格筛选的——要是人人都冲上去,舞台还不“轰隆”一声塌了——不准你献花就是不准!保安!上!
那次,母亲通过层层关系,终于争取到了一个名额。
为此母亲特意挑选了一大束百合,绿色的带有褶子的纸束着,美丽而不失高雅。母亲还带上了摄像机,我以为她会用摄像机摄下她与自己崇拜的演员并肩合影的场面。但她突然把百合递到了我手上,推着我:“你,快上去,去献花!”
我不知道自己是怎样走上舞台的,往下一看,黑压压一片——我已觅不到母亲在何处,但我知道,母亲一定在某个角落举起照相机对准我……
下台后,舞台上绚丽灯光下的影子还在我眼中晃,感觉整个人晕乎乎的。
倒是母亲,看着这张相片,笑得合不拢嘴——比她自己上台还开心。
当年台上的布景,在我心中多多少少沉淀下了浅浅淡淡的岁月陈香;印象中的母亲,正坐在我的身边哼唱着那我再熟悉不过的《葬花吟》。如今,在无人处我也会轻轻吟上一段:“我家有个小九妹……”而母亲似乎正笑吟吟地看着我。
戏曲作文 篇60
现在的青年朋友不大喜欢京剧,可我对京剧却十分感兴趣。
我对京剧感兴趣都是受了爷爷奶奶的影响。他们酷爱京剧,只要电视里有京剧节目,如《九州戏苑》之类的,他们总是要看的。久而久之,我也受到感染。我发现,京剧中有许多传统文化的精华。
可说实在的,我对京剧知之甚少,只知道京剧讲究的是“唱念做打”,只知道京剧分为“生旦净末丑”五个行当。我常常把“正旦”和“花旦”混为一谈,甚至有时统称她们为“小旦”。完整的戏我只看过三部:《秦香莲》、《九江口》、《九道本》。现在文艺节目或是综艺晚会中所演出的京剧,大多是名剧名段,像这样的小段落我倒是看了不少。比较喜欢的是《锁麟囊》中“春秋亭外”一段,《徐策跑城》中“湛湛青天”一段,《玉堂春》中“苏三离了洪洞县”一段。
有人认为京剧节奏慢,听着不耐烦。其实不然,京剧节奏感强,速度有快有慢,但这都是根据剧情而定的。快,快得让你听都来不及听,还没弄明白是什么意思,它已经唱过去了。像《秦香莲》中“驸马爷近前看端详”一段,速度多快啊!如果电视机屏幕上不打字幕的话,那是根本听不清的`。为什么这样快呢?就是为了表达包公愤怒的感情和急于让陈世美认下秦香莲的迫切心情。慢,慢得能一个字拖半分钟的音。像《贵妃醉酒》中杨贵妃的唱词多慢啊,这是为了体现杨贵妃那雍容华贵的气质和失落的心情。
总之,京剧艺术极富魅力,只要细细鉴赏,就能发现无穷无尽的妙处来。我会继续看京剧、研究京剧的,并希望越来越多的青少年朋友理解京剧,喜爱京剧。
戏曲作文 篇61
盼望着,盼望着,观看表演的时间终于越来越近了。我们兴奋地带着椅子来到操场指定位置坐下。只见主席台气派而又喜庆,红色的地毯,红色的背景墙,上面赫然印着“曲艺名家进校园”。
同学们翘首以盼,迟迟不见表演者到来,同学们窃窃私语,掩盖不了心中的激动和焦急。随着著名曲艺家姜昆和戴志诚及其他表演人员的有序到场,台下的观众的情绪也高涨起来。“同学,我校特地邀请了曲艺家名姜昆和戴志诚先生……”。主持人字正腔圆地说着开场白。
第一场是一胖一瘦的两位相声演员。伴着他们的'自我介绍,台下的掌声也就响起来了。说起相声,大家都会想到德云社吧,想到郭德纲、郭麒麟,秦霄贤……但台上两位相声演员的表演也不比他们差。他们讨论的主要关于智商与反应速度,其中就有这么一个问题:树上有10只鸟系住了,拿枪打死一只还剩几只?同学们在下面踊跃地讨论,争先恐后地说着自己的答案,与周围的人争论。台上相演员把题目又说了一遍,并且边说边做着把鸟系在树上的动作,我们恍然大悟。
随后上场的是四个穿粉色大卦的,比我们年龄还小的稚气未脱的男孩,我们疑惑着,他们能给我们带来什么?他们以盐城方言为题,打着快板,讲着地地道道的盐城方言。坐在下的我们时时也情不自禁地跟着说,并开怀大笑。他们的表演让我们明白了无论走到哪里,都不要忘本,要记住自己是盐城人。俗话说:台上一分钟,台下十年功。这些小演员有如此精湛的表演,肯定花了不少功夫在吧,着实让人佩服。
著名快板演员,给我们带了一段绕口令串烧,因为坐得离舞远,虽然有时听得不太清楚,但始终可以感受到这快板演员表演技艺之高。紧接着的相声演员,又给我们带来了双簧表演。一个年纪较长的相声演员仅用几分钟的时间,背对着舞台画了一个简单的妆容,在他转身的瞬间,便赢得不少欢声笑语。他坐在凳子上,另一个演员躲在凳子后面,拿着话筒,前面的人听着后面人的指令做动作,有跳芭善舞的,有模仿西游记女儿国国王的,有唱串烧歌曲的……总之,大家笑得前俯后仰。
最后,我迎来了真正的重头戏,是由姜昆和戴志诚两位著名曲艺家为我们表演的相声,两人配合默契,台下忽而寂静无声,忽而笑声连连……真不愧是大师级别的!他们的表演很是精彩,赢得了所有人的掌声。
掌声不断,欢笑相随,节目接近了尾声。中华民族传统文化生生不息,在这样一场视听盛宴中,我们感受到了传统文化的巨大魅力。
戏曲作文 篇62
戏曲的角色分为四大类:生,旦,净,丑,这还是我小学音乐参加公开课时,老师让我们记下的,还别说,我真的知道关于戏曲知识的只有这些,因为我从不关心戏曲,对它的印象只是两个无聊的热门在无聊的说唱着,每次“扫荡”但是频道时,看到它后,变好不犹豫的跳过了。
唯一的'一次折还是在这次语文课上,是“戏曲大舞台”这一综合实践课上,老师先放了一段段“讨人喜欢”的戏曲,这声音可好听呢!所以,我认为:反正都是学,还不如好好借着这次机会研究一下,何况它还这么好听呢!
于是,我便真的好好学了。
戏曲作文 篇63
为了让学生了解中华民族的优秀传统、文化精髓,领略戏曲艺术的魅力,中共二七宣传部,二七区文化旅游局,二七区教体局,二七区财政局联合主办,河南茶香村艺术团有限公司承办的;戏曲文化进校园;活动走进了二七区西胡垌小学。
11月28日下午,演出正式拉开了帷幕。戏曲老师与孩子们精彩互动,并介绍戏曲的基本知识,让孩子们重点了解河南地区三大著名剧种豫剧、曲剧、越调的唱段,戏曲行当的`名称生、旦、净、丑,以及豫剧的唱、念、做、打等基本知识。通过交流激发孩子们对戏曲的兴趣。
活动历时一个多小时,本次活动注重孩子们的参与感与体验感。整个活动精彩纷呈,演员的演唱声、幕后的帮腔声和还有热闹的锣鼓声紧密结合,形成了极其热闹的演出氛围。每一个节目都赢得现场的掌声阵阵。
本次活动取得既定成效,既营造了浓郁的校园文化氛围,让学生充分了解戏曲,感受地方戏曲的魅力,又激发学生热爱传统文化、热爱家乡的美好情感。
戏曲作文 篇64
今天上午,天气晴朗,就是非常非常的热,天蓝蓝的。
在第二节课中间时,广播响起来了,大家满怀着激动的心情来到了操场,同学们迎着艳阳的太阳来到了自己的位置,开始了,开始了!只听见那鼓声、锣声等很多的`乐器演奏出了美妙的音乐,只见那些人穿着长袍,带着官人帽走上了主席台,手里还拿着花枪,看见主持人拿着话筒开始道欢迎词。我们在底下专心致志的听着主持人的贺词。
第一个节目开始了,只见一人穿着上个世纪的红格子大衣,在唱着豫剧,大家虽然听不懂,但是有很多人会学他们的唱调和手势,在今天的表演中,我最喜欢表演花枪和木兰的。我们大家只见到一男一女在转花枪,看那花枪转的越来越快,像飞转的罗盘似的,这可真是台上三分钟,台下十年功!谁说我们女子不如男!下面我们来说花木兰的故事,大家肯定听过或看过花木兰的故事吧,在今天的戏曲中,表演了花木兰女扮男装,替父从军的故事。
我们中国的戏曲博大精深,在戏曲中,我们大家一定要把戏曲发扬光大,为戏曲留下传承,能让戏曲源远流长!
戏曲作文 篇65
今天下午我们,又开始兴趣。进校园。下午来到学校时,同学们,陆陆续续地跑到教室里。
在预备铃之前我们。已经到楼下排好队等着开始戏曲表演。一上来第一个表演就是关于《西游记》的主持人问我们内个是真的哪一个是假的。有几个同学说第一个是真的,也有的同学说,第二个是真的。可是主持人告诉我两个都不是真的。给我们开了个玩笑。主持人把叫了几位同学跟着。分为两队,一队是孙老师,一队是刘老师。孙老师写的是猴子发怒的.时候。刘老师那一对是猴子开心的时候,这就是开始表演的第一场。
接着后面还有许多的戏曲,我们慢慢的看吧。又来?过了一会儿,又来了一场花木兰从军。花木兰从军大家都听说过。花木兰演完之后。又主持人又教了几位同学上来唱花木兰。
最后一个节目是抬花轿。抬花轿还是主持人演的那。有五位演员,有四位男演员,又一位女演员。
这就是我们今天下午的戏曲进校园。
戏曲作文 篇66
今天,我们学校举行了戏曲进校园的活动,我们个个喜出望外。
我们排着整齐的国旗队大步流星的走到了操场。操场阳光普照,到处人山人海,热火朝天。我们来到了指定位置上坐好,等待着节目的开始。
等所有人都到齐了以后,随着主持人的一声令下,节目开始了。首先上场的.是一个大哥哥和一个大姐姐。听别人说,他们扮演的是一对情侣。
接着,演的是大家都熟悉的木兰从军。主要演出的是木兰父亲从小教木兰练武,木兰长大后替父从军的故事。演出结束后,主持人邀请了四个小朋友,在台上教他们小花旦开门、关门的动作。主持人还介绍到这是戏曲中的一部分,叫生,像我们这样的小孩子就叫娃娃生。
最精彩的就是打了。主持人说丑就是在戏曲中好笑的人物。然后,演员们就为我们表演了一段戏曲。
这个活动就这样结束了,我学到了很多关于戏曲的知识。现在,也有很多外国人喜欢上中国的戏剧,对中华文化也有深入地了解和喜爱。我相信中国璀璨的戏剧艺术将会在世界的东方放出光芒!
戏曲作文 篇67
哇,文化路,第三小学,这是在做什么呢。所有的学生都在操场里面,你看看他们都坐得整整齐齐的,聚精会神、全神贯注,仔细一看原来是河南豫剧团来到了我们的学校。大家知道我在哪里吗?嘿嘿我也是大部队中的一员啊,当然也在认真的观看节目了!
河南豫剧团的演员们给我们带来了精彩纷呈、引人入胜的节目。其中,我最感兴趣的节目有两个,一个是耍花枪,看着演员们熟练的表演,同学们一个个都跃跃欲试,看到去到台上的同学们一个个手足无措的`样子,让我懂得了台上一分钟,台下十年功的道理!让我知道了:无论做任何事情,都要加倍的付出努力;另外一个节目是花木兰替父从军,从节目中我了解到古代女子也有远大的志向,女扮男装,背井离乡,戍守边关、保卫祖国、保卫家园!我一定也要努力的学习,长大了为祖国贡献出自己的一份力量!
今天是非常有意义的一天!不仅观看了具有中国地方特色的民俗节目,还让我感悟到了很多的道理。以后,我一定要像历史伟人毛爷爷说的那样好好学习,天天向上!
戏曲作文 篇68
为丰富同学们的暑假生活,学校组织了一场别开生面的“戏曲进校园”演出活动。今天,我早上7点钟就起床了,虽然我还是一个门外汉,对于戏曲了解甚少,但我还是满怀期待,非常激动。
来到了学校,我看见工作人员正在忙碌着布置场地和舞台,我和同学们一起加入帮助工作人员做准备工作的行列。
经过紧锣密鼓的准备,戏曲表演终于拉开帷幕,我的心情激动不已,手心甚至紧张到冒汗。主持人发言过后,便是万众期待的戏曲表演。今天的表演有三个,它们都是折子戏,而折子戏指的就是一部戏中的其中一折。演员们先表演了开头戏,然后正片紧随其上。
首先,为我们表演的戏曲是《林冲夜奔》,一名演员腰间配着一把刀,表演着武艺,嘴里还唱着曲,虽然我听不明白他唱的内容,但还是觉得很精彩。一部终了,我还回味无穷,更期待下一部戏。下一部戏是《武松打虎》。看!武松提着捎棍,喝醉了酒走上了“景阳冈”,走了一会,便放下捎棍,躺下睡着了。忽然,一只老虎突然冲了出来,武松猛然跳起来,喝下酒都变成冷汗冒出来了。我心头一紧,也随着情节紧张到呼吸停滞,眼睛更是瞪着,不敢眨眼,生怕下一刻武松就被老虎吃了。武松果然没有令我失望,凭借着一身武艺,奋力搏斗,终于打死了老虎。这部戏在我的紧张中落下帷幕。
最后一部戏是长稠舞。和前两部不同的是长绸舞的表演者是一位大姐姐。她舞长稠时非常自然,没有一点生硬。整个表演,我全程盯着表演的大姐姐,怕我眨眼的瞬间她就如仙女一般踏着祥云而去。最后,大姐姐还请了四个同学上台学习了一下长稠舞,在她们学习的`过程中,台下的同学们时不时发出欢快的笑声,真是太有趣了。
看了今天的戏曲,我内心十分震撼,这就是中国戏曲,它是中化文化的瑰宝,它是一种生生不息的传承。戏曲,让中国的文化蓬荜生辉!
戏曲作文 篇69
寒假,我和爸爸妈妈去成都游玩。
成都,它是一个多彩的城市:有麻辣双味俱全的麻辣烫,成都人特爱吃麻、喝辣;有地地道道的正宗四川话,字字句句都耐人寻味;有又精彩又好喝的功夫茶,让人惊叹不已;还有闻名全世的川剧表演,其中我觉得最精彩的便是变脸,或令人惊奇得全场沸腾的喷火,这不得不让我敬佩。
一天,我们和杨阿姨一家去成都名景点——宽窄巷子玩耍。这里有浓烈的'老成都气味,亦有中西结合,这里建筑风格不同,这让我觉得十分风趣。下午,我们进了名叫“成都印象”的饭馆进餐,这也有老成都的浓烈味道:门口有一铜雕店小二正弯着腰、笑眯眯地让你请进;饭店如古塔,就像电影里古代常见的饭店,去过很多次成都,这还第一次感受到。杨阿姨与叔叔抢到了靠舞台边上的一桌,一进门便是二楼,底下还有一楼,那有一个舞台,我们那桌一转过头俯视便可见舞台。晚上七点多钟,演出开始了,首先是二胡、古筝、琵琶合奏,音乐可是好听。
紧接着是“顶上功夫”——顶灯,浓浓的川味与顶灯功夫令我誉不绝口。
接下来又是小品。常在电视里看见四川小品,十分幽默、有趣;可今天是亲眼所见,我不能不感到开心。这个小品逗得大家乐开怀,逗得我捧腹大笑,口齿伶俐也令我佩服,我拍手称精彩。
杨阿姨说,最精彩的在最后一个节目,我好奇地问是什么表演,她说等一会儿就知道了。
我吃完了饭,全神贯注地看表演。
不一会儿,我看见了一位年龄大概已过不惑的伯伯,他身穿一川剧演服,从我那儿经过,我疑惑起来。之后,我才恍然大悟。
这个伯伯额头上有鱼尾纹,脸部上的肉皱着的,腮部旁的纹如池塘下雨似的那层层涟漪,很是复杂交错;太阳穴又如微风吹来的次次小波浪,眼睛似小珠子,极有一种中国古人的雅致感,仿佛蕴藏着古色天香。走起路来大摇大摆,又似土匪大当家的步伐,一看上去便是“武林高手”。初次一见,我就对他有了深刻的印象。
他走之后,我和杨阿姨的儿子又继续惬意地观看精彩的表演。
这些表演都让我感觉到了浓郁的四川味道,但是我还是觉得最后一个节目——川剧变脸精彩多了。
一个小时后,有点郁闷的我忽然瞪大眼睛,精神马上抖擞起来了:啊,是他,那个伯伯,他如府官进县衙——大摇大摆地从后台走上台了,我迫不及待地下楼去,坐在台前椅子上。一位阿姨也走上舞台变脸。却伯伯表演得更精彩。他唱了一小段曲调,调子精神有力,极是好听。只听见背景音乐一断,三秒后,他立即变脸起来,周围的场面也活跃、热闹了许多。他的面具时红时黑,五彩缤纷,红似关公,黑似包拯,栩栩如生。
一会儿,他又喷火,火是那样长,足够一米。大家吼叫着:“好!好!”我也情不自禁地大声吼着,拍手称赞。人们就如煮沸的麻辣烫,川剧表演则如汤中菜,和在一起,火热又麻辣。
伯伯走入后台,阿姨表演着。十秒后,伯伯走下台与人们会面。嗬,他还在变脸呢!人们都争着与他握手、合影,我也不肯罢休。最后,我争到了,与这大师站在一起,父亲照了特有意义的两张像。虽是两张,却蕴含民风与我那说不完的激动,它对于我来说如黄金一般珍贵。
每当我看见这两张照片时,我不禁回念着成都,但我更会想起那位川剧“大师”,我永远不会忘怀,他给我留下了深刻的印象。
戏曲作文 篇70
戏曲不分年龄,不分长幼,它包罗万象:如水般轻柔妩媚,如磐石般坚硬无比。曲调悠扬,婉转,令我陶醉其中,与戏曲相舞蹈,与黄梅戏相互谈论。
那是一次在电视上看到的一个才艺表演,两名小朋友——大概三四岁穿着戏曲表演的服装出场。我想:两个小朋友唱《夫妻双双把家还》,年龄够吗?因为老爷有看戏的习惯,所以小时候无时无刻都抱着我看戏,而我呢?思想早已进入了外太空,溜之大吉。戏曲完毕,再看看我,早已懒洋洋的睡着了。暖暖的阳光打进来,映在我的脸上,多了一丝惬意,呼呼欲睡,但我本着兴趣去看。心想:反正是小朋友,看看也无妨。
前奏响起,身穿浅粉色古装,挽起云鬓,步步生莲般走起,年仅三岁的她,仿佛洗去了一身的稚嫩,添加了几分成熟与少女的感觉。黄梅戏他好像能够跨越年龄,跨越时间般。小女孩与节奏一拍即合,恰到好处的合在一起。“树上的鸟儿成双对。”如果不是那稚嫩的声音,我的感觉我就会飘到空中,思想如柳絮般聚集在一起,传入那遥远的时代,进入那“夫妻双双把家还”的真实境界。我仿佛被魔语诅咒了一般,屏息凝神的看着,眼睛眨都不敢眨。“夫妻双双把家还”这一声苍劲有力、浑厚,顿时,我瞠目结舌,看着那一个四岁的男孩,天地仿佛为之动容,更灿烂、更浓蕴的阳光打在我的脸上,让我仿佛看到了古代男子那顶天立地的阳刚之气,金光从他身后射了出来,亮得我睁不开眼。
歌词如同清泉叮咚响起,鸟儿鸣啼高唱,这源自安徽黄梅戏的《夫妻双双把家还》比起诸多的.声音有过之而无不及。这戏曲之种蕴含了诸多对于生命的领悟,超脱于世,一尘不染,没有城市的喧嚣冗杂、闹市茶寮,只有这像花中君子——荷花这“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的戏曲之声,声音如同柔水般轻柔妩媚,如磐石般坚硬无比,我仿佛融入其中。我也奇迹般的打破了看戏、听戏曲睡觉的这一习惯。
而戏曲《夫妻双双把家还》给我的震撼不止如此。这一首只是万千之一的曲目便有如此之大的震撼,那么戏曲之美由该是何等的存在呢?
戏曲不分年龄,不分老幼。亦然,也不分戏种,因为无论哪种各有跟各家之长短,但群英荟萃,应是多么完美无瑕,毫不冲突。正如人生,应取人之长补己之短。
戏曲作文 篇71
大幕徐徐地拉开了,台下的观众都屏住了呼吸,瞧着舞台。只见刘备和赵云登上了吴国的船,驶向了结亲之路……
吴国里,孙尚香衣着华丽,唱着动听的歌曲。她歌声优美。起先,声音比较低沉,似乎比蜜蜂的“嗡嗡”声还要轻,渐渐地,声音越来越强,越来越强,好像攀登上了一座高山,又登上了群山之巅。可攀登还未停止。等到声音高到了令人如临珠峰之上时,又顿时迅速落下,落入了无底的盆地。紧接着,又似攀台阶,一顿一顿的向上升。再过后,又好似蹦极,忽高忽低。她的表情也随之变化,一会儿双眉颦蹙,一会儿又是喜笑颜开,一会儿又是张目嗔视,一会儿又是捂脸痛哭。这时,我被她的歌声陶醉了。感觉她的歌声好似一颗颗珍珠,从她的微起的朱唇中吐出。台下的观众顿时陶醉在其中了,都伸长了脖子,仿佛在怕听漏了一个字。
当孙尚香隐去后,甘露寺中,吴国太正在相刘备。孙权和乔玄则在一旁陪酒。当刘备谈起出身时,乔玄因受到了刘备的礼物,便使劲夸赞刘备。孙权由于要杀掉刘备,便大为不悦,气得连胡子都在微微的颤抖。每当乔玄说完一句,他就会把袖子一甩,生气地责骂两句。而刘备则不动声色地唱着介绍着。他雄厚的声音虽没有孙尚香的'多变,可他的吐字清晰,一字千钧。台下没有一位观众不拍手叫好。
忽赵云来报有人欲加害刘备,这时,台下的观众的心都提了起来,一颗颗汗珠从他们的头上冒了出来。我的心也紧张了起来,暗暗祷念千万别杀刘备。只见刘备向吴国太报告,吴国太的眉头一皱,向手下吩咐几句。不一会儿,身着铠甲,手持数样兵器的武将,将铠甲卸下,进寺向吴国太谢罪,终在刘备的求情下得到宽恕。
甘露寺后,刘备与孙尚香便结了亲,回到了荆州。戏便临近尾声。
大幕也就徐徐地落下了,台下是如潮水般的掌声,观众席上沸腾了。我顿时明白了戏曲的魅力:它似乎有一种魔力,把人吸在了其中,使人陶醉,使人和演员一样欢喜、悲伤。
戏曲作文 篇72
我的家乡——重庆,是川剧的发源地之一。其实对于川剧,我还是多少有那么一点了解的。今天我们学校组织了一次活动,主题为"戏曲进校园,经典共传承",我的心里别提有多高兴了。
首先便是经典曲目“闹海棠”。这是一个由各种乐器组成的节目,乐器多而不杂。成功吸引住了大家的眼球。柜中缘,当听到这个词语,我的好奇心一下子被激发出来了。柜中缘是什么呢?主持人讲了故事的开头,引出了一段戏曲,我特别兴奋的往下看。终于知道了,一个母亲要给女儿去说婚事。妈妈,傻哥哥,一起去了舅舅家提亲,家里来了个被追杀的岳飞的儿子——岳雷。女儿意外救了他。但怕他们误会,就叫他快走,可不巧的是。妈妈忘拿了钱包,让哥哥回来取。情急之下,岳雷躲进了柜子里。可恰恰妈妈的钱包也在柜子里。不管女儿怎么做?哥哥就是要开箱子。岳雷也因此被发现了,这时在外的老母也赶了回来。看到这一幕,就更不解了,反手给了爱女一巴掌。经过了漫长的解释,终于把事情圆满解决了。两人也定了亲,所以称之为柜中缘。
还有变脸和评戏与快板差不多的'川剧,大家都兴致勃勃的看着。这天太阳也是毒得要死,更何况500多人。操场挤成了马蜂窝,试问就连在舞台下坐的我们都这么热了,而在台上演出的前辈们……
向国粹致敬,把经常传承。今天的活动,我深深的感受到了大家对经典的喜爱!
戏曲作文 篇73
下午,从荣昌戏曲协会来了一些长辈,牌子上“戏曲进校园,经典共传承”几个字特别醒目。早有耳闻,只是一直无缘亲见,于是,我们满怀期待的顶着太阳那毒辣辣的烘烤听主持人介绍这次“戏曲进校园”。
主持人虽然年迈但追求潮流,戴着一副墨镜。首先是校长致词,只见张校长快步跳上舞台,开始了抒情,类似“让我们传承经典”、“炎炎烈日”、“初夏”……等等,一听就是文化人。上面一帮人早蓄势待发,好戏终于上台了。我们把注意力集中在吹唢呐的老爷爷身上,伴着鼓声,仿佛……这,开了个玩笑。
然后是长段戏剧——川剧登场。所谓川剧,是用川话带川风的戏剧段子。首先上场的是个“老妈妈”,声音老大了,说震耳欲聋都不为过。然后上来个“红兜娃”,妈呀,太“妖娆”“辣眼”了吧!然后那位“小姐”叫:“哥哥”,我们故意全体答应道:“诶”!她佯怒道:“哪来这么多哥哥!”引得台下看戏的我们一阵笑声。重点登场,没想到她口中的“哥哥”竟是“蓝采何”,等等,他说他叫啥,小淘气?我还小可爱呢!“妈妈”和“哥哥”出门后,“二郎神”被“锦衣卫”追杀,后来才知道原来是东厂的,老坏了,那“二郎神”头上一点红,却是英雄岳飞的儿子,最后被“红兜娃”玉莲救了。
最后一个节目我不陌生——川谱变脸。我仔细观察机关,一开始我以为在帽子上,一翻就变了,可变成青牙时,并没有碰到“面具”。他又变成了红色,我开始怀疑头上有没有细丝,做动作时有人拉绳子。金黄的代表曹操,青色的`代表周瑜,我观察到他变脸时,总把手放到披风后,并且那个不是面具,是在面膜上画的,对了,披风后肯定有绳子。我更聚精会神的欣赏,但很快这段表演便结束了,“戏曲进校园”整场演出也到此结束了。
这次,长辈们千里迢迢来我们学校表演戏剧,让我们了解传统艺术文化,传承经典,不仅给我们带来了欢乐,还开阔了眼界!
戏曲作文 篇74
戏曲,大家应该都不陌生吧!什么京剧、越剧、豫剧、秦腔……那么,你们知道什么是楚剧吗?
昨天,王老师告诉我们今天要去看专业老师表演的楚剧。啥?楚剧?那又是什么?我一脸茫然,脑海里写了一个大大的问号,猜想应该是戏曲的一种吧。为了解开心里的疑惑,于是我查了资料得知:楚剧,俗名为灯戏,是湖北传统的地方戏种,戏曲贴近生活,主要流行于武汉、孝感、黄冈、宜昌……
了解了这么多,今天终于可以放心大胆地看戏了。在表演之前,专业老师给我们介绍了楚剧中有“生”、“旦”、“净”、“丑”这些角色。“生”有“小生”,意为年轻的男子。“武生”为会打、会翻的男子。“旦”有“花旦”,为年轻女子。“青衣”为生子之后的妇女。当老师介绍到“彩旦”这个角色时,台下的同学们哈哈大笑起来,有的说:“彩蛋?难道是彩色的鸡蛋吗?”“啊!彩蛋?那不是电影中结尾才有的吗?”同学们纷纷的议论传到了老师的千里耳中,“呵,同学们可别乱想,戏曲中的‘彩旦’是在戏曲里扮演丑角的女性,也叫‘丑婆子’!”戏曲中怎么能少了丑?“丑”分为文丑与武丑,文丑为形象幽默,武丑当然是能翻能打了。老师还告诉我们“净”也叫花脸,红色代表忠勇,黑色是刚直,白色表奸邪,蓝色为威猛……
讲了这么多,来看看专家的表演吧!两位专业老师特地为我们排了一场节目。故事的内容主要讲一名女子丢失孩子后,女子从着急、惊慌失措、最后变得疯癫的故事,我认为主角疯癫后的表演更精彩。为什么这么说呢?因为疯癫后的女主角,几乎没有言语的表达,全部用肢体语言和面部表情来传达她的情感,真的.让我感受到台上一分钟,台下十年功啊!
看过精彩的表演,终于有机会让我们上场了,接下来就是互动时间。老师小心翼翼地拿上来两件水袖服,同学们不论男女都“哇……”出声来。老师示范了如何舞动水袖翻花后,就邀请了六位同学上台体验,同学们有的“炒花生”,有的“编麻花”,有的干脆“跳绳”,可就是抖不出一朵水袖花。“同学们表演完了,接下来该老师了!”老师话音刚落,同学们不知怎么就齐声喊道:“张老师,孙老师,张老师,孙老师……”就这样,体育张老师和舞蹈孙老师在我们热情的邀请下上台了。孙老师不愧是舞蹈老师,穿上水袖服以后,马上展示了一段婀娜的舞姿。张老师那一米八几的大高个穿上水袖服,像穿错了衣服似的,显得特别滑稽可爱,他的嘴里不停的重复“怎么搞?怎么搞?”就没见他翻出一朵花,我都替张老师着急了,恨不得上去帮帮他。互动时间到了,孙老师完美的谢幕了,再看看张老师,他连脱带跳的挣脱着水袖服,看出他想脱离这衣服的渴望不小啊!
“叮铃铃!”下课了,哎,欢乐的时光永远这么快!这次的戏曲进校园,让我了解楚剧中的行当有哪些,欣赏了楚剧,也学习了楚剧。原来我们湖北的楚剧这么有特色,它不仅仅是传统艺术文化,更是珍贵的文化的遗产!
戏曲作文 篇75
今天学校开展“戏曲进校园”活动,我们二年级到六年级的同学观看了表演。
我看到了我比较喜欢的节目,一个大哥哥表演长矛给我们看,我觉得这个表演很酷。
到了最后一个节目的时候,主持人宣布了一件很值得高兴的'事情,我们二八班得到了一张班级文明星,我们特别开心,因为在活动中大家坐的笔直笔直的,就像两条线一样直,老师也表扬了我们。
这次活动很顺利也很圆满的结束了,我希望下次学校还举行这样的活动。
戏曲作文 篇76
今天,天气晴朗,阳光明媚,我们学校开展了一场一年一度的'“戏曲进校园”活动,我和同学们都怀着无比兴奋的心情去观看戏曲表演。
演员们的一招一式真精彩,不愧是“台上一分钟,台下十年功”,也激发了我要努力学习舞蹈的热情,希望我有朝一日也能像他们一样能够在舞台上展现自己。
戏曲作文 篇77
今天是星期三,戏曲进校园活动在我校举行。我们统一穿着校服站着整齐的队伍,来到操场上参加活动。
接下来戏剧演员们上场了,他们穿着漂亮的戏服,舞动着轻盈的`身姿,迈着娴熟的步伐。随着乐器的节拍,演员们一个甩袖犹如一道春风,一个迈步仿佛让人身临其境,将戏剧的气息撒至在操场的各个角落。同学们的目光紧盯着舞台上的演员,眼中充满了赞叹的神色!
演员们精彩的表演结束后,台下的掌声不断,弥漫在整个校园里。我们在演员们身上看到了戏曲的魅力,不是想象的那么乏味,而是令人沉醉于此!
难怪平日里奶奶那么爱戏曲!
戏曲作文 篇78
今天我们学校开展了戏曲进校园的活动,同学们都怀着激动的心情来到现场。只见演员们个个都装扮的'非常漂亮,舞台上的一招一式,如行云流水,非常精彩。其中我最感兴趣的是花木兰替父从军。花木兰真是一个巾帼英雄、忠孝节义,她的事迹流传千古,我以后也要向她学习做一个对社会有用的人。
不知不觉演员们的精彩表演已经结束,同学们的掌声席卷了整个校园,我们恋恋不舍的回班了。
戏曲作文 篇79
戏曲是我们的传统文化,12月7日星期四下午学校里举办了“戏曲进校园”的活动。
其中有一段情景,总是浮现在我的眼前:花木兰女扮男装的去参军,是因为他父亲年龄大,弟弟年纪小都无法参军,花木兰只好替父从军的.去打仗。报效祖国,这种精神是值得我们去学习的。
其中有段互动。那些演员教我们一些简单的动作和一些基本功……经过他们的认真地指点我们的动作更标准了。这让我们感受到了这传统文化的魅力。我们一定要把这些魅力传下去。
戏曲闻名天下是传统文化。
戏曲作文 篇80
周一升旗的时候,我们学校举行了戏曲进校园活动。
在进行戏曲校园时,那些叔叔阿姨还带来了小礼品,他们表演了戏曲,唱了好几段戏,还进行了表演,给我印象最深的'是变脸,开始表演的叔叔,跟着音乐做动作,一眨眼的时间,就变了一张脸,真的很神奇呀!
最后我们班留下来和表演的叔叔、阿姨合了影。
今天是多么开心的一天啊!
戏曲作文 篇81
一说到戏曲,最著名的就是河南卫视《梨园春》节目,这个节目是国际节目,很多国外的人都看过,这是享誉世界的,也是中国人的骄傲。
我校上周举办了“戏曲进校园”这一活动,向我们展示了四台大戏,令我印象深刻的是孙悟空大闹天宫,戏曲人员没有说一句台词,但是我们的`注意力却一直集中在台上,这证明演员的演技到位,也证明了他们的功底,真是台上一分钟,台下十年功。他们能做到这样,足以证明他们在台下付出的汗水和努力。我真心的谢谢大家,让我们认识到了戏曲文化的绝妙之处。
戏曲作文 篇82
星期五下午,我们班有幸到多功能报告厅去看戏。
小时候,看到我婆婆迷戏追戏,觉得很老土,赶不上潮流;但是,今天我完全被戏曲表演震撼了。
第一个节目是由一对二十多岁的大哥哥和大姐姐表演的,他们俩一上台,报告厅就安静下来。他们动听的唱腔和精彩的表演,一下就把我吸引住了。紧接着,王浩叔叔上台表演了,俗话说得好:“懂行的看门道,不懂的凑热闹。”我就是凑热闹的那种,但是舞台上演员的一招一式,如行云流水,让我赞叹不已!
还有使我开心的一出戏,这个节目简直快把人笑死了。一个年轻的大哥哥头上戴个很大的帽子,踱着方步上台来。他虽没几句戏文,但演技很厉害。帽子两边还有一对“小翅膀”一样的东西,这俩“小翅膀”很神,大哥哥头晃晃,它们就一直很配合地抖。大哥哥走路的时候,还会吹吹假胡子,惹得台下一片笑声。表演完后,主持人告诉我们,大哥哥扮演的.角色是小丑,还说演员们从我这么大的时候就开始学戏曲表演了。不愧是“台上一分钟,台下十年功”呐。
最令我难忘的一出戏是一位老艺术家表演的青阳腔。这位老艺术家满头银发,快八十高龄了,没想到她唱得字正腔圆,动作敏捷,报告厅里响起了热烈的掌声。她还给我们讲解了青阳腔的历史,并邀请了八位同学上台跟她一起体验体验。老艺术家教得用心,同学们学得认真。
台上的红手绢舞起来了,女生们那一张张红扑扑的小脸,恰似一朵朵盛开的艺术之花……
戏曲作文 篇83
秋高气爽,阳光明媚,伴随着鸟鹊的啼叫声,今天,校园里开展了“戏曲进校园”活动。戏曲源远流长,是我国的传统文化。不同地方的戏曲有着不同的风格和特色,他让人赏心悦目,其情节有的使人催人泪下,有的振奋人心,多姿多彩,出神入化。早晨,我们怀着满怀的心情去观看了表演。
小时候,我常常看到外公外婆看戏曲,总认为他们很老土,赶不上潮流,可我今天欣赏了戏曲过后,我才被戏曲震撼了。
早上我和班里的小伙伴们在球场打篮球的时候,就看见了一张大大的舞台矗立在教学楼前,戏曲演员们都聚集在乒乓球桌那块地方化妆,坐在那里的每一位戏剧演员都画着各式各样、色彩斑斓的花脸。
活动开始了,只见一群戏曲演员穿着淡橙色的的衬衫,一副十分斯文的样子。之间他们坐在椅子上,有的拉二胡,有的吹笛子,还有的弹古筝……他们给我们展示了各种各样的乐器,他们弹奏的'动作是那么娴熟,还为我们带来了一段优美的音乐。
《绣红旗》这部小品告诉我们了一个大道理:我们要珍惜现在来之不易的幸福生活,尊敬老人,孝敬父母,把我们中华民族的传统美德传承下去。
通过今天精彩的戏曲表演,我认识到了戏曲中的角色、如何演奏戏曲以及戏曲道具等。戏曲是我国传统艺术的瑰宝,是世界艺术的精华,需要中国千千万万的中华儿女坚持不懈地去延续这份辉煌。
戏曲作文 篇84
“戏曲进校园”系列演出活动是我区文化惠民的一项重要举措,在第二期系列活动中,经开区文化艺术中心特邀市级专业剧团的演员们为广大师生精彩演绎《朝阳沟》、《花木兰》、《红灯记》等经典豫剧选段,区文化艺术中心精心组织我区10所中小学校参与此次活动,惠及师生家长长达6000余人。
演出过程中,剧团的艺术家们精彩的唱段,丰富多彩的内容,惟妙惟肖的表演,使得同学们情绪高涨,兴趣盎然。演出过程中,华丽的戏服、精致的妆容、扎实的唱功、娴熟的身段,俏皮幽默的表演风格,让同学们看的目不转睛,喝彩连连。戏曲中所传递出的敬亲爱子、大公无私、公平正义的价值观,也不知不觉深入到每个同学的心中。
除此之外,演员们和台下的“00后”观众们互动起来也是妙语连珠,为了让同学们深切感受到戏曲的.艺术魅力,从豫剧的起源到不同行当,娓娓道来,同学们听得津津有味;对演员们精彩表演的解说更诠释了豫剧唱念做打,虚拟表演的特色。虽然现场有不少同学是第一次听戏曲,但活动过程中通过观看表演、台下互动提问、抓拍视频,有的同学当场表示已经被豫剧实力“圈粉”!
戏曲作文 篇85
秋高气爽,阳光明媚,伴随着鸟鹊的啼叫声,今天校园里开展了戏曲进校园的活动。戏曲源远流长,是我国的传统文化,不同地方的戏曲有着不同的风格和特色,它让人赏心悦目,其情节有的催人泪下,有的振奋人心,多姿多彩,出神入化。早晨我们怀着期待的心情去观看的表演。
早上我和班里的同学们在操场上打篮球的时候,戏曲演员们都聚集在乒乓球台那块儿地方化妆,坐在那里的每一位戏剧演员都画着各式各样色彩斑斓的花脸。
活动开始了,只见一群戏曲演员穿着淡橙色的衬衫,一副很斯文的样子,他们坐在椅子上有的拉二胡,有的'吹笛子,有的参股中他们给我们展示了各种乐器。他们弹奏的动作是那么娴熟,还为我们带来了一段段优美的音乐。
《花木兰》这部小品讲的是花木兰从小习武练得一身好武艺,一天国家要求每家出一名男子当兵打仗花木兰父亲老了,弟弟太小提不动兵器,花木兰只好女扮男装到战场上杀敌,当他换上女装时,大家都呆住了,花木兰谢绝了国君的好意,回家孝敬父母。
通过今天精彩的戏曲表演,我认识到了戏曲中的角色如何演好……戏曲是我国的传统艺术瑰宝,是世界艺术的精华,需要千千万万个中华儿女坚持不懈的延续这份辉煌。
戏曲作文 篇86
今天中午我们正上着第2节课呢!班主任许老师说一会儿,我们全校都要去国旗台地下去观看“戏曲进校园”。
过了一会儿,有一位长得有点帅的主持人,下巴底下有一个类似三角形的小胡须。主持人对我们说:“敬爱的老师们,同学们,大家中午好!”我们全校异口同声的.说:“你好呀!”接着主持人又说:“大家都听说过“花木兰”,刚才我还听到有人给他唱刘大哥讲话呢。北魏经过孝文帝的改革,社会经济得到了发展,人民生活较为安定。但是,当时北方游牧民族柔然族不断南下骚扰,北魏政权规定每家出一名男子上前线。木兰的父亲年纪大了,没办法上战场,家里的弟弟年纪又小,所以,木兰决定替父从军,从此开始了她长达多年的军队生活。去边关打仗,对于很多男人来说都是艰苦的事情,更不要说木兰又要隐瞒身份,又要与伙伴们一起杀敌。但是花木兰最后完成了自己的使命,在12年后凯旋回家。皇帝因为她的功劳之大,认为她能力在朝廷效力,任得一官半职,不过,花木兰拒绝了,她只要求皇帝能让自己回家,好好地去孝敬父母。让我们一起来观看吧!”
过了一会儿“花木兰”演完了,我们用热烈的掌声送给演员们。接着台上的叔叔阿姨们又给我们演了“卷筹戏”等等。
今天,我收获了好多,比如让我知道花木兰的来历,花木兰如何为朝廷效力。我觉得花木兰是一个勇敢、机智、孝顺的人。
戏曲作文 篇87
早上进入校门,映入眼帘的就是一个关于“戏曲进校园”的舞台,所以我开始期待着。
第一节课一下课,我的心里非常激动,因为要准备开始了。老师带我们排好了坐位,随后主持人上台了,她身穿着金光闪闪的礼服,十分的耀眼,主持人带领我们数了十个数“十,九,八......”表演开始了!
老师们上台了,她们一个是蓝色衣服的一个是红色衣服的一个是黄色衣服的。其中身穿黄色衣服的应该是一位老祖母,手上还拿着金色的拐杖。唱着“那一旁有一个南极老人,寿桃寿礼......”十分有气质。
接下来就是我们最熟悉的《花木兰征途》表演者身穿绒衣、披挂,手上拿着红色马鞭,头上有三个小红球。唱得也十分精彩。忽然舞台上来了几个同学,表演花木兰的老师开始教他们唱最经典的一段“谁说女子享清闲?......”台下的同学们都开心的唱了起来,我也很开心。
然后是《见皇姑》只见台上来了很多人,有四位身穿粉色衣服的室女,一位皇姑,一位皇上,还有一位包青天。皇姑的`衣服是日月龙凤衫,她长的年轻貌美。包青天的头上有一个月牙,带着黑色的官帽。过了一会儿,一位名为秦香莲的人身穿深蓝色衣服,走上了舞台。她们唱着唱着......最后一片排山倒海的掌声送走了他们。
表演结束了。听完了这次表演我觉得豫剧真是太有趣了!
戏曲作文 篇88
戏曲是我们国家非物质文化遗产的精髓,戏曲的发源地是河南。百年来,据不完全统计,戏曲的种类就达400多种,其中家喻人晓就是这五种:京剧、评剧、越剧、黄梅戏,还有我们河南的豫剧。今天我们学校举办一场戏曲进校园,这让我十分难忘。
首先我们听从老师的指示,将椅子搬下楼,一会儿我们就坐在了椅子上,观看戏曲。
首先是主持人用美丽动听的语言,向我们介绍了戏剧。
接下来,戏曲人物花木兰出场了,此次表演的是《谁说女子不如男》,演员用那河南话的腔调,为我们表演了花木兰替父从军的精神。演员那标准的乡下腔调,让我倍感亲切,忍不住想哼几句。
在花木兰节目表演之后,接着又上来了一位画着浓浓脸谱的演员,简直让人认不出来他是谁,我只能靠演台旁的翻译屏幕来理解京剧。突然,我的眼前闪过一个名字——陈世美,那么,那个脸上画着浓浓脸谱的演员表演的不正是两袖清风、大义灭亲、被宋代时期人民称为包青天的包拯吗?这下,我马上对这部京剧感兴趣了,包青天穿着官服,戴着官帽,跪迎皇姑。京剧中的'人物讲普通话,着华丽服饰,让人感觉到国粹的魅力。
我们中国的戏曲分为很多种,但是它们都是我们骄傲的国粹,它们都是国家的国宝。
戏曲作文 篇89
戏曲文化源远流长,是我国的经典,不同地方的戏曲有着不同的风格和特色,它让人赏心悦目。其情节有的催人泪下,有的振奋人心,多姿多彩,出神入化。
今天我们学校开展了一年一度的《戏曲进校园》。我们班排着整齐的队伍走向操场,排好位子之后,活动正式开始。主持人面带微笑,迈着轻盈的步伐走上了舞台,她那金色的礼服在阳光的照耀下闪闪发光,她那铿锵有力的声音在安静的操场上格外的洪亮。这个上午真是让我们大开眼界,欣赏到了不同类别的戏曲,有京剧,豫剧,曲剧……简直就是一场戏曲盛宴!让我印象最深的是《花木兰征途》这部戏,主要讲了北魏末年,突厥率兵入侵中原,朝廷下了12道军花昭花木兰之父花狐到前线征战。但是花木兰的父亲年老体衰,而花木兰又没有兄长,最后花木兰女扮男装,替父出征立下了赫赫战功的故事!故事情节很感人,而演员们的一招一式,如行云流水,让我不禁赞叹到演员们的表演太精彩了!俗话说的好,台上一分钟,台下十年功!!相信他们在台下一定付出了很多的.辛苦和汗水!
中国戏曲文化是我国传统的艺术瑰宝,是特别珍贵的,我们新一代的接班人也应该延续这份珍贵的,独特的艺术,将中国戏曲发扬光大!
戏曲作文 篇90
星期五上午我校举行了第二届戏曲进校园。
戏曲一门分生、旦、净、丑的行当,讲究唱、念、做、打的综合舞台艺术。既是艺术,必是高于生活了,但却源于生活。人生不过是一场热闹,物质追求的不持久性,必然让位于精神追求的一部分。戏曲作为一种历史悠远的精神文化,其价值已超越了艺术本身。戏曲的地位该与人生并列。
我印象最深刻的'戏剧就是花木兰替父从军的戏剧,“刘大哥讲话理太偏。”
传说在北魏时期,北方游牧民族柔然族不断南下骚扰,北魏政权规定每家出一名男子上前线。但是木兰的父亲年事已高又体弱多病,无法上战场,家中弟弟年龄尚幼,所以,木兰决定替父从军,从此开始了她长达十几年的军旅生活。
去边关打仗,对于很多男子来说都是艰苦的事情,而木兰既要隐瞒身份,又要与伙伴们一起杀敌,这就比一般从军的人更加艰难!可喜的是花木兰最终还是完成了自己的使命,在数十年后凯旋回家。皇帝因为她的功劳之大,赦免其欺君之罪,同时认为她有能力在朝廷效力,任得一官半职.然而,花木兰因家有老父需要照顾拒绝了,请求皇帝能让自己返乡,去补偿和孝敬父母。
通过这届戏曲进校园,我对中国的戏剧有了更深一步的了解和认知。
戏曲作文 篇91
今天我们学校开展了戏曲进校园,让我为大家讲讲什么是戏曲吧!
戏曲是“戏中之曲”,是在戏中演唱唱词,用以与“散曲”有所区隔,包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成。起源历史悠久,在原始社会歌舞已有萌芽,经过八百多年不断地丰富、革新与发展,逐渐形成比较完整戏曲艺术体系。戏曲成为中国传统具有各种舞台元素的戏剧形式,以代言体方式呈现表演艺术。戏曲内涵包括唱念做打,综合对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术和杂技等多种表演方式,不同于西方歌剧、舞剧、话剧。从全国300多个戏曲剧种中脱颖而出的京剧、豫剧、越剧,被官方和戏迷友人们誉为中国戏曲三鼎甲。
今天的戏曲表演了很多,如花木兰,包青天等,人物的表演都生动有趣,还邀请了一些学生上台模仿他们的表演,学生们模仿的`很认真,老师教的也很认真,带动了全场一起学,每个项目结束了,我们全部都,鼓起了热烈的掌声,那掌声震天动地。
最后我们用热烈的掌声送走了他们,希望来年他们过来的时候,表演更加精彩绝伦。
戏曲作文 篇92
走进戏曲世界,感受戏曲魅力。
——题记
清晨,校园里褪去了昨日的燥热,天空如大海一般蔚蓝,云朵如花儿一般美丽,阵阵清风吹来,让人倍感舒适。今天,襄阳市艺术剧院的演员们来到我们学校,开展“戏曲进校园”活动。下了早自习,我们就搬着凳子,来到操场上,观看演出。
伴随着动听的音乐,主持人走了出来。她衣着鲜艳,满脸喜悦,充满热情地和我们打招呼,引得我们纷纷鼓掌。紧接着,一个个精彩的节目向我们展示了戏曲特有的文化魅力。今天的演出有:豫剧《花木兰》、黄梅戏《女驸马》、水袖、变脸、折子戏……其中,我最喜欢的是压轴戏——京剧《孙悟空偷桃盗丹》。
在观众的热烈掌声中,表演开始了。只见两位仙童走上舞台,手里拿着蟠桃和酒。他们精致的妆容和鲜艳的服装,都为人物角色添色不少。接着,孙悟空走上来,那一颦、一笑、一投足,都把我们带入剧中,如同身临其境。
偷蟠桃时——
孙悟空假装拔下自己的猴毛,轻轻一吹,让仙童们感到困意睡起来。这时,孙悟空便明目张胆地偷吃蟠桃,畅饮美酒。演员把吃蟠桃、喝美酒的情景表演得淋漓尽致,赢得了我们的掌声。甚至,我们还差点误以为他真得在吃,使我们钦佩不已。
盗仙丹时——
孙悟空准备把偷的蟠桃和美酒带回与自己的孩儿们分享,路过太上老君的住处发现没有人,便偷偷拿下太上老君刚炼好的仙丹。他从壶中把仙丹倒了出来,吃进了自己的肚子里,时不时还往自己的衣服里装。活灵活现的表演让我们都不由拍手叫好。
后来,孙悟空与四大天王相互争斗时,动作没有一点儿拖泥带水。他挥金箍棒的娴熟,争斗时的利落,让我们的视线没有一刻离开。老师们也拿出手机纷纷拍摄,脸上露出喜悦的笑容。表演完毕,我清楚地看到了演员额角淌下的汗水。“台上一分钟,台下十年功。”在他们成功的`背后,是辛勤的付出与努力。
愉快的时光总是短暂的,伴随着掌声和笑声,今天的演出到了尾声。主持人再次带着热情的笑容说:“本次活动到此圆满结束,祝老师们工作愉快,同学们学业有成!”最后,我们都依依不舍地搬上凳子回到教室。
戏曲如中华传统文化里的一颗璀璨明珠,熠熠生辉。这次活动,让我们对戏曲有了进一步的了解,还丰富了我们的课余生活,减轻了我们的学习压力,更让我们感受到了中华传统文化的魅力。
戏曲作文 篇93
如果不是那一次经历,也许我永远都不会对戏曲产生一丁点兴趣。
今年的暑假,我和妈妈回到了她的故乡——一个有着悠久历史文化的地方。一向生活在现代城市的我,根本不对这“老地方”感兴趣,可真到了那,我就不能自拔地陷在了这地方。
我和妈妈下了车,早已等候多时的姥姥姥爷先是对我又搂又抱,又接着带领我们游览了整个小镇。过了一会儿,他们又要带我们去听大戏。听惯了流行音乐的我一口回绝了他们。不过在他们的软磨硬泡下,我终于败下阵来。尽管内心十分不情愿,但又迫于无奈,只好答应。
来到戏院,台下的观众席位已人满为患。无论是稚气未脱的孩童,还是白鬓满头的爷爷奶奶,都已恭候开戏多时了。原本打算站着听戏的我,不曾姥姥早已定好了位子。找准位子之后,我就在位子上老老实实地听戏。
戏台上珠光耀眼,彩色灯光打在背景画面上,使背景看起来栩栩如生,有一种立体感。演员们的`服饰上满是五色的珠子,在灯光的照耀下特别的显眼。生、旦、净、末、丑,各类角色一一待命,样子有几分搞笑。其中最具特点的是丑角,亦名小花脸。如此的场景布置在加上如此装扮的人儿,真让人以为到了另一个世界。如梦境般吸引着我。
突然,一阵悠扬的二胡声从耳边响起,戏开场了。
一张口,那声音便婉转了整个戏院的每一个角落,一段平常的文字到了他们的口中,变成了一段悠扬的戏曲,一段唱词一波三折,一段故事九环曲折。每一个字因拉长唱腔使观众如身临其境,曲词直扣人心弦。我发现我开始喜欢上这小小的戏曲了。小小的戏台变幻莫测,三五人便可有千军万马的气势,手拿长枪便有将军风范。演员们尽心尽力的表演,观众们也看得尽兴。这怎么能不叫好呢?
一台戏,一杆枪,一段历史,一种文化,别样的魅力深深吸引着我!
戏曲作文 篇94
早上进入校门,映入眼帘的就是一个关于戏曲进校园的舞台,所以我开始期待着。
第一节课一下课,我的心里非常激动,因为要准备开始了。老师带我们排好了坐位,随后主持人上台了,她身穿着金光闪闪的礼服,十分的耀眼,主持人带领我们数了十个数十,九,八。表演开始了!
老师们上台了,她们一个是蓝色衣服的一个是红色衣服的一个是黄色衣服的。其中身穿黄色衣服的应该是一位老祖母,手上还拿着金色的`拐杖。唱着那一旁有一个南极老人,寿桃寿礼。十分有气质。
接下来就是我们最熟悉的《花木兰征途》表演者身穿绒衣、披挂,手上拿着红色马鞭,头上有三个小红球。唱得也十分精彩。忽然舞台上来了几个同学,表演花木兰的老师开始教他们唱最经典的一段谁说女子享清闲?。台下的同学们都开心的唱了起来,我也很开心。
然后是《见皇姑》只见台上来了很多人,有四位身穿粉色衣服的室女,一位皇姑,一位皇上,还有一位包青天。皇姑的衣服是日月龙凤衫,她长的年轻貌美。包青天的头上有一个月牙,带着黑色的官帽。过了一会儿,一位名为秦香莲的人身穿深蓝色衣服,走上了舞台。她们唱着唱着。最后一片排山倒海的掌声送走了他们。
表演结束了。听完了这次表演我觉得豫剧真是太有趣了!
戏曲作文 篇95
在这个星期五上午,我们学校举行了第二次戏曲进校园活动。
小的时候,看见自己的父母看戏曲时,我总认为他们实在太老土,赶不上潮流,打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。
俗话说:要知道梨子的味道,最好亲口尝尝。不尝不知道,一尝吓一跳呀!可今天当我仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时,我真是为之震撼,原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀!我真是井底之蛙呀!这老祖宗留下来的宝贝,外国人又怎么能比得上难怪呀,老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲,那么喜爱戏曲。戏曲是我们的国宝,戏曲是我们的国粹,戏曲是我们的.国剧呀!我们怎能忘记它们如今的社会,我们这些青少年们的视野,已经转移到流行音乐、影视和网络,我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实,当我们细心的欣赏我们的戏曲时,我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事,将历史的画卷一一展现在我们的面前,将我们带入了历史的隧道,让我们身临其境,让我们感慨不已。而这次戏曲进校园活动,让我记忆最深的就是《花木兰》花木兰说的那句谁说女子不如男,也让我铭记于心。
戏曲的艺术魅力,我们怎可忘记我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术,让它永远永远放光芒,让它世世代代流传下去!
戏曲作文 篇96
今天,我们学校进行了戏曲进校园的活动,大家都异常的兴奋,因为戏曲大家接触的都不多。
这场演出在上午,第一场戏是杨家女将穆桂英请求佘太君上战场的一个,大家都很认真地倾听,佘太君的扮演者也很好地诠释了这一角色。第二场戏是花木兰征途,只见花木兰拿起马鞭,在临上战场前,思念着家里的一切,但最终还是去找刘大哥,并说出了他参军的原因,这虽然只是一场戏,但其中,花木兰说她上战场的原因时,他语调激昂,确实体现出了保家卫国的英雄气。
之后,主持人,邀请了几位同学上台,并由老师手把手的教他们,这大概就是让传统文化走进校园的原因吧,之后就是著名的见皇姑中的一个片段,也可以说是包公智斗皇姑,当包公质问起皇姑时,皇姑也娓娓道来,她的'苦衷,但是这都是借口,因为犯了法就是犯了法,当报案人哭诉其她的冤情时,皇姑秦香莲眼中的不屑,可见,她权之大,官之贪,欺压人之多,但包公中会找到真相。
之后,还表演了痛说革命家史中一个片段,讲了一家人和小日本斗智斗勇的故事,将老一辈的革命家活灵活现地展现在我的面前。
之后,还有作品,都很好,等这一活动结束后,我感叹道,来这些传统文化还是需要这些年轻人来继承。
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