- 相关推荐
作为一位无私奉献的人民教师，就不得不需要编写说课稿，写说课稿能有效帮助我们总结和提升讲课技巧。那么应当如何写说课稿呢？下面是小编整理的美术说课稿优秀，希望能够帮助到大家。
美术说课稿优秀1
一、说教材：
1、教材分析绘画《小花伞》这一个活动选自《春天的秘密》这一主题，春天到了各种各样的花开了，而这段时间我们正好学习了简单的线条及图案装饰不同的物体，为此我想通过画各种各样的伞激发孩子的创造意识。同时通过画伞帮助孩子更好的了解伞。新《纲要》提出幼儿美术教育的价值在于激发孩子的情趣、激活兴趣；培养幼儿的创新意识；赋于幼儿满足感和成就感。传统的幼儿艺术教育要求通过模仿掌握技能、技巧，现代幼儿艺术教育则强调精神创造的意义；强调艺术活动对幼儿心理发展的影响。为此，我选择了这一活动，通过帮助孩子认识不同伞，通过自己观察，看看、想想、说说、画画，帮助幼儿掌握技能，培养创造意识。让幼儿感受春天的美以及活动带来的愉悦、满足感、成就感。为此我选择了这一活动。
二、说目标
鉴于对该活动的认识，并结合小班幼儿的水平，我制订了以下几个教学目标。
（1）能用简单的线条及图案装饰花伞。
（2）激发幼儿帮助他人的情感。
（3）激发幼儿喜欢装饰的美术活动兴趣
给予对本次活动的分析，我把活动的重难点放在伞的'造型设计上，通过多种感官培养孩子的创造意识。
三、说准备
教具准备根据活动的需要，及给予幼儿美的感受，我把幼儿的作画纸设计成白纸伞，同时我运用大图片供幼儿欣赏各种各样的伞，通过小图片的出示，让幼儿知道各种图形与线条组合后伞的造型，激发创造意识。
四、说教法
绘画活动是幼儿感兴趣的活动，他们能在活动过程中进行大胆创作。为此，我将此活动设计成让幼儿观察为主，通过故事导入，看看、说说，让幼儿感受各种伞的造型，从而激发孩子的创造意识。这样做，我觉得不仅让幼儿大胆参与活动，还能激起幼儿大胆探索、创作，能充分发挥幼儿的积极性，进而达成目标。
图片引导法：小图片的运用对孩子的帮助是很大的，由于要创作各种不同的伞，在孩子的思维中伞的造型还不多，为此通过各种伞造型的小图片帮助幼儿进行梳理，圆和线条又能创作出什么伞……给幼儿创作的意识。
五、说过程
1、以故事的形式，激发幼儿的兴趣小朋友我们听过小花伞的故事，故事中：一会太阳就躲进了乌云里面，"轰隆隆"打雷了，"嘀嗒嘀嗒"下雨了，小动们出去玩，都忘记带伞了，哎呀小动物们被雨淋湿了，我们来帮帮他们吧。我们怎样才能使小动物不被雨淋到哪？
2、（出示图片）看这些伞有什么不一样呀？幼儿回答。
师：总结：颜色不一样，大小不一样，高矮不同。（在这一环中，通过孩子看看、说说，让孩子知道原来伞的造型是很多的，通过简单的线条及图案装饰不同的物体，为此我想通过画各种各样的伞激发孩子的创造意可以创造出各种不同的伞。
3、你喜欢那一把伞？这伞是有那些图形宝宝和线条宝宝组成的呀？（幼儿回答）师示范画伞及组合的线条。（这是解决活动难点的环节，通过小图片的运用帮助幼儿进行梳理、提炼，从而帮助孩子更好的进行创作。
4、幼儿操作有了大家的交流及小图片的辅助，孩子们对伞的创作有了底，在操作中这时孩子们从探索中获得经验，操作起来更得心应手。
5、讲评这是活动中必不可少的环节，他可以帮助孩子进行互相的学习，从而激发孩子更广阔的创作空间。
美术说课稿优秀2
一、 教学目标：
我的教学目标能从学生角度出发，结合教材把目标分成三个进行教学。
1、知识目标：初步了解公益招贴画的概念，设计方法、设计要素、形式美要求；培养学生良好的设计思维方式。
2、技能目标：学生能用简洁的造型语言设计主题招贴画，初步学会合理选择图形，控制画面的构图及色彩等知识。
3、情感目标：培养学生关注生活、热爱生命的情感，加强学生对人类生存与发展的思考。
二 、依据教材内容和学情分析，我确定本课教学的重点和难点：
重点：招贴画图形的选择与主题的关系。
难点：招贴画图形大小位置的处理与主题的关系。
三 、教学准备：
教师准备：美伊战争图片、和平鸽图片资料、表现和平主题的招贴画。
学生准备：图画本、彩色笔、油画棒等。
四 、教学方法：
依据本课内容，我以欣赏，提问，分析引导，启发，交流讨论等方法，让学生感受公益招贴画的设计方法及设计意识的形成。本课以多媒体课件贯穿课堂，通过直观的图片及优秀作品，达到本课的教学目的。
五 、教学过程：
我的教学过程是这样安排的:
导入新课——讲授新课——学生活动——作业评价——课后小结
（1）创设情景：导入新课 以和平为主题，联系事实，用战争带给人类的灾难，激发学生对和平生活的热爱，并思索如何表达自己热爱和平反对战争的感情，从而引入和平鸽这一标志性形象。
（2）讲授新课：教师讲述 和平鸽的由来小故事，通过欣赏和平鸽的绘画形式的作品，启发学生思考还可以怎样表现和平题材，表达你对和平的热爱。展示和平题材招贴画，介绍招贴画的概念，引导学生分析招贴画，招贴画的要素及特点，注意图形选择和主题表达之间的必然联系，构图与主题表现、形式美感之间的联系，具体到图形的大小，位置，色彩的处理。
（3）学生活动：由和平题材的招贴画拓展到其他公益招贴画，让学生多个角度去思考，关注社会，激发学生对生活的.关爱和思考，选择合适的主题,运用富有创意的构思,设计一幅公益招贴画.（教师提出作业要求）
（4）展示作业 评价交流 （自评互评和教师评相结合，尊重学生，以鼓励为主）
（5）课堂小结:本课你学会了什么？你有什么体会？
通过学习回顾本节课的内容，巩固所学知识，为以后的学习打基础。
本课依据以人为本的教学新理念，在整个教学过程中因势利导，促进学生积极主动参与教学交流，以愉快的心情体验课堂，培养学习基本的美术素养和基本技能，让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。
美术说课稿优秀3
一、教材分析
1、教学基本思路：
A教材主要处理的是美术家的自我认同跟社会环境的关系，也就是说，美术家究竟怎样看待自己的职业？教师可以通过历史的透视和具体美术作品的分析，来理解美术家的自我跟社会角色之间的关系。在某种程度上，美术家的自我和社会之间存在着一定程度的矛盾。社会试图分派给艺术家一个明确的身份：工匠、杂役、职业画师、艺术家；但美术家却往往把自己看做一个完整的"人"，游离于各种身份之间。画家或雕塑家仅仅是一种通常的称谓和职业身份，不能反映某个具体艺术家的个性特点。而美术家更重视的，可能正是自己的人格和个性。在教学过程中，可以把这条中心线索跟对美术作品的分析联系起来，层层深入地体现这条线索，并且贯彻到教材提供的两个"活动建议"当中去。
B、教学材料分析
教材提供的美术作品可以分为三组，反映出美术家表现自己的不同方式：《拉斯科岩画》和《埃及墓室壁画》是通过匿名的手段来表现自我的。这几件作品年代较早，艺术家还没有充分的自我意识，并且社会也没有给予艺术家很高的地位，不允许他们过于明显地突出自己。严格说来，在这些作品创作的时期，还没有我们现在意义上的"艺术家"，原始时期的"艺术家"实际上是巫师，而在古埃及和中国的商周时期，"艺术家"的准确身份是工匠，甚至是奴隶。
第二组作品，是14世纪以来的一些美术家的自画像。教材中的几幅自画像已经涉及到这个问题。我们可以看到，除了阿尔泰米西亚？真蒂莱斯基之外，其他画家的自画像都没有用作画的工具来暗示自己的画家身份。相反，丢勒像基督，普桑像贵族，金农像隐士，而伦勃朗则把自己画成一个真实、朴素、平凡、有血有肉的市民。
真蒂莱斯基的自画像稍微有点特殊，或许因为她是一个女画家。实际上，当时女画家的自画像往往也不把自己画成画家，而是画成淑女。
除此之外，真蒂莱斯基和金农都是用的侧面像，这也具有某种心理暗示的意味。一般而言，在正面像中，美术家可以和观众达成交流，而侧面像则似乎表明画家更愿意自行其是，因而其个性也更加孤僻和鲜明。
第三组作品是处于创作或生活场景中的美术家。在这里，美术家的工作环境也具有一定的含义。委拉斯贵支的画室是在皇宫，侏儒、侍女、小公主和镜子里的国王和王后清晰地表明这个场所的性质。画家本人是"宫廷画师"，负责记录这些人物和事件。而维米尔却是耐心地坐在自己那狭小的画室里描绘一位抱乐器的姑娘。跟《宫娥》相比，这是一个再平凡不过的地方。委拉斯贵支自画像面前那块巨大的画布表明他记录的是重要的事件和宏伟的景象，而维米尔那块小画布则说明他更专注于普通生活的细节。
2、教学目标：了解美术家社会地位的变化以及这种变化同文化、经济、政治因素的关系；了解创作者的自我意识在作品上的表现方式；学会把特定的视觉图式以及风格特点跟艺 术家的生活、生存环境联系起来，以一种历史的观点来看待美术作品。
3、教学重点、难点及确定依据：重点：美术家社会地位的历史变化；自我和社会的关系。本课的难点：引导他们深入理解自我和社会的关系。
4、三维教学目标及确定依据
知识与技能：学生要在学习中了解分析类似的美术现象的方法，学会举一反三。初步掌握基本美术欣赏语言的表达方式和方法，来表达自己的情感和思想。形成美术基本素养。
过程与方法：学生能以个人或集体合作的方式参与欣赏讨论，丰富视觉审美经验，发展美术鉴赏能力。
情感态度与价值观：学生能体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
5、课程资源的开发及有机整合
a、教材或课程所需图片的多媒体课件。在制作的课件中，教师可以提供一些有特点的自画像或肖像画作品供学生参考，领会塑造、表现性格的一些方法。将观察的内容一一地加以列举并比较，引导学生将观察与分析科学化、系统化，并运用教材所介绍的知识对比较的结果进行分析。
B、在课前，请同学们从网上或者书中查阅一些关于肖像刻画（绘画、摄影），然后到课堂上与同学们分享。
二、学法指导
学情分析：高中生已经具有一定的认识能力和判断能力。但由于高中阶段学生的社会意识以及生活经验的局限，可能对本课的主题理解的不够深入，所以教师在教学中手段要尽量多样化，在课前，让学生去查找一些这方面的资料或者故事拿到课堂上与同学分享。
心理调节的方法指导：充分发挥学生的主动性和积极性，鼓励他们查找资料，大胆想像和发表自己的意见并能体会美术作品的美术语言与形式特征 。
知识建构的方法指导：从学生对美术家工作和生活的想像入手，结合具体美术作品的分析，来逐步引导学生理解教材的主要思想和内容。一方面发挥学生的想像力，另一方面通过历史背景的讲解来加深学生对美术家的自我与社会的关系这个问题的认识。适当运用启发式教学和相互讨论的方式来促进学生的思考。
三、教学方法及手段
教学方法的选择及依据：主要采用"比较鉴赏法"，提问法，讨论法、观察法等。适当运用启发式教学和相互讨论的方式来促进学生的思考。
理论依据：〈〈基础教育课程改革纲要〉〉中指出：倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手，培养学生收集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力以及交流与合作的能力。
借助多媒体课件、图片等资料进行教学。
四、教学程序
创设问题情景导入、激发兴趣诱发探究
A、图片欣赏导入
1。图片欣赏： 每个艺术家即使在表现同一个对象时，也会具有自己鲜明的特点，并且还欣赏过金农的作品《月》。（出示图片）
2。提问： 请同学们想像一下，画《月》的这位艺术家是一个什么样的'人？ 学生口头描述对金农的想像。）
B、讲授
1。 思考提问： 现在我们来看艺术家本人对自己的描绘。（出示金农的《自画像》）
看看跟我们想像的有什么不同？艺术家为什么要这样画？（学生讨论）
小结：美术家对自己的看法可能和我们想像的不一样。
2。作品欣赏：《拉斯科岩画上的手印》、《埃及工匠正在制作狮身人面像》。
思考：这几件美术作品表现的是什么内容？有没有艺术家留下的痕迹？怎样留下来的？
进一步思考：这些作品是什么时候留下来的？当时属于什么样的历史时期？艺术家处于什么样的地位？（学生讨论，教师进行适当的讲解。）
3。作品欣赏：三幅《自画像》（丢勒、普桑、真蒂莱斯基）。
这是一组自画像。仔细观察画面，回答下列问题：
a。是正面还是侧面？男画家还是女画家？年轻还是年老？
b。你是否知道这些艺术家的相关背景？他们分别属于什么时期？
c。画面是否暗示出创作者本人是一位画家？通过什么方式来暗示的？如果没有这种暗示，那又是为什么？（结合学生回答的情况，教师进行必要的讲解。）
4。完成第61页的"思考与交流"：伦勃朗的三幅自画像。
这些自画像各自反映出作者什么样的心情？（中年以后的伦勃朗接连遭受不幸，晚年竟然落到靠救济金度日的地步，自画像也表现出一种浓厚的沧桑感。）
C、集体讨论 ：对比分析《宫娥》和《画室》。
1。画家所在的环境或场所有什么区别？2。画家自己是以什么方式出现在画面上的？
3。能否看出画家对自己职业的看法？
D、分组讨论： 1。讨论和分析对象：《听琴图》、《西园雅集图》。
2。思考： a。画的是什么样的场景？ b。作者是以什么身份在画画？
（教师讲解：在中国古代，纯粹的画家地位很低，被称为"工匠"；而文人兼画家这一身份却具有很高的地位。）
五、总结
在各个历史时期，美术家的社会地位不同，他们对自己的看法也不尽一致。例如《听琴图》，宋徽宗是一位画家，但又是一位皇帝。这件作品既体现了他对绘画的兴趣，也表明了他至高无上的身份。
活动交流 ：课下完成"活动建议一"，教师选出一些作品进行评议、交流。
美术说课稿优秀4
一、教材分析
1、教学基本思路
a、本课的教学主要是围绕民间美术这一主题而展开的，在教学过程中，要让学生从了解民间美术与普通人的生活之间的重要关系以及它所具有的重要意义入手，让学生认识到在长期的历史发展中，劳动人民创造出了丰富多彩的民间美术作品，这些作品的审美价值与其他美术作品相比毫不逊色。在此基础上，让学生进一步深入了解民间美术的一些常见形式、表现手法以及其中的寓意。
B、教学材料分析
教材内容主要包括四个方面：
1.民间美术与人们的生活之间有着密切的关系。
2.民间美术的主要类别。
3.民间美术所具有的审美价值与社会价值。
4.民间美术独特的形式语言与表现手法以及其中的寓意。
民间美术在中国乃至世界的其他地区，都有着悠久的历史和丰富的内涵。它是一种自发性的美术形式，是人们在长期的生活实践和积累中，为了满足自己的审美需求以及祈求幸福的愿望，而逐步发展起来的一种独特的美术门类。
本课主要围绕中国的.民间美术这一主题来展开教学，目的是让学生了解民间美术的重要意义和价值，从而能够自觉地保护这一传统。教材通过大量的图片和一些深入浅出的论述，向我们分析了民间美术的内涵以及一些相关的知识。首先指出，民间美术扎根于人们的具体生活，甚至渗透到生活的每一个角落。它与人们对美的要求以及祈求幸福的愿望密切相关。在这方面，教材就民间美术的种类以及与生活的关系列举了若干图片，目的是让学生对此有直观的认识。在此基础上，教材进一步指出民间美术的价值：
①它是研究民俗的重要途径;
②它体现着劳动人民质朴、自然的创造力，有着专业美术不可替代的价值;
③它影响着人们的生活，为人们带来一些风格独特的生活用品。
④它是民俗活动的重要组成部分。
⑤它是艺术家们重要的灵感源泉之一。
接着，教材又进一步深入分析了民间美术独特的形式语言以及它们的内涵，列举并分析了一些有代表性的实例。
2、教学目标
理解民间美术与人们的生活之间的密切关系;了解民间美术的主要类别;认识民间美术所具有的审美价值与社会价值;了解民间美术独特的形式语言与表现手法以及其中的寓意。
3、教学重点、难点及确定依据
a .民间美术所具有的审美价值与社会价值。
b.民间美术独特的形式语言与表现手法以及其中的寓意。
4、三维教学目标及确定依据
知识与技能：学生要在学习中了解分析类似的美术现象的方法，学会举一反三。初步掌握基本美术欣赏语言的表达方式和方法，来表达自己的情感和思想。形成美术基本素养。
过程与方法：学生能以个人或集体合作的方式参与欣赏讨论，丰富视觉审美经验，发展美术鉴赏能力。
情感态度与价值观：学生能体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
5、课程资源的开发及有机整合
结合学生的生活实际和生活经验，可以找一些录像资料来给学生观看，尤其是关于本地民俗的资料片。或者找一些教材中所列举的一些中国现代导演拍摄的电影中涉及到民俗与民间艺术的内容，使学生认识到民间艺术所具有的巨大价值。让他们在体验中意识到民间美术的重要价值。在教学中，教师要引导学生认识到民间艺术是中国传统美术的重要门类，也是中国文化重要的组成部分。我们要认识并且注意保护优秀的民间美术作品和形式。
可以建议学生分小组来完成，去图书馆查询本地区的资料或者询问一些长辈。如果条件允许，在本地区又有很有特色的民间美术形式被保留下来的情况下，教师可以组织学生以集体活动的形式来进行现场调查与体验。在此基础上，学生可以运用自己制作或者收集的一些民间美术作品来装饰自己的居室，然后与同学们交流装饰居室时的构思与所产生的效果以及自己的感受。
二、学法指导
1、学情分析：学生对本地民间艺术耳闻目染较了解。但对其它民族民间艺术了解甚少。
2、心理调节的方法指导：，学生可以运用自己制作或者收集的一些民间美术作品来装饰自己的居室，然后与同学们交流装饰居室时的构思与所产生的效果以及自己的感受。
3、知识建构的方法指导：了解民间美术也可以激发学生的创造思维，促使他们了解多种美术形式。引导学生制作一些简单的作品，提高他们的兴趣。让学生进一步深入了解民间美术的一些常见形式、表现手法以及其中的寓意。
三、教学方法及手段
教学方法的选择及依据：主要运用启发式教学方法，激发学生的联想和思考能力。
理论依据：〈〈基础教育课程改革纲要〉〉中指出：倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手，培养学生收集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力以及交流与合作的能力。
多媒体课件、图片等资料进行教学。
四、教学程序
创设问题情景导入、激发兴趣诱发探究
美术说课稿优秀5
一、设计意图
《指南》中指出艺术领域的目标在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力；幼儿的学习是以直接经验为基础，在游戏和日常生活中进行的。
二、说教材
幼儿已经有过阅读《蚂蚁和西瓜》前期经验。户外活动幼儿喜欢观察蚂蚁。西瓜是夏天的应季水果，孩子们经常可以吃到并且很喜欢。顺应幼儿的经验和兴趣《蚂蚁和西瓜》的活动就产生了。
三、说活动目标
1.尝试用撕纸的方法制作西瓜，用绘画的方式表现蚂蚁的简单动态。
2.初步尝试根据自己创设的情节进行创作。
3.体验不同的美术形式带来的乐趣。
四、说重点难点
根据幼儿的年龄特点及现状水平，利用幼儿已有经验。
重点：尝试用撕纸的方法制作西瓜，用绘画的方式表现蚂蚁的简单动态。
难点：用绘画的方式表现蚂蚁的动态。
五、说教法
1、再现谈话法：教师让幼儿通过回忆对与本次活动相关的内容进行梳理，利用绘本《蚂蚁和西瓜》中蚂蚁吃西瓜的情节，激发幼儿创造的兴趣。
2、提问法
描述性提问：提示幼儿仔细的观察并描述事物。
反诘性提问：对幼儿在观察、感知过程中得出的判断进行反问。（重难点）
3、表演法：引导幼儿了解蚂蚁动态，通过自由的表演表现出来。（重难点）
4、示范法：
儿歌：活用儿歌，增强与幼儿的互动，能更好的发挥儿歌的作用，激发幼儿创作的主动性。
创设情景：教师创设情节，鼓励幼儿大胆想象。
个别示范：让幼儿示范用撕纸的方式制作西瓜的步骤。
六、活动总结
从预设和效果来说
本次活动是一个生成性活动，活动前有让幼儿听过此绘本。本节课利用幼儿的动作体验，增强作品的创造性。在幼儿表达的时候虽然能够说出不同动态的蚂蚁也能够表达出自己想表现的故事情节，但是在创作中会有部分幼儿仍旧选择比较简单的蚂蚁的形象进行表现，所以我运用示范、表演、个别指导的方法来引导幼儿。我预设有的幼儿在撕纸时速度会较慢，但是制作西瓜又需要撕大量的纸，所以我提供了一些撕成小块的彩纸。在部分幼儿遇到困难无法进行时为其提供。 创作中，我支持幼儿边做边说的行为，我想让幼儿大量的说充分表达。点评时候，我预设点评是自评、互评、教师评价结合的方式进行评价，但是由于时间有限我又想给幼儿更多表现的机会，所以以幼儿的自评、互评为主，教师的作为补充参与到评价当中。在幼儿创作西瓜时，个别幼儿对西瓜的结构贴法不正确，教师应重点个别指导。 因为我发现了一个幼儿在贴西瓜白瓤儿、皮的之后留有空隙。
七、说学法
观察法：幼儿通过观察、示范和讨论，在发现和解决问题的过程中，调动了幼儿的已有经验，对西瓜的'结构特点有了整体的了解，并知道了撕纸制作西瓜的小方法，有助于活动重点目标的达成。
讨论法：：幼儿对发现的问题表达自己不同的认识和看法。如做示范的幼儿在步骤上出现了什么问题，请幼儿及时的发表自己的观点。
亮点：在幼儿创造过程中，对幼儿出现的个别问题进行及时引导。如：创造蚂蚁动态比较单一的幼儿通过出示蚂蚁图片、回顾绘本、动作展示的方式，鼓励幼儿创造不同动态的蚂蚁。
八、说活动过程
一、回忆绘本，导入活动
师:这页来自于《蚂蚁和西瓜》这本书，请小朋友们仔细观察。
看看谁在干什么？在搬西瓜、吃西瓜。
二、幼儿体验，教师讲解
1.观看绘本图片，引导幼儿关注蚂蚁形态。
师:你看到的小蚂蚁是怎样运西瓜的?谁来学一学?幼儿模仿蚂蚁吃西瓜的动态。重点引导幼儿观察并模仿一只抱着西瓜啃的妈蚁、一只侧面背西瓜的蚂蚁和两只蚂蚁合作抬西瓜的形象。
师:如果你是一只小蚂蚁，你会怎样运西瓜?
2.讲解材料用法，撕出西瓜结构。
（1）教师请个别幼儿选择红色、白色、绿色纸，分别撕出西瓜果肉、瓜瓤儿、瓜皮、添画出西瓜籽儿。
（2）引导幼儿拿画笔画妈蚁的动态。画出蚂蚁的身体姿态。
头不动，变換身体的位置，姿态不一样的妈蚁就出现了。
先确定身体的位置和姿态，变化头的位置，小妈蚁也有和别的蚂蚁不样的姿态。
3.运用儿歌引导幼儿添画出蚂蚁的动态。
儿歌：眼睛嘴巴动一动，怎么动?触角触角翘一翘，向哪边翘?小手小脚弯一弯，怎么弯?可爱的小妈蚁就动起来。
(1)创设新情境，鼓励幼儿大胆想象。师:“草地上又出現了一块大西瓜，小蚂蚁又会怎样吃西瓜呢?”
(2)师:“每一只小妈蚁都根能千，想出了各种办法运西瓜。小妈蚁很善于合作呢，团结起来力量大。”教师利用情境提出创作要求，引导幼儿撕出妈蚁，丰富完善画面。
三、幼儿操作
四、展示作品，分事创意过程
(1)幼儿相互欣赏并交流自己的创作。
(2)教师讲评提升幼儿的经验，帮助他们感受合作的快乐。
九、说活动延伸
点评：请创造内容有特点的幼儿介绍画面内容，通过提问表达自己创设的情节。
互评:幼儿通过相互评价发现幼儿作品的亮点。
教师:发现幼儿作品与其他幼儿不同之处进行评价。
在评价环节，针对活动目标进行点评，包括西瓜的结构、蚂蚁的动态以及创设的情节。
美术说课稿优秀6
一、说教材
1、教材内容的地位和作用
《美妙多变的线条》是岭南美术出版社出版的义务教育课程标准实验教科书小学美术第四册第二单元第四课，本单元是以“人际关系与生活”为主要取向的课程，“点线色你我他”是单元的主题。本单元共四课，均以“人”为媒介，以学生熟悉和客观存在的事物进行联想，诱发学生的想象力。本课的主要内容是认识线条的运动变化以及线条对人类情感的表现。
线条是一种神奇的符号，它随着儿童涂鸦的开始，便陪伴着儿童成长，成了许多孩子表达内心世界的手段，这种用线来表现儿童内心世界的东西一旦被引上正规化的道路，将完成用线造型的环节。用线造型的训练在儿童美术实践中被了解、掌握、运用，能帮助儿童充分的展现自己的创造性，开发儿童的潜能和智力能力。一二年级学生处于幼儿期向儿童期发展中，儿童的美术活动主要体现为游戏性。因此，美术课不要过多的讲绘画知识和造型原理，教学要求主要是使学生通过观察、体验、记忆、想象来表达自己的生活感受，以培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力。本节课，我准备运用大量的美术游戏、音乐游戏帮助孩子们了解线条的节奏感，大胆运用各种各样的线条来抒发自己的情感，创作优秀的个性化的儿童美术作品。
2、教学目标
根据《美术新课程标准》的精神和教材要求，结合低年级学生特点，本着提高学生对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本节课的教学目标为：
知识与技能：
A、认识各种直线、曲线及其作用；
B、感知线是绘画语言之一；
C、培养学生线控与线性的感知与表达能力。
过程与方法：
A、在游戏中，引导学生观察生活中和自然中的线，感受听觉的“线”，激发记忆与发现的兴趣；
B、在比较中体验线条的美感；
C、在创作中训练线的表现力。
情感、态度、价值观：
A、感知生活中和自然中的线及其美感，培养学生热爱自然、热爱生活的情感；
B、能与同学合作交流，学习人际交往；
C、能用审美的眼光观察生活中和自然中的线，提高审美能力。
3、教学重点和难点
重点：感知生活中和自然中的线及其美感，体会线条表现出的情感。
难点：学会用不同的线表达自己的情感。
4、课型：
造型﹒表现
5、课时安排：
一课时
通过以上教材分析，为了更好的达到教学目标，突出重点、突破难点，我准备采用下列教学方法。
二、说教学方法
（一）说教法
依据本课的性质及学生的特点，我主要准备采取以下教法：
（1）“启发引导法”，根据学生由感性认识上升到理性认识的认知规律，我以实例为线索，充分动用教具，不断采用欣赏、启发、讨论、归纳相结合的教学方法，在实例的'引导下，充分调动学生的积极性和自觉性，让每个学生都能参与到动脑的积极思维中，真正做到面向全体学生，优化课堂教学，提高课堂效率。
（2）“演示法”，根据心理学原理，再造想象是根据词语的描述或图样、图解、符号记录等的示意，在人脑中形成新形象的过程。因此，我针对学生的年龄特点，运用多媒体教具，展示教学相关资料，为学生提供大量的感性材料，让全班学生都能用多种感官感知到演示对象。演示过程中教师的语言与实物、多媒体教具的交替使用，用语言渲染演示，用演示形象地说明讲授的内容，把演示与讲授有机结合，更好地引导学生边看、边听、边思考、边议论，以获得最佳效果。
（3）运用“研究性学习”的方法，让学生在探索中发现、在探索中尝试、在探索中创新，变学生被动学习为主动学习，变“要我学”为“我要学”。
总之本节课的全过程主要是创设各种情境让学生自主学习，主动探究的过程，充分体现学生在学习中的主体地位。
（二）说学法
线条是绘画艺术的重要语言与工具，在艺术领域中既有视觉的“线”又有听觉的“线”，理解它们的节奏与情感是比较抽象的，需要全面的知识技能和创造思维，要想让学生在短时间内运用不同节奏的线条来表达各种不同的情感不是一件容易的事。本节课，学生可以在教师创设的情境中借助教师准备的大量实例、音乐等课件演示和参与体验性学习活动，产生“记忆”与“联想”，在多元的文化环境中形象地认识生活中和自然中的线条以及绘画中的线条，感受听觉的“线”，发展创造思维，陶冶艺术情操，学会人际交往。
三、说教学程序
《美术新课程标准》提出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”因此，教师必须精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐，促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识，培养个性。为了顺利达成教学目标，突出重点，突破难点，我设计的教学程序如下：
（一）创设情境观察线条形态
意图：观察线条的形态，激发学习兴趣
过程：
（1）游戏导入
根据教育学原理：直观性教学能显示事物的内部结构、发展过程，使肉眼感知不到或短时看不见的现象或事实出现在学生面前，有利于学生充分观察和思考事物的变化。因此，在课堂教学之初创设一种真实的情境是非常重要的。比如，学生喜欢做游戏，可以从这一点切入主题，唤起学生对本课的兴趣。教学开始部分，“绕线”游戏导入：每一位同学小时候大概都玩过这种游戏，它可以是一个人单独操作，也可以是两三个人共同操作。让学生利用准备好的毛线，自由选择游戏方式。在翻线的过程中注意提醒学生观察线条变化的不同形态。再欣赏课件1“运动的线条”，在欣赏的过程中提醒学生观察表演者手中的彩线有哪些变化，并把这些变化画在纸上。
（2）引出课题：线条
（二）走进生活感知线条节奏
1、探究活动一：寻找生活中和大自然中的线
意图：感知线的节奏，认识到线条的存在使生活变得更加丰富多彩。
过程：让学生们想一想不管我们画什么笔尖落到纸上画出来的都是什么呢？（演示）生：“线”。师：“对了，是各种各样的线，我们先一起来找一找，在生活中，自然界中你在哪些地方见到过线”？学生充分发言后演示课件2“生活中和自然中的线”，学生欣赏自然界中存在的各种各样的线，并提醒学生注意观察这些线是不是相同的？如果不同它们有什么区别？各自有什么特点？学生讨论、发言后选出代表将不同节奏的线画到黑板上，教师讲解这些线条的疏密不同、粗细不同、起伏不同正体现了线条不同的节奏。
2、探究活动二：听音乐画线
意图：感受听觉的线，启发学生发展创造思维，培养学生的艺术情操。
过程：由线条的“节奏”自然过渡到音乐中的“节奏感”，出示课件3“听音乐画线”，播放两段音乐，请同学们在纸上将两种节奏画出来，并邀请几位同学到讲台上选用一种教师准备的材料将听到的不同节奏表现出来。这一环节学生们在愉快、兴奋的气氛中不知不觉地融入到美术与音乐的艺术魅力中了。
（三）合作比较探讨线条美感
3、探究活动三：我们的发现最多
意图：在“比较”中感受线的丰富多变，与同学合作交流，学习人际交往。
过程：将五种“比较内容”分别装入不透明的袋子中，让学生分小组选择、探讨各种线的不同美感，体会线的丰富多变和美妙，然后各小组汇报，教师归纳板书：曲线、直线、粗细线，有疏有密变化多。（教师可以提供一些适当的感觉词语）
A、直线与曲线的比较B、曲线与折线的比较C、粗线与细线的比较D、线的疏与密的比较E、长线与短线的比较
（四）探究发现体悟线条魅力
4、探究活动四：画家与小朋友的画美在哪里？
意图：感受线是绘画的基本元素之一，感受画面线的组织、排列的美感和各种线表达的情感。
过程：出示课件4“画家与小朋友的画美在哪里？”，让学生欣赏一些线描画，提醒学生在欣赏的同时思考以下两个问题：A、他主要运用什么线来表现的？B、猜测一下画者在画这幅画时心情怎样？学生讨论后积极发言，得出结论：线条反映了画者不同的心情：有平静的、烦躁的、激动的、愉悦的等等。教师请出几位同学在黑板上用线条画出一种情绪，其他同学来猜猜他们表现的是什么样的情绪。学生们在这一环节积极投入到绘画游戏中，体会了线条的魅力。
美术说课稿优秀7
老师们：下午好！我今天的说课将采用"五说"的说课模式。 即一说教材、二说教法、三说学法、四说教学过程、五说课后反思。理论根据将贯穿在以上流程中。
1、说教材：
我今天说的是"造型·表现"和"设计·应用"两个学习领域内容的课业，是综合性很强的课业。因此，本课内容无论从形式到内容在设计上都贯穿了很新的教学理念，完全符合《二期课改》中的"基本理念"的要求。本人对教材的理解是：由于孩子们从小就对大树和小鸟有着特殊的情感，因此，这节课很容易引起孩子的兴趣，可以为学生提供很大的想象与创作空间，而且在设计中"隐藏"了一部分创作方法，为学生提供了交流、学习、思考的空间，能够从学生生理、心理特点出发，达到了教学过程与教学内容的完美统一。
由于本课是一节"造型·表现"和"设计·应用"的综合美术课，因而在备课上我充分考虑了教学内容多与学生好动的实际情况，并结合二期课改提出的"从学生的兴趣爱好出发，关注学生的合作参与意识"的要求以"快乐求知"为目标，打破原有的单纯的讲画教学模式，力求为学生构建一个"自主、平等、合作、竞争"的课堂教学体系，充分调动学生的积极性、主动性，使学生在轻松愉快的氛围中不知不觉中获取知识，真正体验到求知的快乐。
教学目标：根据学生的特点和对教材的理解制订了以下教目标。
认知领域：通过教学使学生能掌握、绘制各种形态的小鸟的家。
操作领域：通过听、看、想、说、演、画、玩等不同的活动形式，使学生能够表现出一个美丽温馨的小鸟的家。
情感领域：通过小鸟的家的综合活动教学，加强学生的爱鸟护鸟的意识，以增加他们对自然和生活的热爱。
重点，难点：教学重点：小鸟的家的认识、掌握、表现。解决措施：
教学难点：师生间的互动、学生间的互动。解决措施：
2、说教法
本课的教学过程主要强调师生的互动，在整个教学过程中，教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者。基于以上我对教材的理解和分析，因此本节课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究知识能力的培养，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过与实际生活的联系，更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。本课的基本教学程序如下图：
生 初步感知——乐中体验——讨论探究——知识扩展——情感升华
师 引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳
在教学中我主要运用了以下方法：1.游戏法2.情景法 3.交流法 4.竞赛法
3、说学法
学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。人文主义心理学家罗杰斯的人性观认为：在优化的人文环境、心理环境中人会全面发展自己的潜能。因此我采用人性化的方法指导，在为学生创设尊重，情性，理解的人文环境的基础上，通过启发教给学生听、说、做、玩、画、演的学习方法，学生在思维真正获得解放的状态下自然会展开想象进入美术创作的境界。
4、说教学过程：
二期课改强调的教学过程是师生互动，共同发展的过程，使学生的学习成为在教师指导下主动，富有个性的过程。
第一环节：新课导入——游戏导入、引出主题。
{1、游戏：猜猜小鸟的名字。2、欣赏：小鸟在森林里欢声歌唱。}（引出小鸟的家在美丽的森林里）
第二环节：新授课——重视知识"活化".获得知识就意味着发现，意味着解决。在学生面前展现出直观鲜明的形象，结合教师巧妙的启发，引导学生才能深刻理解和掌握美术的知识与技能。具体操作：
1:融入角色，启迪想象。
运用对比的手段体现小鸟有家的快乐A:让学生扮演鸟、树、花等表现小鸟在森林里的快乐生活。（让学生感受小鸟有家的欢乐）B:插入灰暗的画面和小鸟的哭声。 讨论："小鸟为什么会失去了家？
进入关键：思考： "你能给小鸟做点什么？"结论：师生一起用大块的`纸样"栽植"一片美丽的森林。（引导学生找到帮小鸟解决痛苦的办法：重建美丽的家园。）
2: 观察生活，激发创作欲望。
A:多媒体播放：学生家里的照片。（引出家的涵义：温暖、舒适、安全）
B:幻灯画面观察小鸟的生活。了解自然状态中各种各样的鸟窝、鸟巢（树上的、草地上的、水边上的、人工构造的）（引导学生了解鸟窝构造的基本特点，结合家的涵义进而激活思维发散再提出创作要求："你会给小鸟设计个什么样的家呢？"）（注意：鸟窝和"家"的区别）
C:小组讨论（请个别学生先谈谈自己的想法。）通过上述游戏表演和教师的启发提问突破了重点和难点。
第三个环节：当堂练习——重视个人创作与集体创作结合
以小组合作的形式给小鸟设计美丽的家。（绘画设计，彩纸粘贴）。
要求：给小鸟设计一个造型独特、色彩完美、形式多样的家，并把设计好的家贴在前面的树林里。在学生明确了作业要求后进行创作，把个人创作与集体创作结合起来。除了个别辅导外，重要的是启发学生的创作感，激励学生创作出与众不同的小鸟的家，达到启发想象力和创新，()同时增强了集体协作精神。
第四个环节：小结——重视知识的导入和发展
这节课采取了学生自评，互评和师生评相结合方式，使学生在横向联系中拓展思路，体会了成功的喜悦，从而达到情感目标。具体操作是
当小鸟的家设计好后1、请学生自己谈谈成功之处2、请同学投票选出最佳设计3、教师总评并和学生一起体会小鸟重获家园的喜悦。
5、说课后反思：
学生：作业展示（附小朋友的话）
教师：
1、总之，这节课教学效果不错，教学过程成了师生互动，共同发展的过程，技能、认知、情感、各项预定目标，在寓教于乐中圆满完成，体现了二期课改要求下的学习方式的转变，使学生形成了对综合美术的持久兴趣。
2、由于是对综合美术的初次尝试，对一些环节的估计不足。
美术说课稿优秀8
教学目的：
1、了解外国古代、近代雕塑的艺术成就。
2、培养学生对雕塑艺术的审美和欣赏能力，（）增长知识，陶冶情操，培养感受、体验、鉴赏艺术美的能力和健康的审美趣味，树立正确的审美观念。
3、提高学生对艺术品的'语言表达力和丰富的想象力。
教学重点：
1、介绍古代希腊、罗马雕塑的艺术特点和近代罗丹雕塑。
2、我们对雕塑艺术的看法。
教学难点：
如何欣赏分析雕塑的艺术特点。
教学过程：
复习上节课内容，请C同学提问。
（一）、提问，引起学生的兴趣。
教师：有同学知道古代文明的发源地有哪些吗？
学生：回答古代文明的发源地：古埃及、古印度、古代希腊、罗马、两河流域等。
教师：古文明包括的内容很多，其中就有雕塑艺术，引入课题。
（二）、介绍古希腊、罗马雕塑艺术。
学生：A同学介绍古代希腊雕塑艺术的特点。
多媒体：介绍希腊雕塑图片欣赏。
教师：补充介绍希腊雕塑艺术。
强调希腊神话雕塑的情节性、表现力。
2、希腊雕塑裸体特点。
3、希腊雕塑创造了理想的典型的美的形象。
学生：B同学介绍罗马雕塑艺术的特点。
教师：补充介绍罗马雕塑艺术。
罗马雕塑的继承性。
罗马雕塑生动的个性特点。
多媒体：介绍罗马雕塑艺术图片。
小结：希腊雕塑和罗马雕塑比较：
学生：谈谈感受
（三）、文艺复兴雕塑《大卫》欣赏。
（四）、介绍近代外国雕塑艺术。
1、图片欣赏：《伏尔泰坐像》、《马赛曲》
2、教师：罗丹介绍
多媒体：罗丹作品欣赏，重点是〈加莱义民〉
学生：谈谈感受
介绍布郎库西、摩尔等雕塑家作品。
学生：谈谈对西方现代抽象雕塑的认识。
（五）、D同学谈谈秦始皇兵马俑与希腊、罗马雕塑的不同特色。
（六）、C同学提问。
下节课安排：
一部分同学动手制作泥塑，一部分同学写生活动。
美术说课稿优秀9
一、教材分析：
情绪是人从事某种活动时产生的兴奋心理状态或不愉快的情感，如：喜欢、愤怒、悲伤、恐惧等，可以在生活中不经意之间就体验到它的微妙。本课是属于“造型表现”领域的美术课。它强调的不是对形象的把握，是要求学生通过实际体验，感受色彩以及点线内在的生命力和情感，并尝试用不同的色彩、点线大胆表达抽象的主观情绪。
二、设计理念 ：
情绪是我们与生俱来的心理反应。高兴时开怀大笑,手舞足蹈，悲伤时伤心落泪。通过设计不同的情景体验活动，使学生产生不同的情绪，真正将学生的主动学习放在首位，然后让学生把体验到的情绪变化通过用色彩和点线等造型语言所表现出独特的画面，让学生自己去探究、去发现、去体会、去创造。
三、教学目标：
1． 认知目标：通过有趣的美术体验活动及欣赏活动，培养学生感受抽象美和用抽象的色彩、点线表达情绪的能力。
2、 操作目标：能用灵活多样的手法和不同的色彩、点线来表现特定的情绪。
3、 情感目标：通过交流讨论，使学生互相启发，激发创造精神，陶冶情操，完善人格。
四、教学重点、难点：
教学重点：欣赏音乐、绘画作品，体验色彩和点线变化的丰富，感受艺术元素所带来的情绪表现的感染力。
教学难点：如何用不同的`色彩、点线表达特定的情绪。
五、教学法分析：
1．观察人的表情激发学习兴趣。
2．欣赏图片知道色彩与情绪的关系。
3．图片与音乐结合感受色彩情绪。
4．创设情境激发创作潜能。
六、教学过程的设计：
1．创设情境，激发兴趣。
出示学生熟悉的体育明星，让他们欣赏，感受他们的表情，并用自己的话给他们的表情配音，一下子就把学生的热情和兴趣激发出来了，学生通过欣赏，代说，体会他们的高兴，愤怒，伤心，失落，并揭示本课主题：“画情绪”。
2.联系生活、情绪探究。
在视觉中色彩最有力的影响人的情绪，在生活中就有许多利用色彩调节情绪的，接着出示生活中的两个场景：一个是医院的洁白一个是喜庆的火红，让学生初步感受色彩与生活、色彩与情绪的关系。然后用游戏的方式，让学生了解不同的色彩能表现不同的情绪，学完这些之后再回到生活，让学生思考这样一道题：一个独居老人想给自己的房间涂上色彩，用哪种色彩更好，这样既巩固了所学的知识，又培养了学生关心老人的优秀品质。
接下来让学生欣赏老师创作的两幅情绪作品，让学生猜猜这些作品表现什么样的情绪，学生猜完之后，我告诉他们这两幅作品来自两段音乐，这样学生的好奇心一下子又被吸引了，都想了解是什么音乐，我让学生先听音乐，再介绍音乐的知识，来验证他们的猜想是否正确，再欣赏一些表示情绪的图片，让他们猜猜哪些是表示愉快的情绪，哪些是不愉快的，学生经过思考，交流，总结归纳出画情绪的一些方法。
3.情绪体验，自主创作
生活是多姿多彩的，引导学生回想自己的生活，寻找创作的素材，表现的内容，在优美的钢琴曲中，学生用自己喜欢的方式，写意自己的情绪，我想在这自由的气氛中，学生定能创作出优秀的作品。
4.多维评价、个性表达
请学生将自己的作品大胆地在黑板上展出，说说自己画得精彩或得意之处，再请看的同学谈谈对画的感觉。这一互动交流的过程，让学生大胆展现了自我，增强了学生的自信心，没有轮到上台展示机会的同学，我鼓励下课可以互相评价，互相猜猜别人的作品表达的是什么样的情绪，让他们学会要大胆地表现自己。
每个孩子都希望得到老师的肯定与表扬，只要有一点进步我都给予鼓舞和评价：“你的画别有特色”、“你的画太有震撼力了”等，我相信这些激励性的评语能让学生变得更加自信！
五、拓展欣赏，情绪延伸
最后部分我安排欣赏大师作品，让学生通过欣赏，体验艺术的感染力，每个人对色彩线条有着不同的心理感受，让他们放松心境，充分发挥他们的想象力，用自己独特的理解来感受作品，老师也穿插介绍一下作品知识，让学生进一步体会作品所传达的情绪信息，感受艺术的魅力。更重要的是让学生明白艺术不仅是给别人看的，更是一种绝好的自我表现的手段，真正的艺术于生活，更高于生活。
最后我想对学生说，生活是多姿多彩的，有欢笑，更有泪水，有成功，更有挫折，不管如何，我们都要微笑着去面对，因为明天一定会更加美好。
美术说课稿优秀10
尊敬的各位领导、老师、亲爱的同学们大家好：
我是XXX号参赛选手，今天我说课的题目是《黑白装饰画的美感》，下面我将从教材分析、教法学法、教学过程、教学评价、板书设计五个方面，进行我的说课。
一、（首先）教材分析：
1、本节课在整体知识结构中所处的地位和作用
本节课是九年义务教育人美版初中教材第十八册第四课《黑白装饰画的美感》，（出示板书）本课是“造型61表现”领域的教学内容，结合作品欣赏的综合课型。确定本节课在整体知识结构中起到承前启后的作用。
2、教学内容：
本课通过学生对相关知识的学习，使学生可以了解用一种颜色与纸的对比，所表现出的对形体的概括与表现力，学习它以一种与众不同的艺术语言所表现出作者的构思，感受黑白装饰画艺术的魅力。并且提高学生的形象思维和感知能力，激发学生的想象力。
3、教学目标：
根据《美术新课程标准》的三个纬度和学生的心理及认知特点，我确定本节课要达到以下目标：
知识与技能目标：
认知黑白装饰画的艺术特点和多种表现效果，了解黑白装饰画的创作过程。使学生掌握对黑白装饰画分析、理解、评价的能力。
过程与方法目标：
本节课通过大量图片的欣赏，教师引导学生，对不同风格的黑白装饰画分析比较，共同讨论的方法，让学生尝试根据生活中的形象或图片中的形象，运用不同的工具材料和绘画方法，创作一幅黑白装饰画。
情感态度价值观目标：
通过对各种风格的黑白装饰画分析评价，培养学生对美术学习的兴趣，并掌握正确的评价方式。发展潜在的艺术个性，大胆传递主观思想和感情。提高对黑白装饰画的审美能力，激发学生对生活的热爱。
4、根据我对教材分析的理解，我确定本节课的教学重点和难点
重点：
欣赏图片，让学生对黑白装饰画的'表现特征、艺术效果和思想内容进行了解和掌握，从而进行对彩色照片和黑白装饰画的分析比较。
难点：
具体分析、理解本节课所学的内容，使学生能够独立、正确地理解黑白装饰画的美感，完成有创意的黑白装饰画设计。
二、教学方法：
教学方法：
根据本节课的特点，我运用的教学方法有：直观教学法、体验教学法、合作教学法、鼓励教学法等；
在整个教学过程中我遵循“教师为主导，学生为主体”的教育思想和初中学生心理特点，我先采用引导教学，用幻灯片放映一些不同特征的黑白装饰画图片，激发学生的兴趣，勾起学生主动学习的求知欲望，然后提出问题，进入课文。接着放映不同艺术特色的装饰画并作出比较，让学生在头脑中对本课所学的内容有一个完整的感性认识；突出本课的教学重点。
学情分析：
让学生学会看作品，在看的过程学会思考，形成自己的审美价值观，感悟出黑白装饰画的美感，并运用到生活中。充分调动学生的积极性，培养学生的合作探索精神，并养成认真细致的学习态度。
三、教学过程设计
我将从课前准备—激趣导课—欣赏讨论—实践操作—教师总结几个方面进行我的教学。
1、课前准备：教师准备各种不同的黑白装饰画图片，带进课堂让学生欣赏。
2、激趣导课
首先，我先让学生欣赏一个黑白效果的视频短片，让学生在神秘中接触到本节课所学的内容，感受黑白美感。接着我会出示熊猫图片，提问：“熊猫一生当中的两大愿望是什么？”学生在老师的帮助下总结出答案：第一是熊猫想照一张彩色照片；第二个是想去掉黑眼圈。这样激发学生学习兴趣，引出黑白画的独特魅力。
接着，我让学生观察一下教室今天有什么不同，学生发现教室的墙上贴满了不同风格的黑白装饰画，并分成小组进行讨论。这样创设情景让学生在这种氛围中更好地体会黑白装饰画的美感。从而引出本节课的教学内容。让学生感受到黑白装饰画的色彩要素是有黑白灰三种要素构成的。
最后，回到课本上的图片，具体地分析每幅作品由于表现形式的不同，使得效果截然不同，以学生的自行探讨为主，教师适当地加以补充。提出问题：同样是表现人物的黑白装饰画，它们有什么不同?引导学生分析这几幅图片，会发现有的比较厚重，有的比较简练，让学生在思考中对本节课产生好奇，在欣赏的过程中了解由于点线面的构成不同，以及黑白灰所占的面积不同所以效果也不同。这样我用问题激发学生的兴趣，勾起学生对本节课的学习欲望。
在这个环节主要让学生在老师的引导下自主学习本节课的教学内容。
3、欣赏讨论
我们看到的水墨画它体现出了黑白灰的层次美；那么在平淡的年代里人们追求丰富多彩的世界，在多彩的年代人们又返朴归真想回归自然，因为随着时代的变化，人们追求的是一种心态美。例如怀旧照片和黑白的摄影等对于情感的表达是色彩很难达到的。而黑白装饰画不仅仅是简单的用黑白来纪实，而是用一种颜色与纸的对比关系，对客观物象进行重新塑造，进行主观归纳，画面是由基本元素点、线、面基本要素组成的层次，形成一种单纯的美。
首先，我用幻灯片给学生展示多种风格、多种材料的黑白装饰画作品。并提出问题：你对教材中“黑白装饰是一种颜色通过与纸形成的对比关系创造的富有装饰性的绘画”这句话是怎样理解的？学生观看作品，并分组讨论。分析黑白装饰画的内容与风格、交流对黑白装饰画的个人看法，挑选自己喜爱的作品。通过大量的欣赏，引起学生对黑白装饰画的兴趣。展示学生的个性风格。
接着，我继续拿出几组黑白画和彩色画进行对比。寻找黑白画中存在的吸引力。同样的画面（房子、鞋、餐具、风景、人物），但彩色的照片和黑白装饰画却给人不同的感受。
我找学生用幻灯片演示从色彩照片到黑白装饰画的过程，让学生从中感受黑白装饰画给人带来的美感。并总结：彩色照片给人视觉上有很大的冲击力，表达出作者丰富的情感；而黑白装饰画就会给人一种概况，想像的空间，人为创作的东西也会越多，表现出的就是另外一种感受；从黑白装饰画到彩色照片转变的过程也体现了社会的发展与进步；它们各有各的美，各得其美，各美其美。
接着我用一年四季做比喻，秋天给人带来繁荣、丰富的感觉；而我却喜欢冬天，它把丰富、繁荣变得简约、概括，给人一种纯洁，平静的感觉。这样以学生为主体，师生互动交换观点，培养学生主动思考的学习态度。
最后，请同学说说作品的独特之处。归纳总结：
黑白画装饰画的表现形式除了点、线、面以外，（出示板书）还有：明度、线条、错觉、转换、仿影、对比、象征和变形等给我们一种单纯的美、简洁的美、淡雅的美。
在这一环节，主要让学生通过对图片的大量欣赏比较，自己体验黑白装饰画给人带来美感的同时，感受彩色照片和黑白装饰画的不同感受，让学生在讨论中学习本节课的教学重点，从而把整个教学过程推向高潮。
4、实践操作
帮助学生确定自己喜爱的一种风格。尝试根据生活中的形象或照片，创作一幅黑白装饰画。安排好画面的整体黑白关系，使黑与白互相交替、互相穿插，富有节奏,是构成一幅好的黑白装饰画作品的先决因素。
首先我以花卉的照片为例，介绍黑白装饰画的三种处理方法：
第1种，用记号笔勾轮廓。可以在背景上用点点烘托花朵。
第2种，背景涂黑。可以把背景沿轮廓涂满黑色。
第3种，把花瓣涂黑，背景处理成灰色。
鼓励创新意识，学生自由组合，按小组创作。培养学生大胆表现自己感受的能力，提倡分组交流的方式。
教师巡回指导。练习中，根据学生需要，帮助学生解决一些设计上和技术上的困难，及时展示一些创意好的草图。有共性问题统一讲解，并进行个别辅导，发现好的作品及时展示表扬。鼓励学生有创新意识。这样给学生技术上的支持，帮学生树立信心，使学生能在练习过程中体会到创作乐趣，提高创作能力。
通过展示学生的作品，请同学互相谈对作品的想法和感受。提高学生的审美能力及情感表达能力。
在整个教学过程中我让学生掌握本节课所学内容的同时，通过实践操作的过程让学生对本节课有一个整体的了解和提高。
5、教师总结
本节课通过欣赏作品、对作品的分析、讨论，了解黑白装饰画的基础知识，让学生感知黑白灰以及他们的关系，引导学生欣赏、认知黑白灰给人带来的美感，尝试用黑白装饰画的美感来表达自己的感受。
学习如何对物体进行概括，如何运用黑与白表现出绘画的装饰效果，如何用语言交流自己对黑白装饰画的感受和认识。
让我们认识到黑白装饰画的独特魅力，只要我们不断地学习，选择不同风格不断地创新，就能够设计出很好的画面来表达我们的美好生活。
四、教学评价
通过本节课的学习，我遵循 “教师为主导”的作用，让学生在欣赏、比较、归纳、总结几个方面深入学习。让大部分学生达到能够自主、正确的掌握黑白装饰画的基本要素，了解黑白装饰画和彩色照片给人的不同感受；让个别领悟性较好的学生达到除了掌握本节课的基本教学内容以外，还能够独立、创新、发挥自己的个性，通过自主学习和师生共同讨论，达到一个更高的认知水平。
最后，让每一位学生都能通过本节课的学习对美有一个更深的认识和追求。
五、板书设计
下面请大家看我的板书设计，一个好的板书有微缩教案之称，我以大纲契领的板书达到条理清晰，一目了然。体现了整个教学的过程，突出了重点和难点，这样看起来简单明了，从而培养学生的审美能力和对美的追求。
板书设计： 黑白装饰画的美感
一、基本要素：点线面
二、基本方法：节奏韵律 对比调和
美术说课稿优秀11
一、 教材分析：
本节课是小学二年级美术教材的内容，是一节关于眼睛的造型表示课。儿童对于眼睛很熟悉，但平时并不会很积极、有意的观察和了解，本课则是要让同学深入的来了解观察眼睛的特点，感受眼睛所反映的人的精神世界，并了解自然界中动物各种各样的眼睛，让同学进一步了解自然、研究自然。本课和社会科学、自然科学有着密切的联系，对于眼睛的一些科学知识，需要让同学有一定的了解，但教学重点在于对眼睛的形状、特征、色彩、内涵等美术方面的刻画。
本课的目标可分为两课时来完成，第一课时重了解、研究表达人类的眼睛，第二课时则进一步了解动物的眼睛。在这里我将以第一课时作为我的说课内容。
二、 教学目标：
通过观察，了解人类眼睛的特征，激发兴趣，培养同学的观察能力和表示能力。
教学重点：对眼睛的形状、颜色、特征和神态的刻画。
教学难点：用不同方法来表达亮眼睛以和表达眼睛的情感意义。
三、 教法分析：
大自然和生活是我们最好的老师，而对于眼睛，我们再熟悉不过了，因而在本课的教学过程中我认为可以引导同学对同学、老师眼睛进行观察、讨论和研究，从而发现身边世界的精彩和神奇，并通过欣赏课件出示的大量精彩图片，打开同学的眼界和思维空间，促进同学进行大胆的想象和表达。在活动过程中教师的主要任务就是引导和组织同学自身学习、自主发现，鼓励同学大胆想象，激发他们的表示欲望，培养自学能力，充沛体现同学的主体地位。
四、 学法分析：
低年级的同学注意力坚持时间短，自控能力差，要让他们能积极主动的学习，选择方法是很重要的，在本课中我设想运用自主探究的`学习方式，让同学通过一次次的观察，自身讨论、研究出眼睛的不同形状和特点，让同学的每一次观察，都有收获，都能得到肯定，使他们获得进一步学习的兴趣和动力；同时我让同学在发现过程中再进行一次次的小练习，使同学的发现得到巩固和形象表示。在本课的学习中，我运用了多次的观察、比较、总结、创作环节，协助同学学会观察，自身去看、自身去想、去画，从而使同学能更为大胆自由的进行表示。
五、 教学过程设计：
（一）新课导入：
为了激发同学的兴趣，调动课堂气氛，我设计以猜谜的形式导入：“上边毛，下边毛，中间有颗黑葡萄”，小朋友们一般都能很快猜出谜底——眼睛。这样立即引起了他们对眼睛的注意。然后我让小朋友们闭上眼睛，切身感受一下：假如没有眼睛，你会是怎样的心情？小朋友们会说是痛苦伤心的。由此来教育小朋友们要维护好自身的眼睛，让自身的眼睛坚持明亮，并导入新课。
（二）新授：
首先，我让同学拿出自身的小镜子，细心观察一下：眼睛有那些局部组成？小朋友们会说有眼珠、睫毛等。由此我出示眼睛的结构图片，小结眼睛的基本构造，使同学对眼睛的结构形成简单但正确的认识。
接下来，我进一步提问：你知道眼睛是怎么看见事物的呢？这样提问目的是要引发同学的好奇和考虑，然后，我以“听听科学家是怎么说的”来简单的讲解这方面的科学知识，并用课件出示眼睛成像原理的图片，使小朋友们能更加直观的认识和理解。
接下来，我请小朋友们互相观察同学的眼睛，说说有什么不同之处，（这样互相观察的方式比直接看图片更能引起同学的兴趣，同时也更贴近生活）同学会发现眼睛有大小的不同，形状的不同等，这时用课件出示图片，使同学们进一步了解眼睛形状的不同，此外不同性别、年龄、种族的人眼睛有着更多的不同。
在初步了解了眼睛的结构、外形、色彩后，我出示几幅简洁的范作，请同学用同样简洁的方法画一画自身比较感兴趣的眼睛。这个小练习的目的是巩固之前学习的眼睛的构造和外形特点。进行作品展评的时候，评价重点在于表示的眼睛是否结构正确、特点突出。
（三）深入
我神秘的告诉小朋友们：“你知道吗，眼睛在不同的情况下会发生许多变化哦”，同学的好奇心立即被调动起来，这时课件出示各种表情图片，“看看，他们的眼睛发生了什么变化？”同学立即恍然大悟，原来是在不同表情下人的眼睛会发生变化。接下来再详细的分析几种表情下的眼睛变化。
为了进一步加深同学的印象，我设计了一个成语扮演游戏，出示如“眉开眼笑”“目瞪口呆”“怒目圆睁”“虎视眈眈”等成语，请同学进行扮演，让其他同学注意观察扮演者眼睛发生的变化。接下来，再请同学画一画不同表情的眼睛，并进行展示评价。
（四）欣赏构思
在画过有表情的眼睛以后，请同学欣赏《错误的镜子》《爸爸很辛苦》以和用橡皮泥制作、彩纸剪贴、电脑绘画、废旧资料组合的一些关于眼睛的美术作品，使同学了解更多表示眼睛的方法和形式，鼓励同学大胆想像、构思，考虑自身打算画一个怎样有趣、独特的眼睛，想用什么形式来表示等。并请同学说说自身的想法。
（五）作业评价
同学进行关于眼睛的造型表示，可大胆选择自身喜欢的表示形式，教师鼓励同学大胆的想像，创作内容上可以新颖、多样、别具一格，并提醒同学可以将前两次作业的内容融合进现在的创作。
作业展评时，为提高同学的鉴赏能力和口头表达能力，把问的权利和评的权利都交给同学，鼓励他们大胆自由的表述自身的创作意图、对他人作品的看法等，真正体现同学的主体意识，让同学体验胜利的喜悦。
（六）总结
最后，教师进行课堂总结，并请小朋友们课后收集有关动物眼睛的图片和资料，为下一节课做好铺垫。
美术说课稿优秀12
一、设计意图
美术活动可以培养幼儿的美术兴趣，使幼儿初步具有感受美和表现美的能力。 小班幼儿对颜色有较高的兴趣，他们对身边的事物充满了好奇，喜欢观察，喜欢动手学着做。他们愿意用自己的小手做一些简单的事情，体验成功的喜悦。
二、说教材
《花手帕》是小班下学期美术领域的一节活动。在本次教学活动中让幼儿尝试用染色的方式制作花手帕，感受颜色交叠之美，体会创作的乐趣。
三、说活动目标
1、体验操作的快乐和成功的喜悦。
2、尝试用红、黄、蓝颜料制作花手帕。
3、感受两种颜色交叠产生的不一样的美，发挥想象力。
四、说重点难点
本次教学活动重点：尝试用红、黄、蓝颜料制作花手帕。
本次教学活动难点：感受颜色交叠产生的不一样的美，发挥想象力。
五、说教法
本次活动我采用了兴趣导入法、启发提问法、示范讲解法、个别指导法等教学方法
六、活动总结
小班的美术活动以培养幼儿对美术的兴趣为主。 本次的教学活动幼儿兴趣浓厚，孩子们想象力丰富，最后的获得感和成就感都得到了满足。
七、说学法
本次活动我采用了讨论法、操作法、合作法等学法
八、说活动过程
一、情境导入
今天来了这么多老师，我们跟老师们打声招呼吧！（老师好）
教师：小朋友们，我们刚刚过了一个非常愉快的六一，在那天，每个小朋友都收到了礼物，大家拿到礼物开不开心！（开心）
可是在距离我们非常遥远的非洲，那里的小朋友们每天都忍受着脏乱的生活环境（出示图片），而且可能从来没有收到过礼物。今天，我们一起来给非洲的小朋友们做花手帕当礼物送给他们好吗？
二、幼儿自由探索，初次尝试做手帕
1、幼儿观赏图片
教师：这里有一些做好的手帕图形，我们一起来看一下这些手帕都是什么颜色、形状（像什么）
幼儿自由讲述，用完整的话回答。
2、初次探索体验制作花手帕
教师：老师为每位小朋友都准备了红色、蓝色、黄色的颜料宝宝（可以请小朋友回答）和一块纯白的手帕。等下小朋友们进行制作的时候，要注意让颜料停留在他们各自的“地盘”哦！不要让颜色宝宝乱跑。小朋友们你们现在可以动手制作漂亮的花手帕啦！
3、请个别幼儿展示、探索
请个别幼儿说说你用了什么方法制作的，并进行演示。
4、教师小结并示范
（1）、小朋友们可以任意两个角对折，然后再让其他的两个角牵手。对折两次后将对折好的手帕的角分别去亲亲颜色宝宝，要注意哦，在蘸的时候不要让颜色宝宝跳到你的身上和桌上。快看，颜色宝宝跳到了手帕上了。
（2）、拿出来后，我们要耐心的等待5秒钟，让手帕上没有了多余的颜料，再让其他的角去亲亲颜色宝宝，我们一起正数“1，2，3，4，5”好，完成了！
（3）、等两边都沾好颜色后，瞧！这块手帕两边的颜色宝宝手牵手了，两种不同的颜色宝宝手牵手会变成另一种不一样的颜色宝宝，一会儿，你也可以尝试一下。好啦，所有边都沾好了颜色宝宝，我们把手帕夹到报纸中间轻轻压五下，最后轻轻地打开。哇！快看，颜色宝宝把手帕打扮的多漂亮呀！
三、幼儿再次作画，教师个别指导
1、师：我看到有的.小朋友很想快点尝试一下新方法，都等不及了！好的孩子们，现在把你报纸下面的白手帕拿出来，带着你的想法把它打扮的漂漂亮亮的吧。（轻音乐起）
2、鼓励幼儿大胆创作。（大胆的发挥你们的想象，相信你们是最棒的）
3、给能力弱的幼儿适宜的帮助。
四、作品展示及赏析
1、展示幼儿作品。
师：请把你漂亮的小手帕夹到夹子上，我们一起来欣赏一下。
2、幼儿向同伴介绍自己的作品，并说说你觉得你的花手帕哪里最好看，像什么？（请幼儿上台，和其他小朋友介绍自己的作品）。
五、师生共同合作，体验多种形式创作
师：刚才我们是用小手做的小手帕，那我们还可以用身体的哪里来画画？（……）
师：对，我们还可以用小脚，现在啊陈老师要请小朋友们共同制作一块大的桌布。你们可以用小脚来帮我吗？谢谢！
（师生共同创作）
六、结束部分
师：画好了，大家穿上拖鞋，等下我们要洗干净小脚丫哦！我们一起把花布立起来看一看，哇！太漂亮了！我们等这些花布干了后请快递员叔叔帮我们送给非洲的小朋友。
九、说活动延伸
将水粉颜料、一次性杯子、纯白手帕、报纸等材料投放到美工区，请幼儿在区域活动中继续探索。
美术说课稿优秀13
一、说教材
我以“求稳中求新”为自己定位，以我班幼儿的绘画、操作、想象水平为参考标准，设计出这节课。
“兴趣是刺激儿童学习的好形式”幼儿只有对事物产生了浓厚的兴趣才会注意力集中，参与主动，投入积极，从而获得知识经验，依据这一教学理论及对幼儿平时的观察，发现幼儿在结束了前一节关于设计马路的课程后，幼儿提出：“马路太空了。”于是我就启发幼儿能够添点什么东西，幼儿发挥想象讲出了许多，借着幼儿的兴趣，找了大家都同意的主题“汽车”进行活动。在之前，幼儿已学会了几种汽车的画法，在日常生活中看见的汽车还有很多。本课时让幼儿画马路上的汽车，可以扩展幼儿的绘画视眼。幼儿在掌握画几种汽车的基础上，通过比较，画出其它类型的汽车，并想象画出新型的汽车，以发展幼儿的想象力和表现能力。
二、教学目标
在这次活动中，我要求幼儿在学会画几种汽车基本结构的基础上，画出马路上其他特征明显的汽车，并注意画面布局。由此我制定了以下以下两个活动目标：
1、通过想象、绘画、涂色、剪、贴等方法，师幼合作表现马路上来来往往的汽车，促进幼儿的想象力、创造力及动手操作的能力。
2、通过活动使幼儿感受自己创作中自然、朴实的设计，体验与同伴共同合作成功的'喜悦。
本次活动的重点是想象、创作、制作汽车，难点是幼儿共同合作表现马路来来往往的汽车。因为我班孩子同伴之间的合作意识还比较弱，这次绘画不但让幼儿表现十字路口的汽车，还要让幼儿合理布局避免“汽车”相撞。因此对中班幼儿来说有些难度，为了突破这一难点，我采用了循序渐进的原则。先让幼儿在前几次活动中，认识并掌握几种汽车的画法，还让家长带幼儿观察马路上的车辆，扩展了幼儿的视野，为这次活动做好铺垫工作，从而达到这个教学目标。
三、教学流程
本次活动我分四部进行：
第一、采用情境激励法，首先我们组织了一次“汽车展”让幼儿将自己家里的汽车模型、汽车图片带来，让大家来欣赏汽车，观察汽车，使之在身临其境中产生追求美与表现美的欲望和热情。
第二、采用讲解提示法，在对汽车基本了解的基础上，展开讨论，让幼儿积极主动的去观察、展开想象的翅膀，自由发挥、任意想象，
第三、鼓励幼儿用蜡笔、纸、剪刀、胶水、来进行操作、创造，
第四、首尾响应，以汽车展的形式再组织幼儿欣赏，并邀请幼儿向同伴、教师介绍自己设计的汽车。
教学过程：
第一部分我以出示图片，请小朋友们来介绍图片上的马路，来引导幼儿讨论马路上缺了什么？从而自然而然的引出了“汽车”这一主题。
第二部分，让幼儿积极主动的去观察汽车形状并展开想象的翅膀，自由发挥，任意想象，提出“如果你是一个小小设计师，你会设计出什么样的汽车来”的问题，然后让幼儿讲讲自己想象中的汽车样子和功能。
第三部分，让幼儿进行大胆的创作。通过让幼儿自由探索提供的操作材料来制作出自己想象的汽车。在这过程中，第一我提醒幼儿在设计汽车时要美观、特别、与众不同。第二提醒幼儿运用剪刀时注意安全，剪下的废纸放在箩筐里贴时胶水要涂满。第三重点提醒幼儿汽车贴在马路上时一定要注意布局，我特意在马路中间画了一个在指挥交通的警察，暗示汽车不能随意乱贴，目的就是让幼儿知道我们一定要遵守交通规则。最后一部分再次以汽车展的形式，组织幼儿欣赏，并邀请幼儿向同伴、教师介绍自己设计的汽车。让每个幼儿都得到肯定和鼓励，从而在活动中感受到获得成功的喜悦。
教学反思：
孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。
美术说课稿优秀14
各位领导，评委老师：
今天我说课的内容是河北美术出版社小学三年级上册第八课《用线造房子》。
一、教材分析：
1.教学内容：
房子是我们人类生活中必不可少的。在儿童的世界里房子也是他们最熟悉和喜欢表现得内容。房屋建筑因时代、民族、宗教等多种因素呈现出不同的风格，欧洲式的，尖尖的房顶直插云端，显得矫健挺拔;中国式的古建筑，不同颜色的墙壁上金黄色的琉璃瓦，庄重秀丽;也有现代化的高楼拔地而起直指青天。孩子们的现实生活中，城市人们已告别了火柴盒式的单调的建筑样式。在农村的房屋虽说构造简单，但那富有变化的窗棂、屋门以及屋顶密集排放的瓦片都给人以美感。
通过看一些有关房子的图片，讲解每一组房子的造型特点来引导学生尝试用线的形式表现出各式各样的房子，对线条更直观的感受。从而激发学生描绘漂亮房子的欲望。
2.本节课在整体知识结构中的地位和作用：
《用线造房子》是一节注重“造型与线”的美术表现课。本册课本中第六、七课安排了《形形色色的`线》、《美丽的陶瓷》，与《用线造房子》构成了潜在单元。所以，这节课是在学生充分了解线的形态的基础上，进一步感受和体验线的魅力，起到了呈上的作用。通过利用不同形态的线在房子上进行排列组合，以体验线条的纯粹美感。
3.教学重点、难点：
教学重点：通过引导学生欣赏、观察各种风格的房子，感知房子的造型、体会建筑结构线和装饰线给人带来的视觉感受。利用房屋为载体进行练习，大胆的想象与创造，用线条设计出自己喜欢的房子，培养学生线条运用的能力和热爱生活的美好情感。
教学难点：不同风格房子造型的表现。(线条的组织和运用，线条的疏密安排)
二、教学目标：
1.知识目标：进一步深刻理解线的表现力和美感，提高线的组织运用。
2.能力目标：通过这节课的学习，使学生学会深入细致描绘复杂对象的方法。
3.美育目标：激发学生对美好生活的向往，使学生懂得生活中处处都有美。
三、学情分析：
三年级学生已经对美术知识、工具和材料有了一定的掌握，已经能够用线条、色块单独完成一幅作品。在孩子们的现实生活中，城市人们已告别了火柴盒式的单调的建筑样式。在农村的房屋虽说构造简单，但那富有变化的窗棂、屋门以及屋顶密集排放的瓦
片都给人以美感。而且三年级学生天真、好动、活泼可爱，思维独特，在教学中只有充分运用各种教学手段创设一定的情境，激发他们的求知欲，并让他们体验成功的乐趣，从而形成良好习惯。
四、教学过程设计：
1.创设情境，引入新知。
上课开始教师以《三只小猪盖房子》的视频导入，引出课题，把学生带进房子的故事中，吸引学生的视觉、听觉，使他们进入情境。
2.教师引导、赏析图片。
(1)用课件展示一些不同风格、不同造型房子的照片，还有一些相应的效果图，让学生认真观察生活中的房子，丰富学生对房子的认识和感受。
(2)欣赏教材中呈现的学生作品，造型各样，风格各异，为学生设计练习提供范例，扩展学生的思路。
3.讨论交流，启发思维。
教师提出：“大家讨论一下这些房子都有哪些特点?每组房子有什么不同?”学生们经过讨论说出自己的想法，为下面的绘画打下基础。
4.创作实践活动。
在实际创作中，可以要求学生对生活中的房屋进行摹写，也可以临摹照片，但不做写生要求。教师要引导学生用几何形概括房子的外观，各部分的大小搭配要和谐，高低错落有秩序，造型要别致新颖，做到与众不同。同时循环播放房子的照片和音乐，给学生创造一个快乐宽松的情境，让学生在创作中获得一定的创作灵感和快乐。
5.展示欣赏，自评环节。
在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而使学生参与到教学中，培养学生的自信心，体验成功的喜悦。
6.设置奖项。
设置多个奖项，看看谁设计的房子大家的欢迎，提高学生的积极性。(造型奖、线条组织奖、创意奖等)
7.课堂小结。
在课堂即将结束时，问学生：“这节课你收获了哪些知识?哪一点给你带来了快乐?”学生学会从创作的快乐、成功的快乐，甚至从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。最后给学生留一个作业：根据这节课知识，用线表现自己家的一角。
五、板书设计：
第八课用线造房子
不同风格房屋造型线的运用
这样的板书设计直观明了既符合低年级学生的认知特点，又体现了本课的教学内容，对教学起到了很好的铺垫作用。
六、说教法：
1.让学生细心观察生活中的房屋特点，用线表现房屋的美，达到培养学生的创新精神和造型表现能力，我采用了让学生大胆想象创作为主的方法，从而打开学生的思维。
2.新的美术课程提出要特别注意对学生个性和创造精神的培养，教师应该在充分相信并尊重每位受教育者的的基础上培养良好的审美观。因此我采用了讨论法来找出房屋的不同点，房屋与学生的生活密切联系，这样就消除了学生的依赖心理，激发了学生主动参与。
3.为了让学生增强自信心，体验成功的喜悦，我采用了学生自评为主，互评与教师简评为辅的方法。
七、说学法：
“学”是主体，在教师的指导下，学生采用以下主要学法：
1.欣赏、比较法：学生在教师的指导下，欣赏不同风格的房屋造型。
2.交流、讨论法：学生在教师的要求下，以小组讨论发言，找出每组房屋的不同之处。
3.自评法：在学生创作基本完成时，采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法，培养学生的自信心，体验成功的喜悦。
八、总结：
线是绘画造型重要的表现手段，关于线的认知和感受以至能灵活运用，不应局限在40分钟之内。为了加深对线的认识和线的美感体验，教师应该在今后的绘画造型课中，不断地提示学生关注线条的运用。而且学生应该在生活实践中，有意无意的积累着生活经验，从而开拓自己的创作思维。这就是知识来源于生活，又运用于生活。
美术说课稿优秀15
一、 说教材
今天我说课的内容是九年制义务教育全日制中学美术课本第二册第3课《形块的分割与构成》，本课内容分两课时完成。
a） 本课形块的分割与构成听起来比较抽象难懂，（初一学生比校难理解，通过演示创设情景把题目改为木散为器，帛裁成衣较易理解）其实也比较容易，指是将原有的形象打散成一个个美的、单一的、变象的设计元素，然后将这些元素组合成全新的形态。这两个看似独立的步骤却是现代图案设计中的一个统一的过程叫变异过程，是现代图案设计的基本原理。通过这个形块的分割与构成的练习能基本了解图案设计过程，为后面学习图案设计打下基础。
b） 前后知识联系：本课内容是在第一章。
教学难点：形块的分割与构成，分割的规律，构成的方式。
二、 说教法、学法
学生分析：初一学生心理刚开始成熟但又不成熟，思维习惯于对客观事物进行摹仿、再现。而且对图案在头脑中还没有正真形成图案设计过程的观念。为开启学生丰富的想象力，使学生实现从再造思想到创造思维的跃进，尝试着用分割与构成的创作练习，使学生体会到创造过程的甘苦。
为了使学生激起更大的兴趣与热情，由被动变为主动，既锻炼学生形象思维能力（脑），构成能力，创造能力；也可以锻炼学生的表现能力（手）；同时提高学生的审美能力（眼）。真正体现眼脑手的协调并用的原则。
根据学生情况，我采取以下教学方法：
1、 情境创设教学法：
学生总是在一种情境氛围中接受知识效果最好，通过创设与教材情感相符合的情境，使学生轻松的掌握知识。在导课的时候创设" 桌面整理" 的活动，看谁分块布置合理，使桌面既美观又便于使用，使学生初步了解分割与构成的观念。
2、 观察、发现法
观察、发现法有助于发展学生的智力，思维的主动性，体现学生的主体，是学生有效的学习方法，体会象科学家那样探索发现真理的滋味。让学生观察" 花瓶与人头" 的图案画，使学生发现从不同角度观察会有不同的画面，激发学生进行分割练习的欲望。
3、 演示、练习法
这是在美术课中最常用的方法，演示" 人" 的图案分割构成，教师演示只是让学生掌握其中的分割构成的方法，而不是让学生抄袭教师的想法，给学生建议，引导学生发挥自己的想象力， 学生练习，根据教师指导，对所学的知识用实际，先选定要构成什么图案，再划分为几块，概括成几个几何形或自然形，分割裁剪，最后拼合成预定的图案。可以展示学生丰富的想象力。
c） 本课教学内容：主要是分割和构成的概念，分割的规律，构成的方式，先临摹，再通过分割与构成独立完成一张作品。
三、 说教学过程
本节有三个高潮一开始导入和中间讲解
（以学生自己动手练习引入）师生问好后，教师巡视学生桌面上的用品，桌面上只有书、作业本、文具盒、尺、笔、圆规等用具，让学生在再短的时间内整理好，使" 桌面" 上即整洁、
美观，又要便于使用方便，看学生怎么布置这个桌面。（学生准备教师巡回指导讲评）这是桌面的分块与布置，再结合教室的布局，最后引申到课桌以及家具的制作方法和衣服的裁剪与缝纫。
同时板书：木散为器 帛裁成衣 （5分钟）
教师讲解：这就是我们今天要学习的分割与构成板书：——形块的分割与构成
1、请学生先自己来说说什么是分割，（学生回答，教师引导补充：分割是将一个形分成若干等分；结合事例：如田地的分割、教室内部的分割，房子的空间分割，关键是怎么分，）分为随意分割也就是——自由分割（出示范画讲解，分割成自然形、几何图形。）相对应的还有规则分割（把形按一定的规律分割，等量分割、等比分割等等），再是功能分割（就是刚才作的练习按各自的功能分割）。
d） 至开本课的教学目标：①使学生了解什么是" 分割与构成" ，以及它在图案设计中的意义。②通过" 分割与构成" 练习，提高学生的形象思维能力、构成能力和创造能力。③同时培养学生对图案的'装饰美的审美能力。
e） 我认为教学重、难点最能体现课题目标，抓住重点，突破难点，根据本课的教学目标将本课的教学重难点确定如下：
教学重点：掌握分割与构成的规律，为构成图案的需要而进行合理的分割。
板书：形块的分割与构成
1、请学生先自己来说说什么是分割，（学生回答，教师引导补充：分割是将一个形分成若干等分；结合事例：如田地的分割、教室内部的分割，房子的空间分割，关键是怎么分，）分为随意分割也就是——自由分割（出示范画讲解，分割成自然形、几何图形。）相对应的还有规则分割（把形按一定的规律分割，等量分割、等比分割等等），再是功能分割（就是刚才作的练习按各自的功能分割）。
d） 至开本课的教学目标：①使学生了解什么是" 分割与构成" ，以及它在图案设计中的意义。②通过" 分割与构成" 练习，提高学生的形象思维能力、构成能力和创造能力。③同时培养学生对图案的装饰美的审美能力。
e） 我认为教学重、难点最能体现课题目标，抓住重点，突破难点，根据本课的教学目标将本课的教学重难点确定如下：
教学重点：掌握分割与构成的规律，为构成图案的需要而进行合理的分割。
【美术说课稿优秀】相关文章：
美术优秀说课稿01-02
美术说课稿01-04
小学美术说课稿01-04
关于美术的说课稿03-16
美术说课稿范文04-18
美术说课稿模板04-20
中班美术说课稿01-05
美术说课稿(精选20篇)12-21
美术说课稿15篇01-04