作为一名教师，就难以避免地要准备说课稿，说课稿有助于提高教师理论素养和驾驭教材的能力。说课稿要怎么写呢？以下是小编帮大家整理的初中音乐八年级说课稿，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

初中音乐八年级说课稿1

　　一、说内容

　　人教版教材八年级《雪绒花》，主要教学内容是唱《雪绒花》，欣赏《Do-Re-Mi》、《孤独的牧羊人》

　　二、说教材

　　歌曲介绍：《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的一首插曲，随着电影的播放而传遍全球，成为全世界人民喜爱的歌曲之一。歌曲为带再现的单二部曲式，采用四三拍子和中等的速度，就决定了它的格调优雅恬静，情绪没有较大的起伏 ,歌曲通过对雪绒花的赞美，抒发了对大自然的热爱，寄托了主人公对亲人、对家乡深深的怀念和祝福。我设定本课的教学目标之一就是指导学生用优美的声音唱好歌曲，这也是本课的教学重点。在本课中，还有两首情绪欢快活泼、演唱形式多样的欣赏歌曲，因此本课第二个教学目标设定为通过欣赏电影《音乐之声》插曲，感受歌曲形象和情绪，扩大音乐视野。

　　三、说教法、学法：

　　1、为了让学生更好的体验作品的意境、领略音乐的无穷魅力，充分调动学生的参与积极热情，本课教学环节进行如下设计：介绍电影剧情――听《Do-Re-Mi》――猜谜雪绒花――学唱歌曲――用英语演唱――欣赏片段《孤独的牧羊人》。

　　2、本课运用多媒体教学手段，以欣赏电影片断为手段，引导学生在欣赏过程中注重对歌曲的表现形式、演唱形式以及歌曲风格方面进行对比，拓展学生思维。

　　3、在学习歌曲时，以教师语言启发为主，培养学生自学的能力，通过操作、歌唱比较分析歌曲旋律，使学生能够唱准相似乐句，解决歌曲难点。并通过演唱歌曲，再从歌词中感受旋律，以表达歌曲的情绪。

　　4、始终注意引导学生的思维，在欣赏电影片断和听老师演唱前，都先向学生提出的.要求和问题，让他们明确欣赏目的，以便更好地理解作品。

　　四、说教学过程

　　1.创设情境：

　　《雪绒花》这首歌曲的旋律许多学生都很熟悉，.七年级的学生由于年龄大了一些，音乐课的气氛已不像小一点的孩子上课好调动，我安排了由教师抑扬顿挫的语气讲故事， 70多年前的奥地利萨尔斯堡。在一座古老的修道院里，有一位叫玛丽亚的年轻修女，她性格活泼、美丽善良，喜欢唱歌，会弹吉它。一天 玛丽亚来到一位退役的海军上校家当家庭教师，上校的七个孩子很调皮、每次家庭老师都会被他们气走，玛丽亚是他们的第十二为老师，她用爱心与音乐和七个失去母亲的孩子建立了良好的关系，玛丽亚教会了孩子许多歌曲，使孩子们受到良好的教育，并得到慈母般的温暖。介绍《音乐之声》的剧情入手，讲到这里一下子吸引学生的注意力，对影片产生好奇感，自然过渡到听电影中玛丽亚教孩子们的一首歌曲《Do-Re-Mi》。

　　2、猜谜导入歌曲

　　一说到猜谜，学生积极性一下子提高了，出示图片，让学生猜植物，我再介绍雪绒花的得名。《雪绒花》的歌声随着影片的放映受到广大人民的喜爱。我们看歌词（多媒体出示歌词）你能试着把歌词中人们对雪绒花的喜爱之情读出来吗？学生带着自己对歌词的理解有感情地朗读。

　　3、学唱歌曲：

　　（1）首先听老师演唱歌曲，再带问题听录音，回答老师的问题看看这首歌的调号和拍号，几拍子的？强弱规律是什么？学生通过反复聆听熟悉歌曲旋律，很快能解决刚才的问题，再通过用"lu"哼唱旋律后，让学生提出节奏有不太顺的地方，老师拿节奏卡片指导练习八分休止符用"哒"演唱节奏，再让学生唱准相似乐句，解决歌曲难点。

　　（2）在进行歌曲处理时，也是从歌曲所表达的主题，歌曲的旋律等方面对学生进行启发，以使他们从内心感受到歌曲的魅力，更好地表达歌曲的情绪。学生唱好歌曲后我提问："我们怎样才能将这首歌唱得更富有感染力呢？歌声很动人！老师还要告诉你们一个歌唱的好方法：那就是"要想把歌唱好，情感的表现很重要".指导学生把三拍子的强弱关系唱得明显一点。

　　4、拓展感受：

　　学生唱好歌曲后我发给学生英语歌词，我用英语演唱歌曲，让学生欣赏后说说英文发音和中文不同感受，使学生产生也想用英语学唱歌曲的愿望，我给学生介绍汉语、英语发音的不同，英语里有些音要连读。教读Edelweiss,evry,greet,Blossom,bloom,grow,Bless等英文单词后。让我们带上对祖国的热爱之情跟着音乐伴奏分别用中文和英语演唱《雪绒花》。

　　5、欣赏电影歌曲片段

　　学生已经学唱好歌曲后，我继续介绍在一次家庭音乐会上，玛丽亚和孩子们一起表演了一出木偶戏，把歌曲《孤独的牧羊人》表演得非常有趣，我们一起看一看这个电影片断。（播放多媒体课件）引导学生通过分析比较，对歌曲的表现形式、演唱形式以及歌曲风格有一定的了解，正是有了这三首优美动听的歌曲贯穿于整部电影，才使《音乐之声》更加吸引人。音乐课带给我们快乐、欢笑、愿同学们都能唱出歌曲中对祖国的爱。最后回到本课的重点《雪绒花》，学生演唱歌曲走出教室，使他们能够领略到音乐的无穷魅力，同时受到爱国主义的教育。

初中音乐八年级说课稿2

　　一 说教材

　　1 教材的特点和作用

　　《乐手的实验》这一单元，其主要目的是进一步提高学生对乐器演奏的兴趣和爱好，拓展学生的音乐视野，增强学生的创造能力，使之学会将一首简单的乐曲，通过各种手段变得丰富多彩。本课分为四个部分:第一部分聆听 模仿,寻找生活中的打击乐节奏.并学习了解鼓和钹两种乐器的声音特点及演奏方法;第二部分通过唱 奏学习两种乐器的合奏,体验乐曲的风格特点,感受打击乐对情绪的渲染气氛的烘托起很大的作用,具有丰富的表现力;第三部分“试验与创造”又分三个方面进行：一是为伴奏选择适当的打击乐器，二是为打击乐器设计固定节奏，三是为旋律加花添彩；第四部分“实验设计方案”由各小组展示自主设计的方案，进行评比演示，选出最佳方案，全体演奏，让学生真正体验到创作成功的喜悦和成就感，为他们终身爱好音乐奠定基础。

　　2 教学目标

　　知识目标：通过听 唱 奏 创等综合性音乐活动，让同学们在自由探索中学习鼓和钹的节奏打法。并根据其音色特点及合奏的规律特点进行创编。

　　能力目标：能与他人合作为乐曲设计简单的打击乐伴奏，并为旋律加花添彩。

　　思想教育：运用现代化教学手段，鼓励学生积极参与音乐活动，敢于表现自我，并在活动中学会与他人合作 交往 协调。

　　二 说学情

　　通过七 八年级上册的音乐课学习，学生们对竖笛 口琴的基本常识和演奏方法有了一定的了解和认识，已能较自如地演奏一些简单的乐曲，在视奏能力 多声部训练等方面都有很大的提高。《乐手的实验》这一单元，其主要目的是进一步提高学生对器乐演奏的兴趣和爱好，拓宽学生的音乐视野，增强学生的创造能力，使之学生将一首简单的乐曲，通过乐器的合奏变得丰富多彩。

　　三 说重难点

　　重点:学习鼓和钹的节奏打法,并通过唱 奏学习两种乐器的合奏,体验乐曲的风格特点.

　　难点:与他人合作为乐曲设计简单的打击乐伴奏,并为旋律加花添彩.

　　四 说教法

　　1 根据乐曲特点,教师应引导学生选择相应的打击乐器进行伴奏,如鼓 钹 三角铁 碰铃 木鱼等,既要注意全曲统一,又要达到和谐的效果.

　　2 在为打击乐设计固定伴奏时,教师可提供较多的.节奏型供学生选择,并提示学生注意乐曲的起伏 发展和高潮所在,设计的节奏要尽量起到烘托 渲染乐曲的作用,以便将乐曲表现的精彩动人.

　　3 为旋律加花添彩,教师可采用启示法和对比法来进行,对学生来讲,这是一个巩固 提高的内容.

　　五 说学法

　　1 认真聆听:在听的基础上,感受打击乐器的表现力,体验打击乐器的节奏美.

　　2 讨论 交流:在聆听的基础上学生独立思考问题,,理解打击乐器的作用,并激发创作灵感.

　　3 创作 表演:让每个同学都能亲自演奏各种打击乐器,通过实际演奏来感受打击乐的特性与风格,掌握基本的节奏型打法.

　　六 说教学准备

　　教师的准备:教师课前准备各种打击乐器 多媒体设备.

　　学生的准备:搜集各种打击乐曲，丰富课堂知识。

　　七 说教学设计

　　（一）、开始部分

　　1、课堂仪式 师生问好

　　2、检查人数及用具

　　（二）、导入

　　师：同学们，今天我们上一节器乐课，学习民族打击乐中的鼓和钹两件乐器。首先，老师想问问大家，在平时的生活中，同学们有没有见过这些乐器的表演呢？

　　生：各抒己见。

　　师：其实在我们平时的生活中有很多锣鼓形式的表演，比如像欢庆节日的文艺演出等等，都是用来表达人们幸福生活的一种方式。

　　下面我们就来欣赏一个片段，同事大家思考一下画面中的鼓的声音和演奏方法有什么特别之处呢？

　　生：思考，回答。

　　（三）、新授部分

　　1、“鼓”

　　师：刚才同学们说的很好！

　　鼓是最古老的乐器之一，它的种类有很多。比如：大鼓、小鼓、堂鼓、花盆鼓、定音鼓等。那我们今天学习的就是其中之一——堂鼓。

　　它的演奏方法有单槌击和双槌击。从鼓心到鼓边可发出不同的音色。鼓心的声音低沉，鼓边则很高，常用于民乐合奏、戏曲伴奏中。

　　下面我们一起来听听鼓的节奏，同学们把鼓的节奏写下来或者打出来。

　　生：尝试写出所听节奏。

　　师：展示

　　讲解 节奏的打法（强拍弱位置及弱拍上的强位置）

　　2、“钹”

　　师：接着我们听小钹的节奏，同样请大家思考小钹的音色与演奏方法。

　　生：听、思考。

　　师：小钹的声音清脆明亮。演奏时双手各持一面互击、上下相击，左右相击都是它基本的演奏方法。常用于地方戏曲、民乐合奏中，表现欢快、热闹的场面。

　　生：回答2种节奏

　　学生思考并积极举手回答

　　学生认真欣赏并思考、回答

　　听、打节奏认真听声音及节奏

　　师：出示

　　提问：为什么会有两种节奏？

　　生：配合起来好听、音响丰富，能充分表现特闹的场面。

　　3、学习合奏

　　师：从以上简单的联系我们可以看出鼓和钹虽然是打击乐器，没有音高，但它们同样可以烘托气氛。

　　下面我们就来学习一下鼓和拨的合奏，看看它们在音乐中又有怎样丰富的表现力。(出示曲谱)

　　①练唱旋律

　　②找出节奏规律

　　③分别联系鼓、钹的节奏

　　④鼓 讲解附点节奏 A 前长后短 强弱关系

　　B 节奏感强

　　A 练习要准确

　　钹 讲前休止节奏 B

　　C 最后4小节由弱渐强推上去

　　⑤学生练习时间

　　⑥合奏

　　4、创作

　　师：同学们合奏的非常好，相信大家已经掌握了它们简单的节奏规律。下面请同学们发挥自己的创造才能，对乐曲进行节奏创编。请看《凤阳花鼓》，我们先一同来感受一下它的音乐。

　　提问：同学们知道《凤阳花鼓》是哪里的音乐吗？

　　生：安徽

　　师：凤阳是安徽很著名的一个县，其中《凤阳花鼓》是凤阳地区最具特色的一种民间歌舞形式。它就是人们在喜庆丰收、欢庆节日时所展现的幸福生活的场景。

　　出示

　　讲解书上范例 ①节奏创编

　　②乐器合作创编

　　学生讨论回答

　　学生练习

　　讨论练习

　　学生回答

　　学生讨论、练习（教师走进学生给予指导）

　　学生展示创编成果

　　教师与学生给予评价

　　四、结束部分

　　1、小结

　　师：这节课我们简单学习了鼓和拨这两件打击乐器，感受到它们的节奏规律以及对乐曲情绪、气氛的演奏起着很大的作用。这就说明民族打击乐有着丰富的表现力。

　　如今的民族乐器已走向世界舞台，成为中国人的骄傲。老师希望大家通过这节课的学习要热爱我们的民族音乐，要多关注我们的民族音乐，把我们的民族音乐发扬光大！

　　2、下课

　　练习、讨论、展示

初中音乐八年级说课稿3

　　（一） 说教材分析

　　1、教材分析

　　自古以来，花卉一直是人们进行创作的主题，它是人世间一切美好事物的象征。本单元以"百卉含英"为主题，通过让学生聆听、演唱描绘花卉的艺术作品，感受音乐作品与相关文化结合产生的艺术魅力和审美体验。河北民歌《茉莉花》是我国广为流传的一首歌曲，它最初叫"鲜花调".这首歌曲在民歌《茉莉花》的基础上，改编后进行了声部处理，是一首二声部合唱歌曲。节拍为四四拍，表现了赏花人对纯洁美丽的茉莉花的赞美之情和渴望采摘茉莉花的迫切心情。

　　2、教学目标

　　根据音乐新课标和我对教材的理解，结合学生水平，我将本课的教学目标定为以下三个：

　　⑴知识与技能目标：通过学唱歌曲《茉莉花》，让学生掌握二声部合唱知识及电子琴演奏技巧。

　　⑵过程与方法目标：能用柔美的声音，细腻的感情来演唱歌曲《茉莉花》，并尝试用自己喜爱的形式表现创造《茉莉花》，充分发挥其想象力、表现力、创造力。

　　⑶情感态度价值观目标：通过学唱河北民歌《茉莉花》，使学生热爱祖国音乐文化，增强民族意识。

　　3.教学重难点：

　　基于以上教学目标，本课教学重点是引导学生用电子琴演奏形式表现茉莉花，因为器乐演奏是学生很重要的艺术实践。

　　教学难点之一是学习用正确的呼吸方法演唱歌曲。良好的呼吸体验不仅有利于引导歌唱时的发声，而且让人更好地抒发歌曲的情感。难点之二是让学生在演唱歌曲的过程中感受二声部的和谐，充分体会歌曲的旋律美。

　　（二）说教学策略

　　八年级的学生参与意识和交往愿望增强，我将采用听唱法、讨论法、情景教学法，坚持以"教师为主导，学生为主体、创造为目的"的原则， 培养学生感受音乐，理解音乐作品，激发学生学习音乐的愿望和能力。

　　由此本堂课的教学，我设计了如下教学过程。

　　（三）说教学过程

　　一：创设情景 激趣导入

　　苏联教育家苏霍姆林斯基说过："对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美的要点。"

　　首先我会播放多媒体课件展示茉莉花盆景及相关的图片，从视觉上感受它的素雅。利用美丽的茉莉花图片，伴随宋祖英在维也纳金色大厅独唱音乐会歌曲茉莉花旋律，让学生被它深深吸引、陶醉，激发学生喜爱我们的民族音乐，从而更加热爱我们的民族文化。这时，学生对茉莉花产生浓厚的学习兴趣，情不自禁地想要来说说，于是教师顺势引导学生谈谈对它的感受。这一导入设计，营造了氛围，让学生在情感上，对茉莉花有了初步感知，形成一种"未成曲调先有情"的良好效果。

　　二：视听结合 学唱新歌

　　" 同学们，茉莉花这样美，那描写茉莉花的歌又是怎样的呢？"教师用富有激情的谈话引入第二部分内容。

　　因为音乐是听觉的艺术，我会采用听唱法学习歌曲。首先，利用多媒体课件播放歌曲，让学生通过聆听歌曲，感受歌曲优美的旋律。歌唱中，良好的呼吸能更好地抒发歌曲的情感，我创设美境，让学生闭上眼，在空气中喷洒茉莉花香水，感觉自己仿佛置身在茉莉花丛中，满园芬芳，启发他们深深地嗅一口花香，引导气沉丹田，保持感觉，再缓缓地呼气，随着呼气时的'感觉模唱旋律（教师示范），学生在尝试中体验，在体验中感悟，在感悟中领会，这样，呼吸顺了，声音位置也有了，演唱的感觉也就找到了。接着我用电子琴范唱歌曲，请大家在听的同时，思考以下问题：歌曲的节拍、情绪是怎样的？（教师范唱）听完这首歌曲，请大家谈谈对歌曲的感受，学生各抒己见，发表自己的看法。接着随琴轻声哼唱旋律。这时，我再让他们分小组自学，之后检查他们的学习效果，及时纠正出现的问题。歌曲唱的是茉莉花，于是我引导学生每一乐句用不同的手的动作来模仿花瓣， 并且加上呼吸，让我们的身边也开满茉莉花（教师示范）。这样既能营造一个茉莉竞放的场景，又能让学生掌握呼吸一次就演唱一个乐句的方法。

　　通过以上环节，学生对歌曲旋律已经熟练，再把歌词加入进来就很容易了。这时，再进行两个声部的合唱，合唱前我会先向学生讲解二声部合唱的基础知识，如：声部之间要保持平衡，不要相互之间压制对方的声音，更不要有意在合唱中突出自己的声音等。这首歌曲的旋律时而相同，时而不同，是典型的多声部民歌，容易唱错的是这两个地方（教师示范）。在声部合唱成功后，可让学生互换声部，再进行第二次合唱。

　　三：合作创新 参与表现

　　这一环节我将全班分成两个声部，我先用电子琴弹奏歌曲的第一第二声部旋律，接着再让学生用电子琴弹奏各自的声部，让他们自主的练习。在练习之前我会先讲解弹奏这首歌曲时用到的指法（教师示范）。电子琴的难点在于节奏和音色的选配，我会引导学生根据歌曲的节奏、节拍、情绪等方面为歌曲选配合适的节奏和音色，把节奏和音色都选好后进行合奏。 音乐新课标提供自主合作探究的学习方式，为了让学生进一步感受歌曲的美，我会提问：歌曲为我们展现了芳香四溢的茉莉花，当你面对这样美的花朵时，你还会用什么方式来表现歌曲？学生分组讨论，诱发学生展现自我，培养他们的合作意识、创新意识和创新精神。这时学生以小组为单位，有的用边画边唱的形式，有的用优美的舞蹈表现歌曲，最后全班同学用电子琴边弹边唱《茉莉花》，将课堂气氛推向高潮。在音乐声中，我的本堂音乐课也就轻松的完成了。

　　（四）说教学评价

　　反思本节课的教学，我始终围绕歌曲《茉莉花》为主线，在学生已有的知识水准上，通过听、说、唱、奏、演等艺术表现手法让学生在音乐活动的过程中感受美、表现美、创造美。学生在活动中积极主动。以多媒体课件作为辅助手段，让学生在视觉与共同感观中感受艺术的魅力。

初中音乐八年级说课稿4

　　教学目标：

　　1、情感目标：通过学唱《念故乡》，感受作者浓郁的思乡之情，激发学生热爱祖国、热爱故乡的情感，培养学生对生活的乐观态度和对美好未来的向往和追求。

　　2、知识技能目标：了解作曲家生平和相关文化，激发学生用富有感情的声音来演唱《念故乡》。

　　3、过程方法目标：设情景法教学导入，激发学生学习兴趣，通过学生自主探究性学习的方法来解决教学中的'重难点，以小组合作讨论的表现形式，来提高学生的表现力和创造力。

　　教学重点：探索学唱歌曲的方法，练习自然而有感情地演唱，并让学生感受和体验思念故乡的情感。

　　教学难点：激发学生有感情、有力度变化的演唱歌曲及唱准附点音符的时值。

　　教学准备：多媒体课件、电子琴

　　教学过程：

　　一、组织教学：（略以情感为纽带，做好组织教学。）

　　课前播放歌曲《故乡的云》

　　二、导入新课：

　　1、初听《第九自新大陆交响曲》第二乐章的第一主题

　　谈话：我们一起来听音乐吧！

　　谈话：我们初次感受了这段音乐，感受到它的力度？速度？节奏？旋律？

　　讨论：音乐有什么特点？(从音乐要色上分析)音色呢？

　　2、简介英国管

　　3、再次聆听

　　讨论：我们感受到怎样的情绪呢？为什么会有这样的情绪呢？作曲家在抒发着自己怎样地情感呢？

　　三、简介作曲家及乐曲背景

　　师：作曲家是谁？为什么会有则样的情绪呢？

　　1、德沃夏克

　　捷克作曲家，出生于不拉格附近的农村。他从小就显露出音乐天才，因家境清贫，没有条件上学，工作多年后有了积蓄，才获得进入拉格附音乐学校学习的机会。1890年，他受聘于布拉格音乐学院教授音乐理论，1892年应聘赴美国任纽约国家音乐学院院长。代表作品除《新世界交响曲》外，还有歌剧《水仙女》、《大提琴协奏曲》、《斯拉夫曲》及声乐曲《母亲叫我的歌》等

　　2、乐曲背景介绍

　　四、歌曲教学

　　1、出示课题《念故乡》

　　师：他的美国学生给这段迷人的旋律加上了歌词。

　　2、聆听歌曲《念故乡》

　　请学生谈谈听后感受

　　3、学唱歌曲

　　①用“la”哼唱旋律，感受音乐特点。

　　②分析附点节奏

　　③唱旋律

　　④填词唱

　　⑤力度记号的处理注意速度，力度和情感。

　　五、拓展空间创编歌词

　　要求用“思乡”这个主题，要求学生为这首歌的旋律重新填词。

　　六、小结

　　今天我们学习了歌曲《念故乡》，感受体验了作者浓浓的思乡之情，思乡是一种美好的情感，也是一种厚重的民族意识。同学们，再过几年你们也会背起行囊，离开自己的家乡去创造属于自己的辉煌，相信无论你走到哪里，都不会忘记这片乡土。

　　最后，老师朗诵一首诗和大家分享《乡愁》。

初中音乐八年级说课稿5

　　一、教材分析

　　《中华人民共和国国歌》原名《义勇军进行曲》，是一首激动人心、奋发向上、慷慨激昂的进行曲，也是中国的国歌，曲调线条流畅振奋人心，内容在本册书中占有重要地位，能为以后歌曲欣赏打下基础。

　　根据上述材料分析，考虑到小学生的认知特点及其发展规律我认为本课的教学重、难点是：

　　教学重点：感受欣赏并演唱《中华人民共和国国歌》，理解歌曲所表达的思想感情。

　　教学难点：引导学生连贯歌唱并从中受到相应的思想教育，学习三连音。

　　结合本课实际，为提高学生学习兴趣，为了更好地突出以上教学重、难点，我确定了以下教学目标：

　　1、情感目标：通过学唱歌曲使学生体验、学习团结斗争的民族精神。

　　2、知识目标：让学生了解红色音乐，了解中国的革命历史，激发学生的爱国主义情感。

　　3、能力目标：有感情的演唱歌曲《中华人民共和国国歌》。

　　二、说教法

　　根据胶南市音乐“‘双主’活版块”唱歌课教学模式的指导思想，在本课教学中我将重点采用：激趣诱导、引导感受和体验学习等方法。让学生在观看、聆听、演唱等一系列活动中促进学生音乐感知、情感体验和审美情趣的培养，让学生养成参与意识和群体意识。

　　三、说学法

　　《音乐课程标准》中指出：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提”。在整个教学设计中，我想以音乐为主线，以学生为主体、以兴趣为核心，创设情境，引导学生自己去体验、探究、发现、创造、表现音乐美和享受音乐的乐趣。讲求音乐课的学科特点，在课堂中，根据学生学习的需要，采用学生易于接受的形式，渗透必要的音乐知识，为学生更好的欣赏、感受、表现音乐作理论上的储备。

　　因此，在学法指导时，我紧紧围绕教学目标，坚持以学生自悟探究、自主练习、等学习方式，注重发展学生的能力。

　　四、说教学过程

　　根据胶南市音乐“‘双主’活版块”唱歌课教学模式的指导思想，结合本课实际，我确定了以下教学过程：

　　1、激趣导入，营造氛围。一堂好课必须有一个良好的导入做为前奏，也是激发学生学习兴趣的关键。开始上课时我请学生欣赏《国旗国旗真美丽》这首歌，然后提出问题：同学们你们知道鲜艳的五星红旗升起时，都会放什么歌曲吗？学生回答，之后我揭示课题。一开始我并没有让学生聆听歌曲，而是让学生了解国歌的创作背景，使学生对《中华人民共和国国歌》有一个初步的印象，激发他们的学习兴趣。然后，创设一定情景，扩大学生对歌曲的理解，从而引入本课内容，力求达到“未成曲调先有情”的效果。

　　2、反复聆听，适度表现。新课标提出：音乐是听觉的艺术，吴斌老师也曾经多次指出：真正的音乐是不用教的，是听出来的。本堂课上，我会重点引导学生反复聆听音乐。并且每次都会让学生带着不同的要求去听赏，避免学生因反复聆听带来的逆反心理。基于此，我将这个环节又分解为以下几个小环节：

　　（1）初听全曲，整体感知。

　　在这一环节中我将让学生从歌词和音调两个方面来感受歌曲的风格。

　　（2）深入聆听，体会感知。

　　在这一环节中我通过组织学生聆听伴奏来朗读歌词，并展开简短讨论，让学生体会情感来实现本课的教学重点。

　　（3）琴声引导学唱歌曲。

　　在这一环节中我利用电子琴让学生跟琴声分句唱词，运用听唱法来完成歌曲的学唱，并给予必要的提示，最后完整的.初唱全曲。

　　（4）学生质疑，在学生学唱歌曲的同时，找出自己不会唱的小节，例：歌曲中反复出现的三连音和休止符以及歌曲开始的弱起，都将在这一环节中加以解决。

　　通过第二环节的处理，让学生达到“唱会歌”的目的。

　　3、艺术加工，陶冶情操。“唱会歌”不一定要经过教学，但“唱好歌”必须经过教师的引导才能完成。借助上一环节中对《国歌》歌词的讨论理解，引导学生将歌曲要表达的情感自觉自信的表达出来。这其中包括对歌曲的旋律、节奏、速度以及进行曲的风格特点等进行处理。通过本环节的教学，让学生达到“唱好歌”的目的。

　　4、情感升华，陶冶情操。音乐是情感的艺术。借助前几环节的铺垫，学生基本能按照歌曲的要求来演唱歌曲，在此基础上，我利用多媒体出示奥运会上中国体育健儿为祖国奋力夺冠，站在领奖台上，奏响《国歌》，看到五星红旗冉冉升起，进而想到我们的国家和民族在雄壮的乐曲声中，正以无比坚定的步伐阔步前进。这样一来，在升华学生情感的同时，也将课堂气氛推向一个高潮。

　　最后，全体起立，多媒体播放天安门广场现场升旗仪式，伴随着嘹亮的国歌，在学生更富感召力的演唱声中，结束本课。同时也达到了音乐课的终极目标——“会唱歌”！

初中音乐八年级说课稿6

　　一、说教材

　　1、教材的地位与作用

　　本课选用了具有浓郁日本音乐特点的民歌<樱花>,这是学生首次接触日本音乐。在演奏形式上选用了合唱曲和器乐曲，做为以民歌樱花改编的合唱曲和器乐曲有着各自不同的表现方式。相同音乐采用不同的演奏形式出现在学生面前，既扩充了学生的音乐视野，也帮助了学生认识改编乐曲的几种常见的方法。

　　做为一首具有典型日本风格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上，具有独特的民族风格。生动地展示了日本人民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情，也充分体现了人与自然和谐美好的统一。

　　2、教学目的：

　　1）通过聆听歌曲的独唱、齐唱、合唱、器乐演奏等形式，让学生感受相同音乐主题，可以有不同的表现形式。

　　2）辨别器乐改编曲运用了哪些手法，初步尝试改编歌曲的演唱形式。

　　3）感受日本民歌的风格特点，了解日本的风土人情。

　　4）针对学生年龄小，对于音乐形象较易理解的歌曲学生较喜欢，对于器乐曲缺少认识，希望通过欣赏与比较，培养学生欣赏器乐曲的能力。

　　3、重点、难点：

　　1）相同旋律的不同表现形式。

　　2）认识改编曲的几种主要方法，并能够加以运用。

　　二、说教法

　　1）问题聆听法：

　　这节课我抓住歌曲的节奏特点，借助日本民间舞蹈动作体验歌曲平稳的节奏，优美舒展的旋律，通过边聆听歌曲边观看各种有关日本风土人情的'画面，让学生根据画面说出是哪一个国家的歌曲，并试为歌曲起名字，以此来激发学生的好奇心理和进一步学习的兴趣。

　　2）歌曲模唱法：

　　歌曲教学以模唱为主，分乐句聆听歌曲旋律进行歌曲的学习。

　　3）视觉图象法：

　　在乐曲欣赏的同时，通过各部分音乐的变化配以不同的画面，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析乐曲的不同变化形式。

　　4）对比欣赏法：

　　合唱曲与器乐曲之间的对比欣赏，感受不同演奏形式的不同表现方法。并尝试将器乐改编曲的表现方法运用到歌曲的改编中来，从而让学生更好地认识音乐改编的几种方法。认识到音乐的学习不是单纯、唯一的继承，而是在原有的基础上能够有更为丰富的改变，进而培养学生的音乐创新能力。

　　主题歌曲与剧情的关联，使学生较直观地理解主题音乐的作用。

　　三、说学法

　　学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过"看""听""唱"等要素，让学生去感知歌曲的情绪。通过列出表格，直观地对比分析的方法，使学生自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验，验证结论，进一步加深对改编曲的认识。

　　1）听、画相结合的方法：

　　通过聆听乐曲与选择画面相结合的方法，让学生感受相同音乐的不同变化，并能够借助不同的画面区分各种音乐演奏形式的变化。

　　2）实践探索法：

　　以探索的方法进行学习，在聆听与比较的基础上认识和了解改编曲的几种常用方法，并能够在实践中加以运用。通过与教师在共同聆听的基础上，培养学生求知、探索的欲望。

　　四、说教学程序

　　1、组织教学

　　2、导入：

　　2.1、聆听歌曲

　　在这个环节的教学主要是让学生在聆听歌曲的过程中，通过教师选用的各种有关日本人文景色的画面，边听音乐边说出这是哪一个国家的歌曲。

　　2.2、我为歌曲起名字

　　以为歌曲起名字的方法，引导学生认真聆听歌曲，从中了解歌曲的含义。从歌词中理解到日本的国花是樱花，日本人民每到三月时都会到户外去赏花，让学生真正感受到人与自然的和谐统一，培养学生热爱大自然的良好品质。

　　2.3、歌曲模唱

　　这个环节教师运用歌曲模唱的方法，让熟悉歌曲的旋律，为下一步的欣赏打下基础，并在学生演唱的过程中进一步与学生共同推敲歌曲应有怎样的歌名，()选取出较有创意的想法，更能表达歌曲的内涵。

　　3、欣赏合唱曲《樱花》

　　三年级的学生已初步具备分辨歌曲演唱形式的能力，通过聆听合唱曲，让学生试说出与教师的演唱以及同学的演唱有什么不同，从而复习了独唱、齐唱与合唱三种不同的演唱形式。并在此基础上让学生感受歌曲在演唱中力度有怎样的变化，能够做简单的模仿。

　　4、欣赏器乐曲

　　让学生分辩在器乐演奏的过程中，歌曲旋律一共出现了几次，可以用不同的画面来表示，说出你是通过什么形式来区分的。

　　运用带问题欣赏音乐的方法，即可培养学生正确聆听音乐的好习惯，又可让学生做到有目的的参与音乐活动。在欣赏的同时，还可以让学生借助手势或是画图的形式参与到音乐活动中来，对提高学生的学习兴趣也是很有帮助的。从而让学生认识和感受相同旋律的音乐，不同的表现形式。这首器乐改编曲通过器乐独奏、不同的器乐独奏、几件乐器的合奏等形式，并在速度和力度上加以变化。

　　5、改编歌曲

　　在聆听和了解器乐曲改编的基础上，运用不同的演唱形式和方法改编歌曲的演唱方法。根据乐曲中不同演奏乐器、各种乐器的组合以及在速度、力度上的变化，引导学生在歌曲的演唱上也运用这些方法对歌曲进行改编，将掌握到的新知识在实践中加以运用。比如可以运用独唱、器乐演奏、齐唱等学生会的音乐表现

初中音乐八年级说课稿7

　　一、【教材分析】

　　《草原牧歌》是人音版七年级上册第三单元，本单元以蒙古族音乐作为教学内容，充分体现了《新课标》中弘扬民族音乐教育理念，让学生在传承音乐文化过程中增强中华民族音乐文化意识。在教材中起到承上启下的作用。

　　《银杯》属于民歌中的风俗类歌曲酒歌。曲调短小、节奏整齐。由两个乐句组成的一段体结构，音乐欢快、热情。

　　二、【教学目标】

　　1、过程与方法：通过聆听、模唱学唱《银杯》，指导学生运用律动和固定节奏性伴奏等多种手段体验多声部音乐形式，并能够多种形式演唱歌曲。

　　2、知识与技能：通过学唱《银杯》和对比欣赏《牧歌》，了解长调、短调的音乐特点，并学会分辨长调与短调；了解民歌，知道一段体结构，会划分乐句。

　　3、情感态度与价值观：通过演唱歌曲《银杯》体会歌曲的意境，了解蒙古族的音乐文化及独特的艺术特点。

　　三、【教学重点、难点】

　　重点：学唱歌曲，了解民歌一段体，区分长调与短调。

　　难点：准确地演唱歌曲中的装饰音和大跳并能用固定节奏型为《银杯》伴奏，体验多声部音乐形式；

　　四、【学情分析及教法和学法】

　　本节课的教学对象是刚刚从小学升入初中的七年级新生，根据他们活泼好动、模仿能力强的特点，我采用奥尔夫教学法、克洛兹教学法和柯达依教学法三大系中的声势律动、体态律动和柯尔文手势进行教学，让学生在聆听、律动、表现中感受音乐的快乐。

　　五、【教学策略】

　　本节课我以银杯为主线、牧歌为隐线，让学生了解长调、短调，在对比中了解音乐。从横向、纵向、纵深三个方面进行教学。横向是歌曲的结构脉络；纵向是歌曲的速度、力度、情绪等音乐要素；纵深是歌曲的`相关文化背景。

　　六、【教学流程】

　　（一）、激情导入迅速地拉近了与学生的距离，课堂气氛活泼。

　　1、（播放《吉祥三宝》）提问学生：吉祥三宝是哪个民族的歌曲？老师与学生一起做互动游戏。（学生拍切分节奏ｘｘ·，教师舞蹈动作）。

　　[设计意图]看似简单的律动设计，调动了学生对听觉、视觉、动觉的体验，为下面学习歌曲中的切分音和固定节奏型伴奏做准备。

　　2、互动游戏

初中音乐八年级说课稿8

　　一、说教材

　　（一）教材分析

　　本节课是九年义务教育初中七年级音乐课的一首作品。这首民歌是由有“西部歌王”之誉的著名作曲家王洛宾先生，在20世纪40年代从一个维吾尔族高级知识分子口中学得，并加以整理而成。全曲是由五个乐句都是基本相同的节奏，同样的旋律重复而让人百唱不厌，只在第三乐句的旋律上稍许变化，就能给人以新鲜感。最末两小节是乐段的扩充，在稍许变化的旋律中，用新疆维吾尔族乡土味的虚词衬字渲染，又回到主旋律中去结束全曲。

　　（二）教学目标：

　　认知目标：学唱歌曲使学生体验作品中轻快活泼的情绪。

　　能力目标：通过音乐活动，了解新疆民歌的风格特点，增强学生热爱民族音乐的感情。

　　情感目标：通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴。

　　（三）教学重点：体会新疆民歌的风格特点。

　　（四）教学难点：感受歌曲的音乐表现形式，理解歌曲的欢快情绪，锻炼对新疆民族舞蹈动作的创编能力。

　　二、说学情

　　对于七年级的学生来说，他们已经初步掌握了音乐的基础知识，但他们把握音乐的情绪和表现音乐的能力还有待进一步的加强和提高。对于我们所教的学生，都是乡镇的学生，他们从小就很少跟音乐接触，因此，对学习音乐的兴趣不够浓厚，还缺乏一定的主动性、积极性。想要让学生很好而又迅速的掌握音乐知识，那必须要培养学生的.兴趣，因为兴趣是学生学习的动力。学生有了动力，就能取得很好的教学效果。

　　三、说教法

　　针对教学目标和学生的实际情况，在教学中主要采用以下几种教学方法：创设情境法、谈话法、讨论法、表演法等。

　　四、说学法

　　从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，确定如下学法：整体感知法、视听法、讨论法、小组合作法、自主探究法、实践法。

　　五、教学过程和设计意图：

　　（一）情景导入引情激趣

　　1、教师范唱新疆维吾尔族民歌《掀起你的盖头来》。

　　2、要求学生听后说出它是哪个民族的歌曲，并说说歌曲的音乐情绪。

　　设计意图：课前学生的注意力都比较分散，因此，运用提问法集中学生的注意力。通过情景创设，运用视听法、提问法，让学生感受新疆维吾尔族民歌欢乐的歌舞场面，激发他们的兴趣，为新课教学做了很好的铺垫，从而引入新课教学《青春舞曲》。

　　（二）整体感知引导掌握

　　1、教师范唱《青春舞曲》

　　设计意图：让学生全面感受歌曲的音乐情绪，陶冶学生的情操，激发他们的学习欲望，调动学生的主动性、积极性。

　　2、学唱歌曲

　　（1）随老师跟唱歌曲旋律。

　　（2）教师唱旋律，学生唱词。

　　（4）教师根据学生在学唱的过程中出现的问题进行讲解、分析、纠正。

　　（5）完整演唱歌曲（要求唱出欢快的情绪和拍的韵律感）

　　（6）分小组和组合进行歌曲的演唱

　　设计意图：七年级学生的生理特点和心理特点都已经趋向于成熟阶段，已经具有独立思考问题的能力，同时在学唱歌曲的过程中能够感受、体验歌曲的风格特点。

　　（三）音乐活动---探究表演展现自我

　　教师教授新疆舞蹈基本动作。

　　设计意图：通过教授舞蹈动作，培养学生的想象力和创造能力，提高学生表现音乐的能力。

　　（四）拓展

　　1、思考：《青春舞曲》这手歌曲揭示了一个什么样的人生道理？

　　2、讨论（师生、生生互动）

　　设计意图：音乐也是一门学科，它渗透着情感教育、道德教育；通过师生、生生之间进行交流、讨论，不仅能够掌握歌曲中蕴涵的人生道理（告戒人们青春易逝，一寸光阴一寸金，要好好把握时间，珍惜时间。）同时还能提高学生的鉴别、分析和表达能力。

　　（五）小结：

　　今天我们从学习《青春舞曲》这首歌曲中，对我们美丽的新疆已经有了一些了解，我们要热爱我们的民族音乐文化，继承和发扬具有我们民族特色的音乐文化。同时还要谨记歌曲给予我们的人生道理：珍惜时光，展现自我。

　　总之，在整个教学设计中，力求体现以学生为主体的思想，着眼于学生的个性化发展，以创设情境，激发学生的兴趣为主线，贯穿整堂课。

初中音乐八年级说课稿9

　　一、对教材的理解

　　1、我说课的内容节选自：苏少版《音乐》八年级上第二单元《丝路驼铃》

　　2、本单元的主要作品：

　　《青春舞曲》是一首深受中外人民喜爱的歌曲，是王洛宾整理改编的一首维吾尔族民歌，以形象而富有哲理的语言告诫教育年轻人珍惜青春的美好时光。

　　《梦驼铃》以梦的意境表达了台湾同胞对故乡的思念和对历史的咏叹。

　　《打起手鼓唱起歌》以朴实生动的语言和欢快、跳跃的旋律，展现了天山南北的美丽风光，赞美了家乡欣欣向荣的景象，歌唱了新生活。

　　《上去高山望平川》是青海流传很广的一首“花儿”。采用对比乐段，抒发了主人公向往、爱慕“牡丹”，却又无法接近，只能望花兴叹的感慨心情。

　　《玛依拉》用欢快跳跃的节奏和哈萨克音乐惯用的级进、回环的旋律，通过玛依拉的自述，把美丽热情的姑娘形象表现的惟妙惟肖。

　　《千年敦煌》歌词以排比的手法赞颂了千年敦煌悠久的历史和灿烂的文化，倾诉了人们对敦煌的向往和热爱之情。

　　3、通过对教材的理解和教学实践，我认为本课应该在教学过程中，让学生通过聆听、体验、了解、感悟一系列丰富多彩和富有特色的音乐，(甘肃新疆地区的民歌、民间乐曲和用当地音乐素材创作的歌曲)重点感受音乐作品的风格，同时综合历史、语文学科及该地区的民族、民俗有关知识，了解相关的文化，开阔学生的文化视野，激发学生热爱我国民族、民间音乐的情感。

　　二、课时教学内容

　　在教学中，我选择欣赏歌曲《上去高山望平川》、《玛依拉》、《青春舞曲》，舞蹈《千手观音》;感受冬不拉的音色，分辨新疆少数民族代表性的乐器作为第二单元第一课时的教学内容。

　　选择以上内容，原因在于：“丝路”是一个跨音乐文化地域的历史概念。“丝路音乐”也是一个抽象跨地域的大范围内容，因此，为了让学生在一堂课中能较全面，较完整的高效率了解丝路音乐，我选择了具有代表性的青海甘肃的“花儿”——黄土高原组，北方草原组——西域之莺哈萨克音乐，中亚绿洲组——的维吾尔族音乐。以地域和空间的顺序介绍给学生，从而达到良好的教学效果。

　　按照精细化教学设计的要求，我对教学过程中的第一个环节——教学导入进行说课。

　　三、学情分析

　　由于目前我国的音乐教育还处在改革摸索的阶段，并且不可否认的是，由于音乐是一门可有可无的副课，尤其在农村中学。学生对音乐知识，常识的积累很有限;学生中个体音乐能力的差异也十分的显著。

　　因此，本单元可以从打开学生兴趣之门入手，根据学生身心发展的规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学方式使学生关注并乐于参与音乐活动，用一种潜移默化的教学手段让学生不知不觉中养成良好的音乐欣赏习惯，从而实现本课教学目标。

　　四、(基于对学生的了解和对教材的分析)我确定了教学目标、重点和难点

　　1、知识与技能：在聆听、欣赏我国优秀的民族民间音乐的过程中，通过对作品音乐要素的分析，潜移默化的帮助学生逐步掌握欣赏音乐的基本方法，并因此能对其风格特点进行简单的评述。

　　2、过程与方法：通过对作品的对比欣赏、旋律分析、哼唱、节奏训练丰富情感体验的形式，加深对音乐的感受与评价鉴赏音乐的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯，同时丰富和提高艺术想象和创造力。

　　3、情感态度与价值观：通过本课的.学习，能对我国西北甘肃、新疆等地区的民族民间音乐产生兴趣，主动了解相关的人文知识和音乐文化，激发学生热爱我国民族、民间音乐的情感。

　　教学重点：感受作品的民族风格

　　教学难点：分析作品的民族风格

　　助学预案：多媒体课件的制作，相关历史文化背景、民族民俗的简介。

　　五、教法设计

　　在教学过程中，以审美能力的发展为核心，以欣赏体验为重点，以实践为手段，让学生在音乐活动中学会欣赏，学会学习。具体教法如下：

　　1、利用多媒体演示，影音结合让学生多角度的欣赏音乐，从而去了解音乐的风格。

　　2、通过分析作品的音乐要素，指导学生逐步掌握欣赏音乐的方法，提高鉴赏能力。

　　3、创设音乐情境，鼓励创造，让学生在创造中体会快乐，从而加深对音乐的印象。

　　六、教学导入

　　1、课前大屏幕播放一组西域特色的风景画面(配乐采用的是小提琴钢琴合奏的乐曲《花儿为什么这样红》)

　　(设计意图：营造课堂气氛，幽婉动人的具有异域特点的乐曲和画面使学生的注意力一下子就别吸引过来，激发学生一探究竟的学习欲望。课件背景图片和音乐《花儿为什么这样红》的选择应用，从视觉和听觉上给学生一个统一的效果。)

　　2、新课导入

　　师：音乐就像历史长河中的航船，承载着人类发展中积淀的文化和情感，不同的历史时期，每一个地区，每一个民族都拥有自己独具魅力，独具特色的音乐文化。在今天这节课上，老师将带领大家去做一次音乐的旅行，去聆听，去了解，在我国西北丝绸之路上动人的乐歌鼓舞。

　　丝绸之路，简称丝路，是我国古代往西，通往中亚、西亚至欧洲的一条重要商道。(因主要运输中国丝，丝织品至欧洲，故称丝绸之路)

　　大屏幕：演示丝路具体路线(从古代长安出发，今西安，沿河西走廊至敦煌，过玉门关，阳关，阳关分南北道经今新疆地区，至西亚和欧洲，全长7000多公里，是我国古代最长的一条陆路商道)

　　(设计意图：从学生已有的历史知识储备入手，介绍西域的概念，flash动画演示效果很直观，学生能简单明了的了解西域的地理空间概念，这样还可以为下面的教学过程作铺垫)

　　3、丝绸之路促进了古代中国和欧洲的政治交流和贸易往来，同时也促进了音乐文化的交流和融合，例如：我国的许多民族乐器就是来自于西域。

　　大屏幕：各种乐器的演奏效果图(筚篥、琵琶、扬琴、曲笛、梆笛、箜篌等)

　　由此可见，丝绸之路对中西方的音乐文化交融与发展确实起到了极大地促进作用。

　　(设计意图：从历史地理知识的介绍导入自然过渡到丝路的音乐，选择介绍不常见的乐器，通过音画的刺激，调动学生学习的积极性，启发学生积极地思考，让学生在音乐欣赏过程中开拓音乐视野，加强对本课主题的认识。)

　　4、师:从西安出发，我们沿着丝绸之路，来到了(设计意图：承上启下的作用)

　　七、本课的教学反思

　　1、本课通过一条地理旅游路线把丝路音乐恰到好处的贯穿其中，使学生在不知不觉的饶有兴趣的过程中了解了甘肃新疆等地区的独具特色的民族音乐。

　　2、在教学中采用层层推进，环环相扣的比较欣赏法，引导学生探究音乐作品中的风格特点，归纳总结出风格特点的形成要素，从而让学生学会用学到的知识去分析各地区，各民族民歌形成的原因及风格特点。

　　3、在整个教学过程中，以分析对比音乐风格为主线，提升了学生的音乐鉴赏水平。完成课标相应的要求。

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