- 相关推荐
认真品味一部作品后，一定有很多值得分享的心得吧，需要写一篇观后感好好地作记录了。那么你真的会写观后感吗？以下是小编帮大家整理的死亡诗社观后感，仅供参考，欢迎大家阅读。
死亡诗社观后感1
或许你刚看到这部电影的名字的时候，和我一样会把它当做恐怖片吧，但其实这是一部有关教育的影片，不仅不恐怖，而且很精彩。
故事发生在19世纪中叶美国的威尔顿教会学校。那是一个充斥着教条、古板气息的古老学校。以传统、纪律、荣誉、卓越作为学校的四大支柱。然而，基丁老师的到来，却悄悄地改变着这一切。
当其他老师都以一种正统的、严肃的方式进行着他们的教学的时候，基丁老师却吹着口哨将他的学生带出了教室，带上了一条与众不同的求知之路。他教他的学生们及时行乐 ，教他们抓紧时间，让自己的生活与众不同。他带领他们领略诗歌的美好，将刻板的格调、韵律和修辞手法抛在脑后。影片中有一幕我觉得非常精彩：他让学生们都站在桌子上，告诉他们要换一个角度看世界，并让他们每个人都朗诵自己作的诗歌，将自己内心的感受用诗歌唱出来。在基丁老师的影响下，学校里出现了一批像他一样热爱生活，追求梦想的学生。这些学生共同组成了一个叫做“死亡诗社”的社团。白天，他们忍受着学校里刻板，严谨的教育。晚上，他们打着手电，穿过树林，穿过河流，去赴一个诗歌和梦想的约会。
然而，最后的结果却出乎我们的意料，学生死了，诗社散了，老师也被开除了。当基丁老师即将离开教室的那一刹，一向软弱的托德突然爬上桌子高喊“oh, Captain, my captain！”接下来，受基丁老师影响颇深的那些学生们也站上了桌子。我想，这些学生以这样的`方式向基丁告别，他该是欣慰的。他走了，他的思想却留了下来。以后，这些学生也许不会再反叛，他们会依照学校的要求，完成父母的期望，但在他们的心里，永远有着自由而勇敢的光。
电影在一群站在课桌上的学生深情的注视下划了句号。可生活还在继续，看电影的人还在继续。我不知道是否有一天我也能那样独立的站着？
有些人说我们中国的教育是一种“工业化”的教育，学生只不过是送进来，流水线加工后再送出去的产品，这样的教育不是要让我们去改造世界，而是要教我们习惯了被世界改造。我虽然不太同意这种观点，但是我不能否认的是我们现在的教育都是为了让学生顺利通过高考，顺利考上大学，再找到一个好工作。学校里的很多老师应该都是按照那种正统的模式去教给学生知识，很少有像基丁这样的老师，因为如果学生的成绩上不去，任何独特的教学方式都会被制止。但我还是希望能够有更多的老师不只是教给学生知识，更要教会学生学会思考，学会坚持自由与梦想。
最后，影片中有一段话我觉得非常好，与大家共勉：“我步入丛林，因为我希望活得有意义，我希望活得深刻，并汲取生命中所有的精华。然后从中学习，以免让我在人生终结时，却发现自己从来没有活过。”
死亡诗社观后感2
《死亡诗社》：这一刻，我开始懂得自己！
原本想从网上直接拷贝一些文章来推荐这部电影给大家，但后面想想还是自己写点什么，当是我对于这部电影和导演的敬意。
有人说我们是缺少信仰、理想和激情的迷茫的一代。从小学、中学到大学关心的只是一味地读好书、作个大人看来引以为豪的孩子，考出优异的成绩，以后找到一份好的工作，再以后有个幸福美满的家，再在以后等我们有了孩子，也要这样循环往复地教导培养下一代，读好书、作好孩子等等……
不免有个问题开始终日萦绕在我思绪中：生活的好处是什么？不想从哲学问题去思考这问题，那是学者的工作。对于普通的我来说，一向一向以来，我只是认为生活只是顺着时刻一分一秒地过着，就像小溪的清水至上而下流畅般自然，没有为什么是从高到低的疑问，也没有为什么要有小溪和溪水的问题。“就这样”便是我的'答案！
看了《死亡诗社》后，我懂得了好处存在的价值。生活只是我们的一个舞台，它本身是什么并不重要，重要的是我们要在舞台上选取并出演什么样的主角和资料：戏剧、诗歌、杯具、话剧、哑剧、歌剧……，什么都能够，哪怕乱七八糟，浑浑噩噩都能够，但原则是：你自己选取的并乐意用一生去发奋追求。
我步入丛林，
正因我期望生活得有好处。
我期望活得深刻
吸取生命中所有的精华
把非生命的一切都击溃
以免当我生命终结时
发现自己从来没有活过。
这是美国诗人惠特曼的诗句，也是死亡诗社的开篇之辞。我想之因此选取它，是为了告诫，提示我们生活中最基本的东西，比如梦想、激情、血性和职责。
好像《麦田的守望者》中有这么一句：当年轻时，能够为崇高的理想而选取光荣的死，当年长时，能够为崇高的理想而选取卑贱的活。我们每个人都应是守望者，守望我们的心智，我们的理想，以防它在生活中不知不觉地坠落和被自己遗忘。在平庸的活着和无悔的死去这两者之间，我义无返顾地选取后者。正因“人因梦想而伟大”。
从这部电影里面能够挖掘出许许多多的人性的东西，比如顺从问题，表达问题，信念问题，好处问题。我没有办法一一说了。但是挺喜爱惠特曼的另一诗句：站在世界的屋顶，喊出我们野性的咆哮！如果猜的没错，张艾嘉的《我站在世界的屋顶》应是启发于此。
期望你能看看这部电影，坚信它能改变点我们什么！
死亡诗社观后感3
寒假里观看了《死亡诗社》这一部电影。影片讲述了一群受传统教育的学生与一个反传统教育的老师的故事。在一所知名的男子学校里，所有的家长送孩子来都是为了让孩子上名校。而就是这样一位老师如春风化雨般来到他们身边。
“我们都有一种被人接受的需要，但是你必须坚持自己的信仰是独特的，是你自己的，哪怕别人认为它很怪，或者很讨厌,哪怕一群人都说，那太差。”这是电影中我影响最深的台词之一。
坚持自己的信仰，这不仅是那个时代的他们所需要的，也是这个时代身处应试教育体制之下的我们所需要的。
我们中的大部分人都是这样的，从小学什么玩儿什么，都是父母事先安排好的。小的时候，也许我们还会不服管束，做些挣扎，但随着年龄的增长，我们开始习惯这种由别人安排好的生活，我们不再过多的思考未来。
我们的目标只停留于考上某个大学，但大学以后要干什么呢?多数人的回答是“我不知道。”
我们的身边并不乏曾有着自己梦想并坚持的人，但多数都抵不过父母的安排和决定。就像影片中的尼尔。初中时班里有一个很迷恋漫画的女孩子，甚至有时上课也会偷偷地画，并且她喜欢原创，班里多数同学都惊叹过她的作品。
中考以后她的选择是上某一个国际学校，然后去日本学漫画。但她的父母却违背了开始对她的承诺，为她选择了另一条在他们看来更有前途的路，上优飞班然后去美国。那一次在校园里被她叫住时很是惊讶，我问她怎么也在，她絮絮地和我说起了原因。
她的语气没有了以前说话的不正经，甚至带着哭腔，说她父母的决定，说她的无奈接受和现在的不快乐。我的心里很沉重，想说几句话安慰她，却发现自己找不到任何能够鼓励她的话。
比起父母，我们过于势单力薄。“日本的漫画人太多，去了可能也很难有成就吧。”最后反而是她安慰了我。
受传统思想的束缚，甚至对与错、美与丑，我们也有着许多僵化的'认识。就像影片中的那对夫妇，儿子都已经死了，他们都不能明白是他们对自己的儿子的逼迫和控制让儿子选择了死亡来抗议。
反而是鼓励儿子去追逐梦想的基汀老师的错。是他与传统教育格格不入的教育方法让儿子走上了这条路。我的心中对此感到失望甚至惊讶。人们的观念和思想被囚禁在城堡，找不到前来解救他们的智者。
电影《云图》中也有一个场景值得人深思，音乐家突然明白了什么，他打碎了房间里所有精美昂贵的瓷器。“传统就是人们眼中的美。”他正在试图打破传统，进行新的创作。
我们并不是要打破传统的全部，并没有这样的必要，但是传统思想对我们影响的一些弊端已经显露无遗。我们正在为冲破这一层束缚作努力。
死亡诗社观后感4
《死亡诗社》说的是沉闷严谨的威尔顿预备学院来了一位特别的基廷老师。他与众不同，他鼓励学生撕书，不要受教条的控制，抛弃别人的理论，追随内心的感觉；他告诉学生用不同的角度看问题，并鼓励他们站在象征老师权力的讲台去看周围的东西；他用一起走路的方式告诉他们不要被同化，要有自己的想法并勇于表达它，做自己想做的事。与其说基廷先生是一位老师，不如引用影片的话说，他是孩子们的船长。在孩子们思想和自由被束缚的时代，他出现了。他是伟大的船长，带领迷茫的灵魂穿过层层迷雾，走出那片叫青春的黑暗森林，使孩子们有了自己的思想，并无所畏惧去表达自己。
何为师也？师者，所以传道授业解惑也。老师从来就是一个崇高的职业，是雕琢心灵的米开朗基罗，一刀一刀用爱雕刻完美的大卫。
江湖时代，高手苦练，只为达到最高境界。依我之见，从学生爱老师的角度来说，老师亦有三重境界。
在第一重境界的老师就是个教书的他踏着铃声而进，例行公事上课，不管你学到了什么或你什么也没学到，在他看来，老师只是一份工作而已，与爱无关，你的分数只是他的`工作绩效。对于他，你不爱也不恨，他对于你也不痛不痒。你是学生，他是老师，仅此而已。
第二重境界的老师是有爱的只是他爱你的方式太严格了。他怕你学不好，于是给你定了无数的〝宫规〞，例如要提早十分钟上早读，写错格式作文就没有分等等，你还是学生，没办法，你只好屈服在他的〝淫威〞下。这也是为什么学生见到老师如老鼠见到天敌一样。当你深夜还在赶作业时，我想你不会爱他。这类老师是负责任的，或许多年以后你不会再抱怨他的严格，甚至有点感激他的严格。但是，当你还在他的手下混时，知识对于你，只是被接受，或许你学的很好，但你并没有强烈的渴望去探索这个世界。当他令你有了主动去探索的欲望，那么他就是第三境界的老师了。第三重境界的老师，如基廷先生一样，有着无尽的魅力令你为之折服。他循循诱导，在黑暗中牵着你的手，鼓励你前进。因他，你重新认识了这个世界，学会了很很多多的东西，彷佛一下子睁开了看世界的眼睛；因他，你爱上了一个学科，有了强烈的欲望想要知道更多，而这一切不是为了分数。他是老师，更是益友。在青春是遇上这么一位老师，是难得可贵的，说不定给了你一生的影响，而你深深的记住他，他也因你的记住感到幸福。
片中的孩子们是幸福的，他们遇上了基廷先生。在那个沉闷的学校中，使青春有了颜色，让青春回归了它疯狂的定义。虽然结局有点伤感，但我知道孩子们一定是感激基廷先生的，要不怯于表达的托德也不会主动站在课桌上为他送别。我看见，片尾的基廷先生眼含泪花。
为人师者，应当修炼到第三重境界也。
死亡诗社观后感5
所谓经典必是值得人们反复温习的，《死亡诗社》就是这样一部能引起育人者反复思虑的电影。
自由与规则之间似乎总是一对矛盾。就如同电影中的校长，他所象征的就是一种规则。而深受学生喜爱的基廷老师则是自由精神的体现。从电影所要表达的主旨来看，似乎更加青睐与颂扬基廷老师的自由主义精神，甚至会让人产生一种误解，自由和规则是完全对立的。但其实规则与自由之间是应该能够找到一种平衡点，从而达到对立统一的状态。当然，乍看之下，基廷及其学生的所作所为相对传统来说是叛逆的，但这种叛逆行为本身并不是对所有规则的.否定与反叛，而主要集中于对教育中僵化、禁锢人的思想部分的抗争。比如撕去教科书前言部分的那段场景，基廷所要学生们撕去的并不是文学艺术作品本身，而是要学生们撕去抑制学生想象力的封条。
社会需要规则，学校也同样需要规则。遵守规则既是一个社会、集体正常运行的保证，也是人的基本品质的反映。正如上海世博会，我觉得留给中国人最大的精神财富，可能正在于培养了中国人的规则意识。甚至有人开玩笑的说，经过世博会之后，中国人不但懂得排队，而且还能排9个小时的队了。这些规则不仅不影响人们思想自由的发挥，而且更是保证了每个人个性思想、创新精神的拓展。
但是我们应该注意区分的是，校长所谓的规则并非我之前所讲的规则，他只是在假借规则这一名词来达到自己的目的。比如最后男孩之所以要自杀的原因，并非是他触犯了什么清规戒律，而只是因为他没有走家长、学校给他规划的那条“经济仕途”而已。为了自己喜爱而终究因为现实中重重压力之下不能得到的戏剧表演，他选择了自杀。因此校长所代表的是保守和守旧，特别是在精神层面上对学生的个性进行抹杀。他对学生的教育只是将学生通过一个标准化的流程，输送进名牌的大学。他所要维护的已经不是学生这个受教育者本身，而是他所赖以生存的学校的名声。
与其说他在培养学生，还不如说他是在生产一件件待价而沽的商品。回想当下社会的种种教育问题，又何尝不是如此呢。我想这可能才是这部电影所要带给我们的一些值得考量的东西。当然教育的问题归根结底是一个社会问题，它是整个社会发展状态的真实反映，这些问题的产生我们不能简单的归咎于某一个具体的个人，甚至于我们有时候明知存在问题但是还要迎合它，因为我们确实真实的活在一种还不完善的规则之下。看来，规则这个名词本身是没有好坏的，只是我们需要去创造更加适合人类发展的规则，而自由恰恰是实现这些的催化剂。
死亡诗社观后感6
昨日我通宵看了《死亡诗社》这部电影！我想，每一位教育工作者和孩子们的家长都应当来好好欣赏一下《死亡诗社》这部电影。拍的相当不错，资料积极向上，形式活泼而多样，它另我们在欣赏中反思，在反思中成长......它让我更加明显地意识到：不受压抑，崇尚自由，张扬个性！才是我们真正应奉行的教育体制！
CARPE DIEM 及时享乐
花开堪折直需折，时光易逝。
今日轻绽浅笑的花朵，
明日必将凋零！
“花开堪折直需折”，于此同义的拉丁文就是及时行乐，他们的英文教师，我们故事的主人公基廷在开学第一次见面带领大家上第一堂课时就教大家：及时行乐，孩子们让你们的人生超越凡俗！也许有些人持异议，呵呵，那些人也都是些凡夫俗子罢啦，我觉得这样来引导学生们建立他们的人生观是有道理的，正如基廷先生说的我们都是凡人。
整个观看过程中，我都一向很喜欢和钦佩基廷先生，真的。钦佩他的敢于突破，喜欢他的浪漫主义，喜欢它简便趣味，富于创造力并且个性十足的'课堂。
记得在课上，他为引导和激发同学们的创造力而这样引导大家：
“我们读诗写诗并非为技巧，是因为我们是人类的一员，而人类充满活力！医药，法律，商业，工程这些都是高贵的梦想。并且是维生的必要条件，可是，诗，美，浪漫，爱这才是我们生存的原因！“
尼尔的死是个杯具，令人心痛之余不免要深思和反省她父亲对他专制而过于苛刻的教育方式———————没有自我，残酷压制，苛刻要求，过高期望。（概括下来无外乎这四点了！我想这也是导致尼尔因无法忍受而选择来自杀的原因吧。另外最重要的一点是：由于于父亲缺少沟通和交流，不敢于反抗父亲意志而委屈自我屈服，任意听命父亲的决定。从小，我最反对的也是这一点了，谁说得对听谁的，不能因为是长辈就不论对错，而强迫孩子一切都按自我的意志来办事。这样一点空间都不给孩子，导致的结果就是使孩子从小就缺乏主见，没有自我，没有创意，缺乏想象力和创新意识！
这就是这个世界，可怕，虚假，而充满欺诈。在故事进行到一半时我就能很准确的预料到他（基廷教师）的命运了，人性被压抑的年代传统的课堂向他这样开放式的教学是不会被真正理解的，可是令我欣慰的是，故事的结尾很令人振奋，每个人都真正作到了，最让我钦佩的是以前最胆小的安德森，他勇敢的说出真相，为被冤枉的基廷教师辩解为大家揭开真相……
这部电影于我而言，让我又一次地看清了现行教育体制的弊端，并且唤醒了我对诗歌的热爱。很久了，因为种种原因把我爱的诗歌不知抛在了哪里，最终又回归拉，哈哈！
每一个爱诗的人都有难以遣散的怀念和忧伤……。
真的是这样的么？
死亡诗社观后感7
“大多数人都生活在平静的绝望中”，这句话是梭罗所言。电影《死亡诗社》中基丁先生在课堂上也引用了这一句，他鼓励学生们别陷入这种境地，通过独立自主的思考，努力寻找自己的声音，学会用不同的眼光看待事物。结局学生尼尔·佩里因父母极力反对他当演员以及以转校来告诫他时选择自杀而结束了生命。少数学生一个一个的站在了课桌上，唤即将离开学校的基丁先生为“Oh captain,my captain”,并且是托德第一个“站”起来。其他人则坐在自己的座位上默默低着头。由此看来，基丁先生的教育方式到底是对还是错呢？或许千人千面。
于我而言，更多的思考放在了探索梦想与自由两者的关系中。影片开始通过学生们自然而然的打趣谈话中交待了他们父母的职业，而他们毕业理所当然的成为父母一样职业的人或者父母眼中所谓的优秀的人。这可能就是生活于“平静的绝望”中的状态吧，就好像温水煮青蛙一般，他们放弃了自己思考，而是选择了与父母一样的步伐和节奏。尼尔·佩里一直扮演着听父母话的孩子角色，而在他终于第一次知道自己想干什么并且去尝试后，他也依旧不想面对父母以及选择避开父母那一关。父亲发现后严厉地劝诫他放弃当演员，他努力想征得父亲同意去演戏，但并没有像基丁老师后面开导他那样来向父亲表示出当演员的坚定和毅力。后来虽然尼尔第一次表演圆满成功但是依旧没有获得父亲的认同，最后选择了自杀。尼尔对于自己找寻到的梦想葆有热情与行动，在为梦想付诸行动的他也是自由的，但对于外力的困阻他似乎少了一些深刻的思考以及勇气。他依旧无法摆脱扮演爱听话的孩子的角色，无法逃离他父母这条河流。虽然希望渺茫(父亲也曾对他说过只要他好好毕业长大了任他自己怎么做)，但是身在追求实现梦想的途中不就是一种自由吗？这样的人生行会让你体验到不同于以往的`欢愉，痛苦甚至绝望，但是会让你成长。开花固然漂亮，但结果成熟才是以后生命、自我、爱、梦想延续的一种方式。是终点也是起点。叙利亚诗人尼尔多斯在他的诗中曾表述道:如果你认为自己能够实现梦想，那么你永远不会梦想。听起来像是悖论，但这种矛盾性不也让我们的生活慢慢和自己相聚吗？
即使愚蠢，即使另类，但只要是你自己思考出来的，只要是你自己内心的声音，那这个梦想就是有意义的。或许你会问，这意义又存在于哪儿呢？我会回答:这意义存在于你追寻梦想中所呈现的自由感，在于你一点又一点的与你自己相遇靠近。
死亡诗社观后感8
下了班我迎着冷风顶着雨一路骑车到了家门口，又一头冲进了牛肉汤馆，在冷冷的路上就想没有比喝一碗牛肉汤加一个香脆的烧饼更美味的晚餐了。照例，打开手机电影，打发吃饭时间，顺便防止自己一个人处在人群中感到令人羞耻的焦虑。最近偏好励志题材，也许跟目前的心境有关，总想着从任何可能的地方找到一丝支撑的力量和慰藉。整个“励志”专辑推荐的影片基本都快刷完了，剩了一个，《死亡诗社》。这个片子之前几次都想点开但最终又换了其他的来看，原因是看到这个名字总让我感觉不舒服，打开播放了几分钟，就觉笼着幽幽的阴郁，周围很吵，我被辣椒呛了一口，耳朵嗡嗡响。
总之，对这个片子没有任何好感。
捱到中间部分，我松了小口气，一切被青春向上和激情充满，猜测dead poetsociety并非是阴郁的主题，也许只是死亡诗人mr. keating 及对诗歌怀抱热情的同伴们于自己的社团一种不落俗套的称呼吧!就像他启发hopkins时一样。一群大长腿鲜肉们正处在建立自己三观及搭建梦想的时期，很幸运的.给了他们一个如此迥异、浪漫、天马行空、怀抱激情的文学老师。他们撕掉像数学公式一样的前言，他们站在桌子上尝试看不同角度的世界，他们逃脱门禁高举灯火在山洞重组神秘的死亡诗社，他们在院子里找到自我独特的脚步，他们写并读了自己人生第一首诗，尽管简单拙劣但完全出自心底的诉求，他们寻找自我的意义，寻找真挚的爱情，寻找愿意倾其一生为之奋斗的梦想。他们无比愉悦，内心是跳动的，观影的人也是跳动的。
neil 的父亲是“你必须听我的，我是为你好”派的典型代表。他像一座山，不过可惜neil本不在他的怀抱里，而是高高的竖立在儿子的面前，他高大的阴影完全笼住了neil小小的身子成为不可逾越的屏障，甚至连征服的勇气都不敢有。尽管在neil自杀前曾有过那么一次反抗，梦想给的勇气，一瞬即逝。
我想neil的死足以让父亲稍微怀疑一次自己的强势并最终妥协，这也是更多的影片中常见的情节。而结局并非如此，neil的父母追究学校的责任，浪漫的死亡诗社成员中也有了向现实妥协的份子，我称之为“灵魂启蒙老师”的mr. keating被指为始作俑者。
到这里，我大约明白开始的阴郁之感从何而来，有些力量是如此渺小，即便死亡、即便踩着先驱也翻不过那座大山。通往自由的路上布满了尸体，但至少从没有停止追寻。
死亡诗社观后感9
这部电影是二十世纪八十年代末的电影，我看过两遍，挺喜欢的。教师基廷深受学生欢迎，教学思想自由，教学方法灵活生动，被学生们称为“船长”。影片中一些课堂教学的场景是非常吸引人的，能够感受到学生的头脑、心灵和兴趣在慢慢被开启。
教学应该是这样的，教师从事的工作就应该是提供支点、撬动无限可能。遗憾的是，这种教学方法得不到校方和家长的认可，“船长”最终还是无奈地离开了。
学生能够秘密地重建老师年轻时组建过的“死亡诗社”，并且以相同的`方式在山洞里吟诵诗歌、创作作品。这一行为本身就是一种崇拜和认可。学生在校方压力下背叛老师后的愧疚，学生送别教师时的独特方式，都表明这是一位真正走进学生内心世界的教师。
这样的故事，不仅发生在曾经的美国，而且发生在现在的中国，发生在我们身边。也许以更加触目惊心的方式发生着。
不知道有什么反映这样问题的电影，不知道人们意识到问题的存在没有，不知道人们的反思到了一种怎样的深度。
看到问题，敢于说出问题的本质，事情才有解决的可能。万马齐喑是解决不了问题的。
有些人选择随波逐流、从中渔利，有些人选择独善其身、明哲保身，有些人单打独斗、成名成家，有的人没有选择，在不断忍受中习以为常……教育中的人、事，就是这样千奇百怪。期待“船长”出现，期待“尼尔”出现，希望这样的教师和学生越来越多。走进人们的视野，冲击人们的内心，开启人们的变革愿望，让人们意识到：其实学习可以更加美好!
基廷年轻时组建的“死亡诗社”能够被学生自动自觉地认可和继承;我们呢?我们有什么东西是值得下一代传承下去的?
大的事，管不了，说来说去，就变成了发牢骚。自己的事情，却是可以好好想清楚的。
我性格懦弱，不敢于反抗，更加没有抗争的智慧;
我眼界欠佳，自己根本不知道什么是有价值的、值得追求的;
我过于悲观，不太相信现状会发生什么改变——
这就注定我不是认命就是逃离。
谁又不是如此呢?当现状必须改变而迟迟没有变化时，当人人都觉得不对却谁也不敢率先站出来、即使站出来也未必有用时，认命和逃离就得选择其一了。
20%的人逃离，80%的人认命，更多的人成为待宰羔羊，自己被宰之后，再去戕害别人。——这就是因果循环的怪圈。
所以，基廷才被称为“船长”。美国有这样的船长，是令人羡慕的事。船长也要有产生和生长的土壤。
期待“船长”出现在我们身边;期待有一天自己也能成为“船长”。
死亡诗社观后感10
看完《死亡诗社》心里有种说不出的味道。当看完结局时眼泪已从眼框中流出来。心里有种莫名的痛，莫名的想大哭一场。为尼尔的死感到可惜，感到心酸，感到迷茫。尼龙的死到底是谁的错，是基廷老师，是他父亲还是谁呢?
当我们回头看时，我们能够看到的不仅仅是社会，学校的问题，还有家庭教育的问题所在。里面讲述了尼尔本来是一个热爱演戏的孩子，由于家里的关联，他父亲只想他成为医生和律师，因此在学校的一倾活动也不能参加，明显他的父亲是专制型的父亲，我们能够去责怪他的父亲，但他父亲只是想他的梦理在他的儿子能够实现，而且认为那才是对他最好的，进入这所学校也是花了他很大的牺牲才进去的，他只期望他的儿子在这所学校里面学习，然后上大学，对于儿子的兴趣，却一无所知，每一次尼尔想知诉父亲自己的心里的想法，当看到父亲的冷漠的眼神，他把自己想说的话又吐下去，正因他自己讲了也白不讲，他还是演绎他的孝顺儿子，正如这样，才导致后面的杯具的发生。从中我们能够看出家人和自己孩子的沟通显得尤其重要，尊重孩子的爱好，了解孩子，并且发展孩子的爱好，让其他们健康的成长。这方面我们要进行反思，不然下一个尼尔随时都有可能发生在我们孩子的身上。重视家庭教育，呵护你的孩子健康成长，让你的孩子在自己的.爱好上发展。这样他才会活得快乐，活得有好处。
另一方面，基廷老师是一位好老师，“及时行乐”是他的教学，他的教学让学生有自己的思想，有自己的主见。教学方法与众不一样，同学们在他的课堂上不仅仅简单而且学到很多的东西。让学生仿佛重生，但在那种环境下，也许很多时候都是无奈的，正因社会是这样，是无法解决的，也是一时无法改变的，这不是基廷先生的错，他是一个改革者，一个创新者，只是有时有些事也是很无奈的，他也不想这样，他只是想自己的学生能有与众不一样的想法，但却想不到他的观点对学生产生这么大的影响。讽刺了当时的社会的黑暗，让人活在一个被安排的生活中，根本就一点自由也没有，也许尼尔的自杀让他得到了解脱，得到了自由。
这种现象在我们当今社会上也都存在着，我们为了孩子的将来，根本就没思考到孩子的爱好，从小让他们学习钢琴，画画，星期天都不放过，让他们从小就成为小大人，他们没了童年，没了乐趣，只会成为生活的奴隶。而他们并不开心，而家长往往以爱的名义来作为理由，其实他们是在以爱的名义来伤害着他们的孩子。尊重孩子才是对你孩子最好的方式，也是教会他们做人的道理，这比整天学习还重要。
死亡诗社观后感11
这部电影是二十世纪八十年代末的电影，我看过两遍，挺喜爱的。教师基廷深受学生欢迎，教学思想自由，教学方法灵活生动，被学生们称为“船长”。影片中一些课堂教学的场景是十分吸引人的，能够感受到学生的头脑、心灵和兴趣在慢慢被开启。
教学就应是这样的，教师从事的工作就就应是带给支点、撬动无限可能。遗憾的是，这种教学方法得不到校方和家长的认可，“船长”最终还是无奈地离开了。
学生能够秘密地重建老师年轻时组建过的“死亡诗社”，并且以相同的方式在山洞里吟诵诗歌、创作作品。这一行为本身就是一种崇拜和认可。学生在校方压力下背叛老师后的愧疚，学生送别教师时的独特方式，都证明这是一位真正走进学生内心世界的教师。
这样的'故事，不仅仅发生在以前的美国，而且发生在此刻的中国，发生在我们身边。也许以更加触目惊心的方式发生着。
不知道有什么反映这样问题的电影，不知道人们意识到问题的存在没有，不知道人们的反思到了一种怎样的深度。
看到问题，敢于说出问题的本质，事情才有解决的可能。万马齐喑是解决不了问题的。
有些人选取随波逐流、从中渔利，有些人选取独善其身、明哲保身，有些人单打独斗、成名成家，有的人没有选取，在不断忍受中习以为常……教育中的人、事，就是这样千奇百怪。期盼“船长”出现，期盼“尼尔”出现，期望这样的教师和学生越来越多。走进人们的视野，冲击人们的内心，开启人们的变革愿望，让人们意识到：其实学习能够更加完美！
基廷年轻时组建的“死亡诗社”能够被学生自动自觉地认可和继承；我们呢？我们有什么东西是值得下一代传承下去的？
大的事，管不了，说来说去，就变成了发牢骚。自己的事情，却是能够好好想清楚的。
我性格懦弱，不敢于反抗，更加没有抗争的智慧；
我眼界欠佳，自己根本不知道什么是有价值的、值得追求的；
我过于悲观，不太坚信现状会发生什么改变——
这就注定我不是认命就是逃离。
谁又不是如此呢？当现状务必改变而迟迟没有变化时，当人人都觉得不对却谁也不敢率先站出来、即使站出来也未必有用时，认命和逃离就得选取其一了。
20%的人逃离，80%的人认命，更多的人成为待宰羔羊，自己被宰之后，再去戕害别人。——这就是因果循环的怪圈。
因此，基廷才被称为“船长”。美国有这样的船长，是令人羡慕的事。船长也要有产生和生长的土壤。
期盼“船长”出此刻我们身边；期盼有一天自己也能成为“船长”。
死亡诗社观后感12
即使处在阴沟里，依然有人仰望星空。王尔德的这句话应该是对《死亡诗社》最好的注解。在所有以浪漫化思想为主旨的电影中，《死亡诗社》是少有的能将理想与激情推到极致，并且没有过于乌托邦化，依旧与社会现实相契合的电影。它以一群师生的微观视角去折射宏观下人们的精神诉求，用不讨巧的戏剧结构却成功将影片主题推至高潮，完美展现了以一场浪漫主义的盛宴。
与其他以师生为主要人物形象的电影中相比，基汀老师的人物性格是较为单一的，但是编剧和导演更多的是将基汀老师塑造成类似耶稣的传道者形象，以高尚的人格魅力和行事方式赋予人物足够的厚度，并以带有一定悲剧色彩的故事背景给予基汀老师这个人物足够的说服力，保持人物形象浪漫化的过程中不与现实脱节。
当一个死水般的体制内出现一个活跃的变数时,所有的腐臭都站在了光明的对面。在所有表达对理想和自由的.追求的电影中，新思想的出现总是先面临着受旧秩序压迫的局面。如《搏击俱乐部》中的泰勒，《放牛班的春天》中的马修一样，基汀老师就是第一个对固有权威发起挑战的变数。但是和泰勒的暴力，马修的被动不同，基汀通过删减代表着传统思维的课本化解旧体制在学生心中的威信，通过诗歌创作激发学生思想的创造力，用春雨润无声的方式，将浪漫主义思想渗透进这个腐朽的体制，希望在下一代的身上播种出新的活力。
承载影片主旨的道具也富含了浪漫主义气息，从基汀老师朗诵的诗歌到尼尔热爱的戏剧，从湖畔的草地到山洞里的灯光，电影中这一切诗意化的设置都暗示着浪漫主义就在学生们年轻的血管里涌动着。
《死亡诗社》与耶稣受难的故事在一定程度上的契合也赋予了影片浓重的浪漫主义色彩。从卡梅伦的告密与犹大背叛相似，到基汀老师被开除与耶稣之死相吻合，再到最后基汀老师出现后学生们站上课桌向固有权威反抗与耶稣复活广布福音的象征意义一致，这一意象的代入体现出浓烈的浪漫主义情怀，预示着这只是希望的开始而不是结局。
而尼尔作为殉道者的身份则推动着影片中后段的小高潮，他带着戏剧中的草帽赤身站在漫天大雪前，用代表着上一辈权威的武器结束生命来呼喊出他对理想的追求，意味着他超脱了肉体的束缚如《飞越疯人院》中的麦克墨菲一样达到了精神层面的自由，用殉道的方式使影片主旨悲剧性的升华。尼尔殉道前的最后一笑，是对他心中浪漫思想最绚烂的阐释。
死亡诗社观后感13
“传统，荣誉，纪律，优秀”。
学校里的这些教学原则束缚了学生的言行和思想。这所因严谨的教学制度和极高的升学率而得意的名校，因为一个老师的出现，一群学生的观念变了。
这位名叫kiding的英语老师让学生学会选择。因为他的存在，学生们明白了“其实自己不是无路可走，他们有很多的选择”。他们可以选择是在生活中表演，还是去做真实的自我？可以选择是浪费光阴，苟活一世，还是“卡匹迪恩”（抓紧时间），把握青春，让生命变得不同寻常？可以选择是顺从传统，还是坚持与众不同的信仰，敢于开拓新天地？可以选择是明哲保身，还是说出真话？是生存，还是毁灭？
不得不说，这个老师给了这群学生很大的启发。使他们每个人都有了一些前所未有的变化。
但，仅有老师的鼓励和自己的喜欢是不够的。就像nill的死，只因他得不到父亲的`支持，面对他的，永远只是冷漠的眼神和无情的话语。父亲认为这是爱他，可是他没有想到，自己的言行，害了一个孩子所有的前途。可怜的是，他最终还是没有明白儿子为什么自杀，而是将罪恶的根源归结在kiding老师身上，以为是kiding老师害死了自己优秀的儿子。
如果nill的父亲能够选择尊重孩子的选择，如果nill能够选择温和一些的方式，我像事情就不会变成如此。
其实，一切的一切，都是选择。如果学生们不选择接受这个老师的新思想，不选择自我思考，那么，死亡诗社就不会复兴，他们的思想不会因此改变。
对于选择的意义，除了现在，我从未感到如此的清晰，如此的重要。
忆起以往的自己，我顿然感到脸红。
我何时做过一回真实的自我？往往我想打破常规，卸下装备时，脑海里总有一个声音在说，伪装起来，把自己伪装起来吧！摘下面具的你，大家是不会喜欢的。大家也都在装啊，为什么就要你做自己呢？人生就是一场戏，谁演得出色，谁就是最后的赢家。
于是，我又重新戴上无脸的面具，演绎自己的生活。
是啊，知道如今，有时做一些违背传统原则做的事情，总是会被老一辈的人指责。我们总是想去迎合别人的思想。只要可以明哲保身，出卖，背叛，什么都无所谓了。戴着面具的我们活得很匆匆，我们过于在意别人的想法，在意传统的守则，以至于我们迷失了方向，迷失了自我，放弃了信仰，选择人云亦云，不再敢于逆流而上。这样的我们，何时明白过，其实，我也是一个美妙的生命，我是一个个体，“我”也很重要！
但是，现在，我觉得，生命的价值就在于它能够拒绝庸俗。时光尚短，只有好好珍惜生命，活出真实的自我，才是最精彩的人生！
那么，我想，从现在开始：
选择自己的生活，敢于挑战命运的枷锁吧！
死亡诗社观后感14
在社团团长的推荐下，我静下心来，认真观看了《死亡诗社》。看完之后，心里有种说不出的味道。当看完结局时眼泪已从眼眶中流出来。心里有种莫名的痛，莫名的想哭一场。为尼尔的死感到可惜，感到心酸，感到迷茫。尼龙的死到底是谁的错，是基廷老师，是他父亲还是谁呢？
当我们回头看时，我们可以看到的不仅是社会，学校的问题，还有家庭教育的问题所在。里面讲述了尼尔本来是一个热爱演戏的孩子，由于家里的关系，他父亲只想他成为医生和律师，所以在学校的一切活动也不能参加，明显他的父亲是专制型的父亲，我们可以去责怪他的父亲，但他父亲只是想他的梦理在他的'儿子身上可以实现，而且认为那才是对他最好的，进入这所学校也是花了他很大的牺牲才进去的，他只希望他的儿子在这所学校里面学习，然后上大学，对于儿子的兴趣，却一无所知，每一次尼尔想告诉父亲自己心里的想法，当看到父亲的冷漠的眼神，他把自己想说的话又吐下去，因为他自己知道讲了也白讲，他还是演绎他的孝顺儿子，正如这样，才导致后面的悲剧的发生。
从中我们可以看出家人和自己孩子的沟通显得尤其重要，尊重孩子的爱好，了解孩子，并且发展孩子的爱好，让其他们健康的成长。这方面我们要进行反思，不然下一个尼尔随时都有可能发生在我们孩子的身上。重视家庭教育，呵护你的孩子健康成长，让你的孩子在自己的爱好上发展。这样他才会活得快乐，活得有意义。
另一方面，基廷老师是一位好老师，及时行乐是他的教学，他的教学让学生有自己的思想，有自己的主见。教学方法与众不同，同学们在他的课堂上不仅轻松而且学到很多的东西。让学生仿佛重生，但在那种环境下，也许很多时候都是无奈的，因为社会是这样，是无法解决的，也是一时无法改变的，这不是基廷先生的错，他是一个改革者，一个创新者，只是有时有些事也是很无奈的，他也不想这样，他只是想自己的学生能有与众不同的想法，但却想不到他的观点对学生产生这么大的影响。讽刺了当时的社会的黑暗，让人活在一个被安排的生活中，根本就一点自由也没有，也许尼尔的自杀让他得到了解脱，得到了自由。
这种现象在我们当今社会上也都存在着，我们为了孩子的将来，根本就没考虑到孩子的爱好，从小让他们学习钢琴，画画，星期天都不放过，让他们从小就成为小大人，他们没了童年，没了乐趣，只会成为生活的奴隶。而他们并不开心，而家长往往以爱的名义来作为理由，其实他们是在以爱的名义来伤害着他们的孩子。尊重孩子才是对你孩子最好的方式，也是教会他们做人的道理，这比整天学习还重要。
死亡诗社观后感15
很多人喜欢这种类型的电影，和《蒙娜丽莎的微笑》、《放牛班的春天》类似。因为他们总是会在影片中产生一对矛盾体，即解放的思想与保守的冲突、对立，并且，结局总是，前者占据了心灵上的重要地位。
那里不说《蒙娜丽莎的微笑》。因为这个片子虽然看过，但是却很惭愧，忘记得差不多了。就说《死亡诗社》和《放牛班的春天》。个人觉得，就影片而言，后者要明显好看一些。因为后者的叙事较为集中，再加之音乐的美，使得整个影片久久韵味回荡。其实《死亡诗社》也不差，影片诗情画意的部分构图精美，尽管音乐不够精良。但是影片刻画了好几个人物形象，又不能面面俱到，否则就是罗嗦没有重点;但即使是编剧认识到了这一点，影片还是存在着必须程度上的缺憾。我就觉得那个名字有点怪的男生能够删去，因为自始自终没看见他有什么成长、变化，对影片的进程有什么影响。有时候我觉得这是东西方思维的问题，尤其是在看《蒙娜丽莎的微笑》、《死亡诗社》这样的影片的时候，对于电影中传达的很多很西的东西并不是理解的够透彻。所以有距离感。也正是因为如此，我一向主张较为集中的叙事能够吸引更多的观众。
从这三部影片来看，结局部分总是保守势力的胜利。比如说《放牛班的春天》的教师离开，《死亡诗社》里面也是。尽管我们说在心灵上，解放的思想冲击了人们的灵魂，成为一种向往，然而他也只能是向往，因为前进者的躯体离开了，他失败了。孩子们站在课桌椅上向老师致敬，确实很感人，但是不也只能感人一下么孩子们给老师折纸飞机，用一种无言的情感去传递内心的激动，但连头也没敢伸出来一下。最后呢，最后是什么呢最后是，大部分的孩子还是要生活在那个囚笼般的世界里，正如我们一样，整个影片给我们的只是一种精神慰藉，甚至连精神慰藉都是虚幻的'，电影里都告诉了我们一个事实性的结局，生活中的结局。走出电影院的人们会感叹生活中没有那样的老师，不能带领我们解放思想，但这也只能是感叹。不是吗
所以，其实对于这种传统思想的冲击和突破，这些片子还没有《泰坦尼克号》做得好。因为在这部电影中，至少我们看到了生命垂危之时的真谛无悔的选取，看到了对旧的腐朽的一切的冲击的力量。尽管导演聪明地将它毁灭在一场世纪的天灾之中，但这却成为了一种永恒的回忆和美丽，而不是《死亡诗社》给我们的遗憾的美。
《死亡诗社》里面，导演对想演戏的那个男孩子死时的刻画，那是一个壮烈。仰视、光影，不记得音乐是什么样了汗，看的哪门子电影哟，呵呵，反正就是一个突出，突出这种死是一种无言的抵抗，用最为珍贵的生命去挑起反抗的大梁。包括在死后，这一帮以前很欢乐的男孩子们，再一次群众出现背影的全景时，影片是无声的。
【死亡诗社观后感】相关文章：
《死亡诗社》观后感11-16
死亡诗社英文观后感10-01
死亡诗社观后感作文01-16
死亡诗社观后感通用09-12
死亡诗社观后感8篇12-03
死亡诗社观后感7篇12-01
死亡诗社观后感10篇03-30
《死亡诗社》观后感(8篇)03-22
死亡诗社观后感 6篇01-09