读完一本经典名著后，你有什么总结呢？此时需要认真地做好记录，写写读书笔记了。为了让您不再为写读书笔记头疼，以下是小编整理的在人间读书笔记，仅供参考，希望能够帮助到大家。

在人间读书笔记1

　　十二岁的女孩虎娃聪明过人，却经常因为有一个土里土气的名字遭到周围许多人的嘲笑。除此之外，“与众不同”的智障双亲更是成为了虎娃与其他人交朋友的障碍——迟钝的父母时不时会闹出许多笑话，而这些笑话往往变成了虎娃与同学们相处的尴尬。

　　好在有精明能干的外婆料理打点着家中的一切，铁哥们儿杰西陪伴左右。然而，不久后外婆的猝死几乎让虎娃的内心世界崩溃了。向来就是家里的顶梁柱的外婆一走，整个家就乱了套，就好像是断了线的风筝，远远地偏离了原来的节奏和轨道。

　　没过多久，在派登如旭市两天一夜的短暂停留让虎娃重又高兴起来——她打算离开自己生活的赛特镇，跟随多丽姨妈到迷人的大城市去生活。这样一来，虎娃就可以永远告别原来的自己和生活了：她可以改名字，这样就不会有人取笑她；她可以逍遥自在地享受大都市的繁华，无忧无虑地做自己在小镇里想都不敢想的事；她可以远离家乡，不用照顾父母，也不用担心他们会闹出什么天大的笑话……( )

　　然而，成行前的一场暴风雨却让虎娃改变了想法。她深切地感受到了父母的爱。虽然妈妈的智商永远像个六岁小孩，高兴就笑，伤心就哭，爸爸呆头呆脑，除了田地工作别的什么也学不会，但是他们并不是不关心自己的孩子，只是他们表达爱的.方式不一样而已。

　　没错，爱不一定能在一举一动中轻易感受到。虎娃父母给予周围人的爱就是在生活的一点一滴中不经意地流露出来的。这种爱很简单，就像急速流动的河水一样，轻轻松松地从他们心里流出来。

　　风雨过后就是彩虹，飓风过后也一定会有晴天。在这个温馨又处处散发着乡村生活气息的小镇里，湛蓝悠远的天空下，无边绿毯一般的田野间，这种简单纯粹的爱，也许比起那种轰轰烈烈、所谓的被称为“感人大事记”的爱来说，要来得更直接、更能打动心弦。

在人间读书笔记2

　　《在人间》是俄国作家高尔基写的。它真实的记录了高尔基小时的惨淡童年。

　　高尔基的童年是悲惨的，很小父母双亡，由外祖母抚养，可家庭贫困的外祖母哪能抚养的起呢？走投无路的情况下只好逼高尔基流浪街头自己养活自己。

　　他先在鞋店、圣像店做学徒，又在轮船的厨房里打杂，过着非常沉重而苦闷的生活。而读书使他找到了快乐、安慰。虽然条件艰苦，但高尔基久久不能忘记读书，他如饥似渴地阅读大量的文学作品。他什么书都读，只要有机会接触书籍，他就不放过，读到好的书籍，他就反复阅读，有好的诗句他还抄写下来，这些成了他最珍贵的手抄本。书读多了，他自然就能分出什么是好书，什么又是没用的书，但他都读，不读怎么会分出书的好坏呢？

　　高尔基为了读书遭受了太多的屈辱、欺凌。他读书读得入了迷，读到身子冻僵了为止。读到忘记身边的事情。有时主人发现了，还把他的'书统统撕碎、烧掉，有的时候甚至殴打他一顿！但他一直坚持着读书，永不放弃！

　　高尔基生活在一个大杂院的那段日子里，就常常看到走狗警察们到这里来找东找西，监视人们的行动。并警告高尔基不应该读那么多书。但若真有心读书，书是绝对可以看到的。高尔基的一位朋友就介绍他认识了一个开杂货铺的人，看到他那满密室的藏书，大多都是手抄的珍本，高尔基说不出的高兴。也因为经常在这里看书，他结识了不少形形色色的人物，让他明白了自己应该做的事情。

　　在如此生活的艰难困苦之中，高尔基依然能够不断地学习，忘我地看书，可以说是“书”成就了高尔基。而现在的我们面对一个个好看的电视剧，一个个好玩的游戏，一部部好看的电影……魂都全给了这些琐事，怎么还有时间来博览群书呢？也正因为如此，当今社会的现代人都因此变得浮躁不定！然而唯有书籍可以洗磨我们的心灵之镜，唯有书籍可以焕发我们的智慧之光。书的力量是巨大的！它能让社会进步了，让人类进步！所以即使我们生活在优越的环境中，也要向高尔基一样，坚持读书，坚持学习，成为一名热爱读书、热爱学习的人！

在人间读书笔记3

　　王观堂在人间词话中阐述了他关于词的理论，语言往往短小精辟。如“词之雅郑，在神不在貌”“一切景语皆情语”、“诗词者，物之不得其平而鸣也”；读之，似乎也如入境界，在慢慢细品中由“独上高楼”而至“人憔悴”，最终达到“蓦然回首”是一个漫长的过程，我在阅读中有了点滴收获——与观堂先生一起读词，词之差别与境界豁然开朗。

　　一、有境界与无境界

　　“能写真景物、真感情者，谓之有境界，否则谓之无境界。”

　　真情最为动人。没有真实情感的赋予，再华丽的辞藻也显得肤浅虚伪，再精巧的构思也显得空洞无味。境界，原来全在一个“情”字上。写词如此，写诗、散文、小说，不都是如此吗？文学如此，做事、为人，不都是如此吗？真情的道理都是相通的'，秉着一颗真心，才能打动别人的真心。

　　二、造境与写境

　　“有造境，有写境，此理想与现实二派之所由分。然而二者颇难分别。因大诗人所造之境，必合乎自然，所写之境，亦必邻于理想故也。”

　　中国文学自古就有现实主义的《诗经》与浪漫主义的《离骚》。《诗经》虽然写实，却不觉得其晦涩或枯燥无味；《离骚》虽然想象，也不觉得其怪诞而不可理喻。我们不可能将真正伟大的作品完全归于哪一派——它们在主体上属于某一派，然而在另一方面，另一种风格的补充又使其具有自然之美，而不是僵死在某一个框架里。诚如王观堂先生所言，一个诗人往往既是理想家又是写实家，因为他活于物质的世界中，必然心存实物；而只有当他人保存着不竭的想像之泉，他才能掌握文字的灵性。

　　三、有我之境与无我之境

　　“无我之境，人惟于静中得之。有我之境，于由动之静时得之。故一优美，一宏壮也。”

　　有我和无我之境并无高下优劣之分，只是为写诗的心态和情感所决定。无我之境如佛家，置身事外，写景得以淡然悠远；而有我之境便是一个感情丰富的歌者，随心吟咏之中使得情景交融，人与景交相呼应。

　　四、境界之大小

　　“境界有大小，不以事而分优劣。”

　　同样，“写什么”往往决定了境界的大小。然而并非写大场面、颂大事业就是境界高人一筹。婉约派们写来写去也总是伤春悲秋，相思高楼，依旧是有着李煜、晏殊、柳永、李清照之类的词之大家。小境界更能写出点点滴滴的离愁别绪，百转愁肠。

　　五、赤子之心与阅世

　　“客观之诗人，不可不多阅世。则材料愈丰富，愈变化，《水浒传》《红楼梦》之作者是也。主观之诗人，不必多阅世，阅世愈浅，则性情愈真，李后主是也。”

　　客观之诗人必须多阅世，这是必然的；而主观之诗人无需阅世，只需保留着赤子之心吗？阅世当然是必不可少的，我想观堂先生是认为“阅世少”造就了这些浪漫主义的诗人——我以为不然。屈原阅尽世间污浊和不平，性情不是仍然真到了极点吗？李太白仕途不顺，云游天下，阅世少了吗？李后主身负亡国之痛，从词中固然可窥见其赤子之心，然阅世大概也是并不少的。阅世是对这个世界的深层理解，是情感和心灵的体验和碰撞。真正的诗人绝不会回避直面生活的现实，赤子之心也不会在阅世中逐渐消失。

　　六、词品与人品

　　观堂先生花了大量的笔墨点评各家之词，如欧阳修、秦少游、李后主、冯正中……他分析各家特点，具言长处。然而对于张玉田、吴梦窗之辈，又语言犀利，甚至曾有“白石尚有骨，玉田则一乞人耳。”此言批评其词砌字而浅薄，意竭于模拟；评价白朴，既有《秋夜梧桐雨》的“元曲冠冕”，亦有《天籁词》粗浅到“不足为稼轩奴隶”。观堂先生的评价抓住要害，可谓解颐。又提到周济、刘熙载的观点：“梅溪词中，喜用‘偷’字，足以定其品格”、“周旨荡而史意贪”，原来词品连于人品，此二者不可分。

　　《人间词话》，我仍是没有读完的。也许，直到某一天我得以熟悉观堂先生提到的每一词家，我才可能有一些真正的领悟。

在人间读书笔记4

　　小说描述的是主人公阿廖沙1871年到1884年的生活。这段时期为了生活，他与外祖母摘野果出卖糊口，当过绘图师的学徒，在一艘船上当过洗碗工，当过圣像作坊徒工。在人生的道路上，他历尽坎坷，与社会底层形形色色的人们打交道，他有机会阅读超多书籍。生活阅历和超多的阅读扩展了阿廖沙的视野，他决心“要做一个坚强的`人，不要为环境所屈服”。他怀着这样的坚定信念，离开家乡奔赴喀山。

　　读高尔基的名著，高尔基（1868—1936年），原名阿列克赛？马克西莫维奇？彼什科夫。自传体三部曲《童年》、《在人间》、《我的大学》是高尔基文学遗产中最优秀的部分之一。《在人间》是这套自传体三部曲的第二部，讲述的是少年高尔基走进社会，工作（实际上是童工）之后的种种丰富多彩的经历。高尔基十来岁就开始到鞋店做学徒，之后又到轮船上做洗碟工，到一个绘图员亲戚家做助手兼佣人，到圣品店做店员，在建筑包工头手下做助手，并相继接触了一些上层人物，看到了许许多多或美或丑、或奸或愚的社会现象。高尔基透过回忆他少年的经历，向读者展示了19世纪中叶俄罗斯的种种社会现象。

　　我想说的话：走出童年，走进人间，当我们正坐在那宽敞明亮的教室里学习的时候，当我们和家人在一齐，享受家人的恩宠的时候；当我们和朋友在一齐，激荡的快乐时，你是否尝试过当学徒的滋味；是否有打杂的感受；是否有到建筑当监工的感受呢？这些我们都不曾有过，而阿廖沙却经历过，我们生在一个好时代，就就应去珍惜，让先辈的血不白流！

在人间读书笔记5

　　当我重重地把最后一页书合上时，主人公阿廖沙那对知识的渴求和对社会下层的劳动人民的怜惜、打抱不平的精神总浮此刻我的脑海里。

　　《童年·在人间·我的大学》这本书是俄国近代作家马克西姆·高尔基，作品中写了主人公阿廖沙从童年到青年时期的生活经历及其心路历程，生刻而生动地描绘出俄罗斯19世纪末期社会政治生活的历史画卷。作品中主人公阿廖沙的原形就是作者高尔基本人。

　　高尔基幼年时期父亲就去世了，勤劳善良的母亲因无法养活他，只好把他送到外祖父家。童年的高尔基只上过三年学，十一岁就走向社会，开始了自食其力的生活。他当过学徒工、搬运工、守夜工、面包工、佣人等。十六岁时，他自身来到喀山，进入了“社会大学。”在与命运的斗争中他深入俄国社会各个阶层个性是最底层，与各种人物接触，饱尝了生活的艰辛，但他还不忘学习，抓紧一切空余时间学习、读书，从而不断地丰富了他的社会知识和生活经验。

　　这本书中有一段故事、几句话深深地震撼着我：“晚上大家都把蜡烛拿到寝室去了，我没有钱买蜡烛，就自我动手制作灯。我把蜡盘上的蜡油都搜集起来，装在一只沙丁鱼罐里，加上一点长明灯的油，再用棉线做成灯芯，这样就完成了。有了灯，我就能够沉浸在读书的喜悦之中了。”“书就好比一座美丽的园子，里面什么都有……”“我只是觉得这种生活，让我有了寄托，有了奔头。”读了这些真实、纯朴的语句，使我感受到高尔基是那么酷爱学习，从书中让他明白了许多真理，他一向渴望上学，渴望着新生活的到来!

　　我似乎对这本书着了迷，一连读了两、三遍。这时我想起了自我。

　　我的家庭条件是不错的，父母不仅仅能让我吃饱穿暖，还能满足学习国画、古筝的额外要求。另外，高尔基的父亲早年去世，相比之下，他从小就少了一份父亲和亲情。他，一个才十一、二岁的大孩子，就被生活所迫外出打工被人欺负，令人怜惜，但更多的`是被他那坚强的性*格和对知识的热爱而感动。我好好地反醒了自我，无时无刻心中都在对自我说：“如果想让自我有个完美的明天，务必像高尔基那样付出行动——多读书，勤奋学习，有坚定的信念，遇到困难不气馁。我坚信付出努力展此刻眼前的将会是我渴望的灿烂的明天!”

在人间读书笔记6

　　《在人间》是苏联作家高尔基著名体小说三部曲中的第二部。()它描写了苏联作家高尔基自行谋生的经历，真实地记录了苏联作家高尔基小时的惨淡童年。

　　苏联作家高尔基他先在鞋店、圣像店做学徒，又在轮船的厨房里打杂，过着非常沉重而苦闷的生活。而读书使他找到了快乐、安慰。虽然条件艰苦，但苏联作家高尔基久久不能忘记读书，他如饥似渴地阅读大量的文学作品。他什么书都读，只要有机会接触书籍，他就不放过，读到好的书籍，他就反复阅读，有好的诗句他还抄写下来，这些成了他最珍贵的手抄本。书读多了，他自然就能分出什么是好书，什么又是没用的书，但他都读，不读怎么会分出书的好坏呢?

　　苏联作家高尔基为了读书遭受了太多的屈辱、欺凌。他读书读得入了迷，读到身子冻僵了为止。读到忘记身边的事情。有时主人发现了，还把他的书统统撕碎、烧掉，有的时候甚至殴打他一顿!但他一直坚持着读书，永不放弃!

　　比比苏联作家高尔基，再想想我们现在的生活，我们该有多幸福啊：有吃有穿，什么都不要操心，只要学习就行，而那时苏联作家高尔基却没有钱上学，过着艰苦的日子，还要给别人打工，这是多么辛苦的生活啊。不过由于种种原因使苏联作家高尔基来得轮船上，使他饱受了很多的生活苦累，我的热泪一下子从眼眶里掉下来，像一颗颗亮晶晶的水珠，它浸透了我那幼小的.心灵，使我明白，我们现在的生活和苏联作家高尔基的年代相比是多么的幸福啊!但是，苏联作家高尔基没有在困难面前低头，他没有放弃对读书的渴望，他开始学会读书、写字，是读书让他看到了希望，从而产生了对新生活的向往。

　　读了这本书，使我深深意识到：一个人如果具备了坚强的意志，百折不挠、坚持不懈，就能克服前进道路上的种种困难，取得成功。

在人间读书笔记7

　　这次，我读完了《童年·在人间·我的大学》的第二部。《在人间》。

　　《在人间》主要讲了：主人公阿廖沙在母亲去世后离开外祖父家的生活。他在鞋店当过学徒;在姨婆家学习绘图、搞卫生;去船上当洗碗工赚钱;在船上的厨师斯穆雷、裁缝的妻子、“玛尔戈王后”的帮忙下，阿廖沙爱上了阅读，一有机会他就读书，经常在老婆子睡觉时偷看书;他还在圣像作坊里做过学徒，虽然他都经历了各种困难，但最终都风平浪静了，因为它克服了。

　　之后，他怀着上大学的期望去了喀山。读完的时候，我的.感想有很多。当时的苏联那么乱，阿廖沙能这样平稳的生活已经很不错了，我喜欢他坚强的品质;我很厌恶也很反感阿廖沙的姨婆(老婆子)，她说话总是带着一种训斥的语气，为人不和谐，比外祖父还坏，她还用木头抽过阿廖沙一顿但阿廖沙没有记仇于老婆子，该干什么还是干什么，依旧我行我素。我觉得绘

　　图师人也不错，有时会为阿廖沙打抱不平，他教阿廖沙绘图(画画)，他做事很耐心，很厌恶妻子天天向他“撒娇”(为一点小事打抱不平)。在这部曲中，外祖母有时会出现，她没有变，依旧是关心人的，呵护人的，可是我最不喜欢的地方就是老婆子是外祖母妹妹，她总是当着阿廖沙的面大声训斥、奚落外祖母，她凭什么呀，说难听点，就是缺德。

　　这部曲总体来讲也有很多值得我们学习的地方，等着大家去阅读哦!

在人间读书笔记8

　　西瓜以绳络悬于井中，下午剖食，一刀下去，咔嚓有声，凉气四溢，连眼睛都是凉的。—汪曾祺《人间草木》

　　《人间草木》是汪曾祺先生所作的一本散文集。全篇总共七辑，开篇的目录非常直白朴素，从花鸟鱼虫到典故考究，从凡人小事到乡情民风，平常的话语中总隐藏着与众不同。那些人、那些事、那些物、那些景都是我们熟悉的，距离不远的，或者我们就置身其中，在汪老笔下，这些稀松平常的事，以一种极其舒适的状态重新回到我的眼前，舒适到文字都是懒洋洋的，勾起了心底那些美好的回忆。

　　找个静处品读，你会发现有位睿智的老者和你一起观察葡萄树一年中的细微变化，一起看着糖炒栗子出锅，一起引经据典考究韭菜花…像童话，像梦境，但却是我那个回得去的故乡，回不去的童年。那时候可以拿着放大镜和蚂蚁斗争一下午，泥巴里藏着梦幻的城堡，旧砖块下是西瓜虫大军，雨后柴草堆里的蜗牛总是慢吞吞爬着……

　　人间草木，写着草木人间，人间本是嘈杂的喧闹着，草木的干净又添一笔清香。这是游离于世外的香味儿，也许我缺的就是这点儿清净吧。感谢怀北清澈的夜，让我经常可以仰望星空，好像回到那个夏夜，少年还躺在房顶望向星空幻想着未来上清华还是北大。

　　风吹过窗外的'树木，藤草，围墙。就好像回到了那个泥土芬芳混着露水清香，粗茶淡饭伴着鸡狗互鸣的故乡。汪老用最平淡的语言，阐述着这份清净，这份清净是藏在内心深处，记忆远方，那是我最美好的时光。

　　汪老在他的《我的创作生涯》里写道：“我曾经说过，我希望我的作品能有益于世道人心，我希望使人的感情得到滋润，让人觉得生活是美好的，人，是美的，有诗意的。你很辛苦，很累了，那么坐下来歇一会儿，喝一杯不凉不烫的清茶——读一点我的作品。我对生活，基本上是一个乐观主义者，我认为人类是有前途的，中国是会好起来的。我愿意把这些朴素的信念传达给人。”汪老做到了，《人间草木》做到了。

　　眼前景就是梦中景，一草一木就是诗，一花一叶就是“远方”，最美好是的不仅是我们回不去的曾经，现在居住的陋室、刚刚走过的街道、工作的场所都是。经过就会发现，原来，我们正经历着的就是诗和远方。“草木有本心，何求美人折”，那生长着的草木就是成长着的我们，一岁一枯荣，用心去感受经历着的一切，这是属于我们的生活。

在人间读书笔记9

　　在暑假里，我有幸看了高尔基十分具有影响力的自传体三部曲之一——《在人间》。

　　《在人间》这本书讲述了阿廖沙少年时代出外谋生的苦难历程。阿廖沙刚满十一岁，就离开抚养他长大的外祖母，外出独立谋生。他当过皮鞋店和圣像作坊里的学徒，轮船上的洗碗工，还在当绘图师的表舅家里当过帮工。我觉得十多岁的孩子正是花季的年龄，理应背着书包上学读书，可是少年阿廖沙却不得不从事与他的年龄极不相称的繁重的体力活儿。这对于今日正迈向新世纪的少年儿童来说，简直是一件不可思议的事。可是在一个世纪以前，这却是活生生的现实。我真是对他佩服得五体投地，他做到了超出我们常人所能做到的事情，而支撑着他的一切却是坚持。阿廖沙正是经受了不平凡的生活洗礼，才磨练成了“大写”的人。

　　《在人间》让我看到了很多有血有肉的人物：聪明善良的外祖母，爱好读书的船上厨师斯穆雷，能干泼辣的洗衣妇娜塔莉娅，冰清玉洁的“玛戈王后”等。书中不但写了生活在最底层的劳动人民的痛苦生活和悲惨命运，还展现了小市民的自私、保守、贪婪和庸俗。绘图师一家就是一个典范，他们长年过着饱食终日、百无聊赖的生活，争吵不休，彼此揭短，幸灾乐祸。

　　探听和谈论别人的保密是他们生活中的唯一乐趣。让阿廖沙在这种环境下生活，他并没有被他们感染，而是用坚持保留了一片雪地，他爱上了读书，走上求学之路。坚持着，坚持着，坚持使阿廖沙虽然过得苦不堪言但从没想过放弃，坚持使他厌恶身边的.丑陋和粗俗仍努力向往完美生活。坚持使他改变了一切。在生活中，难道遇到一些小事我们不能像阿廖沙一样坚持自我的想法吗?但古时候的人，比我们更明白坚持的真正意义。孙敬读书时，随时记笔记，常常一向看到后半夜，时间长了，有时不免打起瞌睡来。

　　一觉醒来，又懊恼不已。有一天，他抬头苦思的时候，目光停留在房梁上，顿时眼睛一亮。随即找来一根绳子，绳子的一头拴在房梁上，下边这头就跟自我的头发拴在一齐。这样，每当他累了困了想打瞌睡时，只要头一低，绳子就会猛地拽一下他的头发，一疼就会惊醒而赶走睡意。战国时期，有一个人叫苏秦，也是出名的政治家。在年轻时，由于学问不深，曾到好多地方做事，都不受重视。回家后，家人对他也很冷淡，瞧不起他。这对他的刺激很大，所以，他决心要发奋读书。他常常读书到深夜，想睡觉时，就拿一把锥子，一打瞌睡，就用锥子往大腿上刺一下。这样，猛然间感到疼痛，使自我醒来，再坚持读书。坚持能成就一个人。

　　坚持，让沙石煎熬住大海的蹂躏，最终化作璀璨的珍珠;坚持，让天空忍受住雨水倾盆的阴霾，最终看见那一道彩虹;坚持，让泉水忘记流进山谷崎岖的历程，最终汇入蔚蓝无垠的大海。

在人间读书笔记10

　　安德烈·继德，或许是世上最矛盾的人。在读《人间食粮》的过程中，我的思绪被他的思绪一次又一次地打断，令我在各个不同的观念之中宛若弹球一般摇摆不定，但至少，在读完了《人间食粮》之后，我的嘴巴还没有发出臭味。

　　你永远也无法理解，为了让自己对生活发生兴趣，我们付出了多大的努力。

　　这个世界上是否有人对生活产生了真正的兴趣，我不知道，这里的兴趣的定义已然成为一个哲学命题，对于不同的人而言，应该有不同的答案，而对于继德，“兴趣”或许是自由的欲望，或许是真切的思想，也就是这样的欲望和这样的思想，引导着继德不停远走，不停地寻找满足。

　　即使是放在现代，继德式的欲望满足法也显得分外直接，他总是关注于自身，缺少了点对他人的关怀，这种略显极端的个体主义，也正是导致他不顾他的妻子在颠沛流离之中死去的主导思想，而他的同性恋倾向也因为他的个体主义而被夸大成“世界上30亿男人之中，有超过20亿以上没有与继德睡过”。

　　你所认识的一切事物，不管多么分明，直到末世也终究与你泾渭分明，你又何必如此珍视呢？

　　欲望有益，满足欲望同样有益，因为欲望从而倍增。实话对你讲吧，纳塔纳埃尔，占有渴求之物一向是虚幻的，而每种渴求给我的充实，胜过那种虚幻的占有。

　　世间的种种对于继德而言皆为虚幻，唯有自身的欲望和思想才是真实存在的，只有欲望和思想才能让他感受到生活和自我的存在，继德似乎希望自身永不满足。

　　人生在世，纳塔纳埃尔，与其平平安安，不如大悲大恸。我不要休息，但求逝者的长眠，惟恐我在世之时，未能满足的欲望、未能耗散的精力，故世后又去折磨我。我希望在人世间，内心的期望能够尽情表达，真正的心满意足了，然后才完全绝望地死去。

　　矛盾！

　　欲望因满足而消散，也因满足而生长，追求更好的事物，是人类社会发展的原动力，见识过如此之多的思想的继德，似乎也无法违背这样的规律。

　　不过看似矛盾的地方，实则也存在一些逻辑，用占有之物填补渴求，继而产生更大的渴求，只是，最终继德是在满足而虚幻之中逝去，还是在真实而渴望之中逝去，也就不得而知了。

　　我们的行为同我们紧密关联，

　　仿佛磷光依附于磷体；

　　那些行为固然构成我们的光辉，

　　但也无非是消耗我们自身。

　　我的精神，你在传奇般旅途中，曾经极度亢奋。

　　我的心啊！我曾经让你鲸吞牛饮。

　　我的肉体，我也曾使你饱尝情爱。

　　如今，我静下心来，要点数我的`资财，结果一无所获。

　　有时，我抚今追昔，要搜寻一些记忆，以便敷衍一段故事。我在其中却几乎认不出自己，而我的生活却充满故事。我感觉自己生活在一种不断更新的瞬间。所谓静心默思，对我是一种不可想象的束缚。我再也不理解“孤独”一词了。我一旦感到孤单，就不再成其为自身，而是兼收并蓄，济济一身了，并且心系四方，无处不家，总受欲望的驱使走向新的境地。最美好的回忆，对我只不过是幸福的余波。最小的一滴水——哪怕涓滴之泪——只要滋润我的手，就变成一种弥足珍贵的现实。

　　读到这里，我又有一些新的想法。

　　继德的欲望此刻所追求的，是自身的感受获得满足，比如旅途之中的所闻所见，比如性爱，比如那一滴滋润了他的手的水，而他并不在乎死前所拥有的财富，因为财富无法为他带来那些“不断更新的瞬间”，甚至就是以往美好的记忆也被他无情地抛弃，因为那些都只是过去的瞬间，无法让他的感官满足。也只有在这些不断更新的瞬间之中，继德才成为真实存在的继德。

　　远方有人说我苦修赎罪……

　　然而悔痛于我又有何益？

　　哪有什么人愿意苦修赎罪，即使是苦行僧，也只是在一个思想框架之下，用肉体的痛苦去获得内心的满足。悔痛于我又有何益？如果让自身受苦的行为是为了满足欲望，那么这样的行为又如何说得上是苦修赎罪呢？只是太多人的不肯承认罢了，好像受苦成为了一个人表示优越的良方，但最终只能体现他们的无知。继德的真实可见一斑。

　　哦！我暗自思量，全人类都在安睡和享乐这两种渴望之间疲惫不堪。——在极度紧张和高度亢奋之间，肉体颓然瘫软，只想入睡——啊！睡眠！——啊！但愿新的欲念不要突然萌生，又唤醒我去追求生活！

　　继德的矛盾又一次体现出来，《人间食粮》之中实际上处处体现了这样的矛盾，在每一个继德所谓的瞬间，他的思想都与前一个瞬间有所不同，似乎有着无数个为自我而战的小人，在继德的脑海中此起彼伏地叫喊，导致读者初读继德时感到莫名其妙。

　　但继德唯一不变的，不是他的某种思想，而是他对待自己的真实态度，他完全不会因为自我感受和思想的变化而苦恼，他接受了自己的矛盾，接受了存于自身的欲望，他一把抱住了自己，丝毫没有因为灵魂中的瑕疵而苦恼，这就是最真实的继德。

　　“他为我们活过的一生，我们只要读他的作品便能重活一次。”这是萨特对继德的评价。

　　继德忠心耿耿地记录了自己的每一个瞬间的想法，即使这些思想和感受如此格格不入，甚至互相冲突，但也正是因为继德如此坦诚，我们才能体会其中令人有些抓狂的滋味。

在人间读书笔记11

　　胆小鬼连幸福都害怕，碰到棉花都会受伤人间失格，即丧失为人的资格。这是太宰治生平最后一部作品，也是他最重要的作品。全书由作者的序言、后记，以及主角大庭叶藏的三个手札组成，描写主角从青少年到中年，为了逃避现实而不断沉沦，经历自我放逐、酗酒、自杀、用药物麻痹自己，终于一步步走向自我毁灭的悲剧，在自我否定的过程中，抒发自己内心深处的苦闷，以及渴望被爱的情愫……借由主角叶藏的人生遭遇，太宰治巧妙地将自己的一生与思想刻画其中，这部小说一直被认定为他的自传性作品，并且藉此提出身为人最真切的痛苦问题，从滞涩的行文中更可体会其内心深切的苦楚，完成本篇作品之后，太宰治终归还是选择了投水的方式......

　　花了不算太短的时间看完了这本书。看到一半差点要弃了。

　　想看这本书，本意是想要在书中获得一点能量，因为我一直以为，这是一本教人要积极面对生活的书。

　　起初看到叶藏的故事时，虽然他一步步在堕落（在我看来），我还一直在等待他醒悟的一刻，我想太宰治写这本书总是要给人们一些希望，让那些或许在堕落的人意识到世间还是很美好的，让他们振作起来重新拥抱生活。但是我没有等到。叶藏的懦弱胆小，偏执于讨好别人的性格，他交的一帮损友，和一次又一次糟糕的经历并没有让他幡然悔悟，反而是让他堕入了更深的深渊。以后的每一个故事都让人有一种无力和绝望的感觉，我突然有点怀疑，这本书真的有意义吗？为什么看完之后会觉得这么绝望呢？

　　剖开每个人虚伪的假面，太宰治从从每个人的视角出发，描写他们的心理，让我窥探到每个人的心里变化。他们的堕落，他们的绝望绝不是突然产生的。每个人都有自己的无奈，即使是看起来很糟糕的人也有向善的一面，内心也不是如此心安理得地做着坏事。

　　窥探到底，发现所有人都是一样的。龌龊的思想都会有，向善的心也不差多少，只是有人表现出来，就成了所谓的恶人；有人拼命压制，用道德来约束自己，对所有人和蔼可亲，说话小心翼翼，最终还是逼疯了自己。

　　相处，真的是一件太难的事。

　　你说有了问题要沟通，可沟通真的是那么容易的一件事吗？最后一章太宰治和夫人间无数次的沟通都以一方的逃避而告终，双方都在避免冲突，小心翼翼的维护这份脆弱的感情。双方都有不满但从不会表现出来，反而做着更加讨好对方的事情。最后这个家变成了压抑，痛苦的代名词，难道这是结婚的意义，是生活的意义吗？如果婚姻的最终结果是这样，那我宁愿不要。我希望我们的关系是自由的。不希望因为一些东西束缚彼此。如果某一天你突然感觉我们不适合了，我不再是你喜欢的那个样子了，尽管我还喜欢你，我一定会放你走，我要的是爱的自由，不是迁就。

　　让人感到绝望，或许就是这本书的最大意义。读书的人感受到这种绝望，一边会觉得世间为何如此不堪，一边又庆幸自己身上没有发生这样的事。每个人活的都是那么不堪，我甚至没有看到一个我喜欢的角色。那个单纯可爱的良子，最终竟然毁于丈夫的软弱，而他只能一遍又一遍的问“难道善良也错了吗？”。那个漂亮的卖鱼女人，活的至少比书中的大多数人都要洒脱，自然。或许这是书中唯一一个让人感到有希望的.角色了。

　　偶然看到太宰治的一句话：“我本想这个冬日就死去的，可最近拿到一套鼠灰色细条纹的麻质和服，是适合夏天穿的和服，所以我还是先活到夏天吧。”

　　这是在听中岛美嘉的歌时看到的，很应景。我有时难以理解那些想自杀的人的心理。在看到那些自杀的新闻时，以前的我还会很无知的说“再怎么也不至于自杀啊”，“不会觉得父母很可怜吗，这么狠心”这种很残忍的话，现在长大了一些，虽然还没有经历过非常绝望的时候（希望我一辈子不要有这种经历），但这种话是再也说不出口了。如果一个人不是完全失去希望，完全没办法从身边的人身上汲取温暖，他怎么会想到要自杀呢？我完全不知道他的经历，他的痛苦，又怎么能大言不惭的说出这样的话呢？

　　我也有过想自杀的念头，直到现在还会因为这样的念头而感到羞耻。我觉得想自杀是一件会被别人嘲笑的事情，因此不敢和朋友说，更不敢和父母说，只能自己内化，憋在心里，告诉自己世界这么美好，父母健在，身边的人都那么美好，你什么都不缺，比你活的惨的大有人在，你死了是对父母的不负责任，你为什么就这么脆弱，一点点小困难就把你打到了，以后在社会上能干成什么！与其这样还不如现在死了算了！

　　你看，靠自己，总是兜兜转转绕不出这个死圈子，想到最后总是觉得自己没有价值，不配活在这个世界上。说出口害怕身边的朋友嘲笑，害怕父母担心，害怕别人异样的眼光，我会觉得好像全世界的人都很开心，只有我内心有着不为人知的阴暗一面。

　　而我现在也想不起来自己是怎么走出那段时光的，想不起来是哪个契机，让我瞬间想通了一切。这似乎是一个渐渐的过程，就像感到绝望一样，希望也是一点一点建立起来的。但我绝不后悔有这样一段经历，我现在也不再会因为过去有过自杀念头的自己而感到羞耻。我相信世界上我所有经历过的事都是有益的，虽然我现在仍旧不成熟，或许还常常会说错话惹人厌烦，但我一定是在慢慢成长，我也谢谢，愿意陪着我慢慢成长的你们，谢谢你们的不嫌弃。

　　从绝望中看到希望，或许这才是太宰治想让人们看到的吧。

在人间读书笔记12

　　《在人间》是高尔基自传体小说三部曲中的第二部。小说描述的是主人公阿廖沙1871年到1884年的生活。这段时期为了生活，他与外祖母摘野果出卖糊口，当过绘图师的学徒，在一艘船上当过洗碗工，当过圣像作坊徒工。在人生的道路上，他历尽坎坷，与社会底层形形色色的人们打交道，他有机会阅读超多书籍。生活阅历和超多的阅读扩展了阿廖沙的视野。在小说中，描绘了俄国社会一个时代的历史画卷。这是高尔基的自传体小说，写少年时他正式走上社会，工作阶段的生活。用细致的语言刻画了下层社会人们的悲惨生活，描绘了一个半孤儿（阿廖沙父母双亡）怎样奋斗，在社会上艰苦生存，并追求自我的理想的经历。

　　15岁以后，高尔基对学习产生了强烈的愿望，便独身一人前往喀山求学，他以为“科学是无代价地教给那些愿意学习的人们的”，他不可能被理解入学，只好在面包店做工。起早贪黑，每个月仅有三个卢布的工钱。高尔基求学的尝试最后失败了。为了生活而要在鞋店、东家的房子里和轮船上工作。除了他的外祖母、外祖父、玛尔戈皇后这些有文化、有教养的人以外，在周遭的都是那些低俗、爱吵架、背地里说人坏话的小市民。人世间的艰辛激起了高尔基奋斗的决心，他“大口地咀嚼着”各式各样的文学作品，书，这是他在贫困潦倒中最知心的朋友。见识的浅薄，生活圈子的狭小让高尔基周围的人都不懂书籍的好处，总在抑制他看书的欲望。而他就像不屈的小草一样，坚持看书，也有如荷花，不受污泥的沾染。“我来到人间”，仿佛就暗示着这人间的媚俗和可憎可笑的面目；而普希金的诗集、阿克萨夫的《家庭记事》、著名的俄罗斯史诗《在森林中》等书籍构成了高尔基的天堂，这个“人间”里的天堂。

　　1892年，他最后当上了尼日尼城著名律师拉宁的文书。这位律师曾给高尔基很多帮忙，他的高度文化修养和高尚道德情操深深感染了他。高尔基曾说：“他是我的良师益友，我比任何人都更要感激他。……”高尔基在他的大学里无情地吸吮着社会发展创造的各种财富。在病态社会里的毒瘤完全没有腐蚀掉他童年岁月里的思考着。高尔基的生平教会我如何从容镇静地去应对人生的危机与挑战；我受到了一次灵魂的洗礼，心灵如雨后的晴空，清新、明净，一片蔚蓝。

　　我佩服高尔基的毅力和恒心，在如此艰苦的条件下仍手不释卷，不理会别人的反对而做自我认为对的`事。“真理永远掌握在少数人的手里”，高尔基就是这少数人中的一个，因为他经历了许多，也阅读了许多，包括生活这本难“啃”的书。我羡慕高尔基灵活、流畅的文思，随时随地就能吟出一首小诗来抒发情感。当然，这自然是他的外祖母的功劳。高尔基的勤勉、毅力和恒心，还有他高尚的外祖母、外祖父不也构成了一个天堂吗？天堂与人间只一线之隔，却就大不相同了。有的人家有万卷书，却腹无点墨；有人做乞丐，却也能读好书，学到不少的知识。人间与天堂是人心的两个表现，被凡尘俗世所污染的心就是人间；反之高洁的心灵就如鸡群中的鹤，与众不一样，成了天堂。只要肯干，脚踏实地，人间也会变成天堂。

　　《在人间》是一本不一样的小说，不是描述贵族舞会似的生活，而是一本贫民贴心的读物，跟着主人公去经历底层社会的种种。在无法抗拒的压力下，人们似乎只能选取堕落。每人都有各自的生活经，懂得怎样去敷衍与游戏。在肮脏的环境与低俗的思想里，在狭隘的天地与无聊乏味的日子里，调情似乎成了大家唯一搞笑的嗜好。"大家都相互欺骗着，那里面没有爱，大家都只是胡闹而已。"感情已经完全扭曲为一种简单的肉体上的依存，但这又有什么关系，大家不都过的很正常吗？谁叫社会所需要的只是他们能够带给简单的劳力而已。

　　就在看不到期望的地方，分明有一双犀利的双眼，探寻着智慧的光芒，那就是主人公渴望出路与改变的双眼。他生活在他们中间，独立着，总是以旁观者的角度去揣测生活的好处。他的思想被书引领着，生活在另一个广阔而自由的天地。书中的世界与现实的强烈反差，也常使他苦恼，外祖母完美的心灵与玛戈尔王后高尚的情操成为日后回忆的主角。

　　对书籍的酷爱，开启了愚昧的头脑。一个用书籍填补思想贫瘠的人，反抗着周围的种种不协调。主人公，厌恶了身边的丑陋与粗俗，向往一种纯洁，完美的生活。"我务必寻求一种新的好的生活，不然我就会毁灭。"带着一种更高的追求，我会阅读更多的好书。

　　书籍，始终是人类最宝贵的财富，让人有所追求，给人崇高的信仰。何时何地最好都别忘了读书。

在人间读书笔记13

　　曾经，有“秋波横欲流”“魂迷春梦中”的绮丽浮靡;亦有“无泪可沾巾”“飘零事已空”的悔恨悲戚;然后，有了“垂泪对宫娥”“回首恨依依”的`亡国之哀。倾尽“一江春水”，换来牵机毒药。

　　南唐李煜。

　　王国维谓：“不失其赤子之心者也。”“阅世愈浅，则性情愈真。”“真所谓以血书者也。”

　　“休言万事转头空，未转头时皆梦。”，一个笔力纵横，他豪放超逸、恬淡旷达;“把吴钩看了，栏干拍遍，无人会、登临意。”一个，笔力雄厚，他壮志难酬、慷慨悲壮。

　　北宋苏轼、南宋辛弃疾。

　　王国维曰：“东坡之词旷，稼轩之词豪。”“读东坡、稼轩词，须观其雅量高致。”“幼安之佳处，在有性情，有境界。”

　　“人生若只如初见”“当时只道是寻常”。他，至情的楞伽山人，面对富贵可以轻看，面对仕途亦会厌倦，面对凡能轻取的身外之物无心一顾，但，面对心与境合的自然合谐状态，他却流连向往。“如鱼饮水，冷暖自知”，这才是他的《饮水集》。

　　满清纳兰性德。

　　王国维评：“纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情。此初入中原，未染汉人风气，故能真切如此。北宋以来，一人而已。”

　　王国维是中国近代杰出的学者，在文学、美学、史学、古文字学领域的成就极为卓著。他的《人间词话》一书，突破了传统文化思想的束缚，用新的思想与眼光去鉴赏词话。

　　“境界”，是《人间词话》的核心——“能写真景物，真感情者，谓之有境界。”“词以境界为上;有境界自成高格，自由名句。”由此观之，“境界”才是根本，只有根深方可叶茂。恰如国画一般，意在“神”，所以王国维说“词之雅郑，在神不在貌”。

在人间读书笔记14

　　汪曾琪先生的《人间草木》一书，放置于床头，有时读个七八章，有时读个一两章，断断续续的竟也读完了。这种散文，读起来没压力，心情却又是愉悦的，到是适合我这种没什么计划的人。书中或花鸟、或鱼虫、或旅行、或回忆，这世间风物在汪先生笔中透着气息、透着风味、夹杂着乐观与幽默传达到我眼中心里。回想各个章节，留有深刻印象的要论以下三章：

　　一、四川杂忆

　　四川是我极喜爱的地方，除去对家乡的乡情外，这地方让我一直心心念念，十余年来去了四五次。

　　汪先生写乐山，写的是乐山大佛，写的是司马光的“登山亦有道徐行则不踬”，他看的是字，谈的是见道之言。而我心里的乐山，念的是乐山的跷脚牛肉。牛肉吃过不少，广东潮汕的牛肉丸Q弹有劲，烫火锅的牛肉又是鲜嫩爽口；台湾的牛肉面的牛肉则是软烂无比、入口则化；四川的水煮牛肉则是鲜香嫩滑。而则翘脚牛肉与别不同，它是用牛棒子骨、牛脊骨、中药材包、料包等一起吊汤熬制，将牛肉跟牛杂等同涮，吃的时候取出牛肉往本地烘干的红辣椒面上一沾，辣椒的香与辣配合牛肉的鲜与嫩填满口腔，人间美味不过如此。

　　据查，翘脚牛肉最早是救济穷人的食物。上世纪三十年代初，在四川乐山有位擅长中草药，精通歧典之术的罗老中医，在乐山苏稽镇河边悬锅烹药，救济过往行人。其间，他看到一些大户人家把牛杂（诸如肠子、牛骨、牛肚、草肚之类）扔到河里，觉得很可惜。于是，他把牛杂捡回洗净后，放在有中草药的汤锅。结果发现熬出来的汤味甚是鲜香。因味特汤香，又有防病治病的功效。所以，特意来饮者络绎不绝，堂堂爆满。其间没有席位者，有的站着，有的蹲着，有的就直接坐在门口的.台阶上跷着二郎腿端碗即食。久而久之食客们便形象的起了一个“跷脚”牛肉的别称，且流传至今。难怪当初在巷中小店，当地人聚餐一人一盆翘脚牛肉，也无他菜就呼哧呼哧的吃了起来，期间大汗淋漓、姿态各异，原有此故。

　　汪先生写峨眉山，写的是清音阁到洪椿坪的美景，一边是山一边是水，水穿石而过，飞鸟驻足，风景极好。我们也去了峨眉，路上风景虽美，但因是自驾，一路匆匆，未曾驻足，不能得见这种山水间蒙蒙耳耳的形态。但好在赶车时候肚子饿了，停下车来随意寻了一家农家小店，一人来了一碗豆花。这豆花点的不硬不软刚刚好，摆在碗中一大块一大块的，筷子刚好夹得起来，闻到的是满满豆香。配上葱花、蒜泥、香油、椒油、萝卜丁或者别的咸菜，一口下去，清香爽口又绵软细腻，丝毫没有点豆腐的碱味，这家豆花便也成了我吃过的最好吃的四川豆花。

　　汪先生还写了巧遇五台山来拜金顶的和尚，和尚进庙，得一百八十拜，不知道是不是他们的真心诚意，一去金顶就看见普贤和尚骑象而来，前面一行天女。而我们去峨眉山才不管有没有普贤或者天女，直奔金顶看“日出、云海、佛灯、佛光”的奇景。提前一天入住金顶的酒店，早上五点就爬起来等在金顶的山间小路上。一条小路既有长枪长炮，又有我们这种拿手机的；既有裹大衣的人，又有穿着夏装外套的年轻人，总之人山人海。不知道是我们心意不诚还是运气太差，太阳一直被层层云雾遮挡，无论怎样也不肯跳脱出来，只露出一点影子后便没了踪迹。“日出、云海、佛光、佛灯”都未尝得见，空余一点遗憾。

　　二、跑警报

　　汪先生在西南联大学习期间，昆明三天两头都有飞机警报，一有警报，大家都往郊外跑，叫做跑警报。想到飞机空袭，脑海中全是炸弹掉下来，房屋倒塌、火光冲天、血肉横飞的可怕场景。但在汪先生笔中，一切都是轻松随意的。他们跑警报有两个点，联大学校附近的马尾松林就是其中的一个点。一有警报，做小买卖的就把担子挑了过来，里面常见的吃食中有我小时候最爱吃的麦芽糖。在那个还是凭粮票、饭票购物的年代，出街走巷的小贩丰富了我小时候的生活。每一次我在家做作业总能发现丁丁的声音。一听到这种丁丁声，我就立马扔下纸笔，冲出家门，跑到家属区院子里的空旷地带，总能看到一群小孩围着一个带帽子的小贩。而我也总会以最快速的冲到小贩面前，拽着父母过年给的零花钱递给小贩，眼巴巴的看着小贩用小铁片震下一小块麦芽糖，然后我就开心的用舌头不停的舔着麦芽糖，直到沾满了舌头、嘴唇、牙齿后，自以为不留一点痕迹的挪回家。

　　横断的山沟是跑警报的第二个点，这个山沟是一个天然的防空洞，即使炸弹在沟顶爆炸，弹片也不容易蹦进来，所以有人利用空闲还修了私人专用的防空洞，洞中还有两幅对联，一副是“人生几何，恋爱三角”，一副是“见机而作，入土为安”。灾难面前做对联者豁达的心态着实让人佩服。汪先生写到跑警报有三种，听到空袭警报（飞机飞入云南境内）大家都不忙下沟，有人看书、有人闲聊甚至还有人打桥牌，一直等看到飞机影子才下沟进洞。常有同事说我是一个心宽的人，前屋着火，只要跟我还有距离，我还可以安然在后屋睡觉。我以为坏的事情已经发生了，再坏也坏不到哪里去，着急上火也无济于事，不如不慌不忙的一件件料理，消除坏事情的影响。把坏事情处理好了，好事情说不定就这么来了。八十年前的前辈们面对空袭、面对灾难，没有惊慌失措、没有魂不附体，该怎么生活就怎么生活，该洗头还是洗头、该煮糖水还是煮糖水，一切如常。汪先生说这是我们对待任何猝然而来的灾难，有一种“儒道互补”的精神，都有“不在乎”的精神。而我感受到了中国人的韧性、中国人的无所畏惧，有阳光有水份时我们是白杨，高大而直立，但面对危险面对困难时候我们又是杂草，野火吹不尽，春风吹又生。

　　三、西南联大

　　关于西南联大汪先生写了好几篇，写校舍、写大师、写自己，相互之间偶有重复之处，但西南联大的生活却是极让人向往。联大校区分散、条件艰苦，但课程可以随意旁听，系图书馆的书可以随便借阅无须登记。教授讲课，想讲什么就讲什么，想怎么讲就怎么讲。教授之间不论长短，你讲你的，我讲我的。其中着墨写了闻一多先生讲课，提及他讲课“图文并茂”，画出女娲、伏羲的各种画像，口讲指画，有声有色。又提闻一多先生讲晚唐诗，讲晚唐诗和后期印象派中的点画派联系起来，既是诗人又是画家，将文学和画画结合起来讲，非常人所能为，难怪联大文、理、工学院的学生要穿城而听。联大多数教授对学生呢，要求也不严格，中文系的学生读书报告都不重读书，而重有无独创性的见解。不怕新，不怕怪，而不尚平庸，不喜欢人云亦云。因此汪先生写李贺，说别人的诗是画在白底子的画，而李贺的诗是画在黑底子上的画，故颜色特别浓烈，大为闻先生赞赏。有一个研究联大校史的美国教授以为联大八年，出的人才比北大、清华、南开三十年出的人才都多，问为什么？答曰自由。是否是联大人才更多我没有考证，但由此也可以看出一个学校，有好的设施故然是好的，但更重要的是学校的氛围，老师教得自由，学生学得自由，以此激发思考、激发创见。

　　上世纪的教学就如此开放，反观我们现在的教学体系，当我还是学生的时候读书写文章就先学三段式，总分或者总分总。数学就学老师教的规律，至于为什么是这个规律，怎么发现这个规律不在我们的学习范围。小伙子呢，形式上学校是灵活了许多，各种社团各种兴趣课，但从整体上、从根本上还是死记硬背的多一些。我看学而思的数学，老师就是把公式或者模型硬教给孩子，让孩子解题套公式。对于语言确实需要大量的阅读大量的写，但如果一直这样过度强调记、背、算，只会固化孩子的思维，而这些固化的东西迟早会被人工智能、机器取代。所以还是希望学校、老师、家长共同努力，学数学呢不仅教公式，还可以多去研讨一下公式背后的原理，让孩子多提出自己的想法和看法；学语文呢，不仅读课内之书，读我们国家的书，中外古今都读读，体验不同国家不同文化之美。只有让他们多接触多体验，才能让孩子们学会思考、学会提出自己的意见，学会理解自己、理解世界，也才能创造一个新的不一样的世界。

在人间读书笔记15

　　古今之成大事业大学问者，不可不经历三种境界：昨夜西风凋碧树，独上高楼望尽天边路。(晏同叔《蝶恋花》)此第一境界也。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。(欧阳永叔《蝶恋花》)此第二境界也。众里寻他千百度，回头蓦见那人正在灯火阑珊处。(辛幼安《青玉案》)此第三境界也。王国维。

　　记得当初中语文老师对我们讲起这三种境界的时候，我们都是似懂非懂，懵懵懂懂。对于境界一词也不是很了解，尽管那时已经读背了不少的诗词。直到后来，读了王国维先生的《人间词话》之后，才意识到原来诗词之中有着丰富的情感，深远的意境。

　　王国维，字静安，晚号观堂，浙江海宁人，是我国近现代的著名学者，王国维一生在考据、哲学、文学评论等多方面成就俱佳。

　　《人间词话》是中国近代最负盛名的一部词话着作，是王国维文学批评的代表作，在清代众多的词话中，《人间词话》以其见解之新奇，理论之独创熔中西美学、文艺思想于一炉，突破清代文坛某些学派的门户之见，独树一帜，为中国美学、文艺理论研究开创了一条新路，在中国学术思想宝库中占有重要地位。它虽为论词而作，但涉及的方面很广泛，不限于词，“可以作为王氏一家的艺术论读”(夏承焘《词论十评》)，它突破清代词坛浙派、常州派的门户之见，独创一派。这《人》是在探求历代词人创作得失的基础上，结合作者自己艺术鉴赏和艺术创作的切身经验，提出了“境界”说，为王国维艺术论的中心与精髓。境界说在《人间词话》中提出一个观点，即文学作品的意境是由作品所描写的生活实际和它所表现的思想感情融合一致而形成的，是主观和客观，理想和现实，情感和理智的统一所谓境界，喜怒哀乐，亦人心中之一境界，有造境，有写境，即有创造的境界，有写实的境界。在此，对境界的含意作了明确的说明，继而又对境界的'构成作了具体阐述，大诗人所造之境必合乎自然，所写之境亦必邻于理想，虽写实象，亦理想家也，这就是说，境界是诗人模写自然又表现理想构成，成功之诗必然是理想与写实的密切结合。王国维先生在书中对于境界的阐释有：词以境界为最上。-境界则自成高格，自有名句。有有我之境，有无我之境。有我之境，以我观物，故物皆着我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我、何者为物。能写真景物、真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界。

　　纵观古今诗词，能够流传千古的名片名句，哪一句不是有独特的境界呢?我们先来讨论有我之境界，有我之谓在境界之中有作者，重点在于以我观物。即从自我感情出发，借助自己所观之物抒发自己的情感。如“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”诗人借助眼前之花，表达出自己的悲伤之情。一般而言，花是一种美好的食物，但是正是这样美丽的东西也会触动诗人的伤心之处，可谓乐景衬哀情。这就说明是从自我本身的情感出发的，不管是多么美好的事物，都能引起诗人的伤感。因为有我，此之谓有我之境界!

　　那么无我之境界又是怎么样的呢?无我之境界主要强调以物观物，强调客观存在的真实性，将主观意识客观化。如陶潜诗曰：“采菊东篱下，悠然见南山。”陶渊明为我们描绘了一幅轻松、淡雅的田园风光图。通过这样一句诗，通过这样对自然客观景物的描写，我们感觉到作者对自然田园的向往之情，表现出一种隐居田园山水间的悠然、闲适之情，可谓意境深远，令人心向往之。正是因为诗人描绘了一种意境，才能将自己的感情表达得淋漓尽致，正是王国维先生所言之无我之境界。

　　那么如何才能写出“境界”二字呢?一就是创作要有真情实感，讲求一个“真”字。在这里，先要讲明的一点便是“境非独谓景物也”。境界并不是只指景物，人之情感更是境界。不论是写景或是抒情，能写出真情实感，做到情景交融，使人身临其境才算是做到了“真”。然而“境界有大小，不以是而分优劣。”池塘一角、西风大漠与雾失楼台怎能相提并论?很多传世之作都是作者随兴所至，即挥毫泼墨抒其所见所感，无所拘束，常常命为“无题”或者直接从诗中抽出二字。然则若给定了题目，依然抒其真情，但总在潜意识里受到题目的局限，所求境界亦仿佛裁剪过后，并不完整。这或许就是王国维所说的“诗有题而诗亡，词有题而词亡”吧。其二，也是给我印象最深的便是作词要做到“不隔”，也就是用词平实易懂。“欧阳公‘阑干十二凭春，晴碧远连云。千里万里，二月三与，行色若愁人’。语语在眼前，便是不隔;至云‘谢家池上，江淹浦畔’，则隔已。”不难看出，前者如画一般呈现在读者眼前，令人身临其境，但无晦涩之词语;而后者，如不知道“谢家池上”指的是春草一说，就会不知所云。

　　王国维认为“人能于诗词中不为美刺投赠之篇，不使隶事之白，不用粉饰之字，则于此道已过半矣。”个人理解就是作词能做到不讽刺不赞美，不用典仿古，不用替代字，完全都是出自于自己内心的真情实感和真实所想，才称得上是纯粹的创作。正如“桂华流瓦”不如“月流瓦”的意境好，倘若用词自然、易懂，感情真实，何必非有替代字呢?“意足则不暇代，语妙则不必代”。以免会让人有种雾里看花的感觉。其三，诗人词人要做到“虽理想家，亦写实家”。王国维认为事物之间都是相互联系的，没有一个诗人可以凭空虚构，肯定都是立足于现实世界的。诗人虽然是很理想化的，但是他们的理想化从某一个侧面也会显现出社会的现实，即理想源于现实。正如王国维所说的“有造境，有写景，此理想与写实二派之所由分。然二者颇难分别。因大诗人所造之境，必合乎自然;所写之境，亦必邻于理想故也。”事实上，从表面可能很容易分辨出诗人是理想化的还是在写实。但是细细品味，再理想化的境界也是在抒发一种真实的感情或者从真实发生的事情所升华的一种境界。写境的同时在抒发自己的抱负，造境的同时亦是在反映现实。然而，仅此也是不足的。王国维认为“诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之;出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气，出乎其外，故有高致”。这正是他对前文所提的“有我之境”和“无我之境”的进一步阐述吗。有我之境界就是“入乎其内”，无我之境界不就是“出乎其外”吗?

　　总而言之，我认为要写出境界，就在于一个“真”字，感情要真，景物要真，只有这样，读者才会有所共鸣，才不至于不知所云。

　　然而，我最喜欢的境界是王国维先生所言关于三种人生境界的阐述：古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”第一境也;“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，此第二境也;“众里寻她千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处”，此第三境也。这第一境的落脚点应该是在“独”和“望尽天涯路”。是指一个人在孤独中寻求自己的梦想，这就表明人生应该有自己的理想和追求，也可理解为独自地准备追求理想，要有自己的人生规划。第二境界则是当自己的目标确定之后，付出全力为其打拼而不后悔。第三境就是该做的事情都做了，发现自己所追求的东西其实就在自己的身边。人生就是如此，因此我常常引用这句话来比喻人生。